{{ 貳. 談談電吉他相關 }}_06
如果說到『居家的電吉他練習』器材,我會先假設你的房間就是很正常的居家空間 --- 該有的書桌、衣櫃與床鋪,關上房門還是聽得到家人吵架的那種再正常不過的環境。在這樣的環境裡,意味著如果你想用很正常的音箱工作音量來練習,恐怕那就是引發家人吵架或鄰居抗議的主因;因此,許多市場的產品,包括前幾週聊過的『IR』型器材,大多都附帶了耳機輸出的功能,讓你可以在幾乎不發出任何干擾他人聲響的靜音方式下進行練習。
不是不可以,但我們可能要先有一個觀念:電吉他這項樂器,必須包括琴與音箱所共同發出的聲音,才算是一個完整的樂器。在我很年輕的時候,『彈吉他』這個生涯規劃其實並沒有得到家人的認同與支持,因此,當我應該要練習彈電吉他的時候,我甚至會只用電吉他本身撥弦所發出來的聲音 (沒有接上任何其他的發聲裝置) 就直接來練習 Pick 撥弦的音階爬行速度;一段時間之後,當我有機會可以接上『別人』的音箱來彈奏時,才突然發現我以為可以的撥弦,在音箱放大之後,會顯得非常的骯髒、混濁。為了解決這種狀況,我開始試著用類似 Zoom 9002 (https://www.zoom-na.com/products/guitar-bass-effects/guitar/zoom-9002-advanced-guitar-effects-processor ) 這種可以帶著耳機、還附有 Click 的器材來練習;又過了一段時間,當我還是用著『別人』的音箱來檢查我的練習成果時,才發現我很難在音箱放大的狀態下,讓我的撥弦有著應該要有的輕重動態。
我花了很多時間、試過許多方式,希望在不引發家人前來敲門罵人的狀況下,來增進自己在彈奏電吉他的技術與表情;到最後我不得不承認:如果你無法從音箱直接聽到你彈奏的即時狀況,你就很難有效率地達到該有的練習成效。
也許你比我幸運:家人並不反對你彈吉他;但~如果你在凌晨一點以後,還是希望能聽到從音箱發出來的聲音來進行練習矯正,我不覺得周遭的鄰居會因為知道你未來很可能可以成為偉大的吉他英雄而願意長時間地忍耐你的練習。
所以,你會需要一些必要的器材,來解決這種兩難的局面。
[二. 電吉他相關器材研討]_04
我對於器材的選購,區分為三種不同的目的取向:1. 必要的練習工具 --- 這應該就是今天想要討論的標的。2. 生財工具 --- 到了這個階段目的,你很可能要有相當的把握,知道自己所投資的器材,可以為自己帶來合理的收益。3. 玩具 --- 就是你已經付清了『生財工具』的貸款,而且工作也都帶來合理的報酬之後,那種『擁有了絕對很開心,但不能擁有也不會影響工作』的非必要物件。
在『必要的練習工具』清單中,你當然第一個要處理的,就是你手上的電吉他;如果可以,在這個練習階段,我會建議你應該要有單線圈與雙線圈的琴種各一把。你不必然要有品牌迷思,但你也必須知道,『品牌』之所以成為品牌,還是有它一定的道理。
而第二項你該要處理的,當然是吉他音箱!但在這裡,我想給你兩個建議:
1. 盡量選擇『頭、身分離』的 Stack 組合 (https://www.google.com/search?q=guitar+amp+stack&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=0ahUKEwjV26u988ffAhULE7wKHRpgBCwQ_AUIDigB&biw=1280&bih=952 ),而不要是 Combo 式 (https://www.google.com/search?biw=1280&bih=952&tbm=isch&sa=1&ei=2ugoXNWsG4KB8wX226DgBA&q=guitar+amp+Combo&oq=guitar+amp+Combo&gs_l=img.3..0i19j0i8i30i19.53279.55389..59127...0.0..0.76.278.5......1....1..gws-wiz-img.......0i5i30i19.eV10Gg7XqY8 ) 的型號。
2. 音箱頭與箱體不見得需要是同一個品牌,而且在價格考量上,我強烈建議要把有限的預算盡量花在箱體 (Cabinet:https://www.google.com/search?biw=1280&bih=952&tbm=isch&sa=1&ei=F-koXKO1NMam8AXrxKrICw&q=guitar+Cabinet&oq=guitar+Cabinet&gs_l=img.3..0j0i30l7j0i5i30l2.177082.187612..190423...2.0..0.76.865.16......0....1..gws-wiz-img.......35i39.AlGmE2BlpkA ) 上。
為什麼呢?因為『箱體』才是決定電吉他整體音色比重最大的器材。它與你手上的電吉他,同樣都可以從『必要的練習工具』一直沿用到『生財工具』的階段;而在這兩個端點之間的破音類效果器、音箱頭以及其他調變系、時間系與空間系效果器,相信我,你一定會因為技術的進步而不斷更新 --- 而且一個不小心,你其實會買了許多你根本不見得有需要的『玩具』。
在箱體的選擇上,我會建議你先購買一個英國或美國製造的 112 Cabinet;如果它的背板可以有拆卸的選項,能夠從 Close back 選擇變成 Open back 的話,絕對是上上之選。而內裝的喇叭單體,建議可以多看一下相關的網站討論文章來評估;但通常先從 Celestion V30 系列 (https://celestion.com/product/1/vintage_30/ ) 開始,應該不會有太大的謬誤。我在十多年前選用了 Bogner 112 close back Cabinet (http://www.bogneramplification.com/1-12-cabinets ) 至今,還沒有後悔過,而它,也的確從每日的練習一直到錄音工作,都扮演著非常稱職的角色。
音箱頭方面,我會建議你還是應該選擇一個小瓦數 (約莫 15~30 瓦) 的全真空管型、帶有 Send、Return 功能的型號 --- 當然!最好的真空管音箱頭線路設計是不應該有『Send、Return』迴路的,因為那會某種程度降低訊號的直接連通而影響音色;但如果考量到我們最重要要解決的『練習音量』問題,我不得不建議你應該要找這種有 Send、Return 迴路的器材。再一次,如果你已經是在考慮『生財工具』或是『玩具』,請不必理會我的建議;而如果你還在『練習』階段,請認真考慮類似 Egnater Tweaker 15W (http://www.egnateramps.com/EgnaterProducts/Tweaker/TweakerHead/TweakerHead.html )、Vox Night Train 15H-G2 (http://www.voxamps.com/nt15h-g2 ) 或 Orange Dark Terron (https://orangeamps.com/products/guitar-amp-heads/terror-series/dark-terror/ ) 這些類型的小瓦數音箱頭。
為什麼是這些款式?因為我發現真正要能有效增進你右手 Picking 『手感』的音色,不是 Clean Tone 或 Heavy Drive tone,而是略帶『微破』的 『Break』或 Low Gain 音色,那樣的聲音,才能在你控制 Picking 輕重時做出適當的『破裂』反應,你才能夠去校正一切撥弦的相關基本動作。
到了這邊,我們應該可以進行每天的練習了?
但我們還沒有解決最重要的音量問題啊!而且這些小瓦數真空管音箱頭,其實很大聲 ……
為了解決音量問體,市場上有許多『音量衰減』裝置 (Attenuator/Load Box: https://www.sweetwater.com/c1117--Attenuators_and_Simulators );但這一類的衰減裝置大多都是從音箱頭到箱體之間的後級輸出去做處裡,而衰減後的音色表現,從大多數的用戶反應中可以知道其實不甚理想,而且這些器材都所費不貲;但如果單純從音箱頭的前級音量或後級音量去控制,往往又無法讓真空管在適當的工作狀態,而不能得到正確的音色來鍛鍊手感。
我可以建議的簡單解決方案,是在音箱頭的 Send、Return 迴路中,加上一臺可以調整 Master Volume 的數位效果器,在這種接線方式下,我可以讓我的音箱頭後級音量全開、前級音量在音色飽和的工作音量下,用數位音量減量的方式,來得到非常合宜的練習音量。因為數位器材在處理音量輸出的變化曲線,遠比類比式的可變電阻電路要來得平均與圓滑,因此在音量的控制上,能夠有非常理想的表現。
例如相片 1 中,當我用 Tweaker 15W 接 Bogner 112 Cab 時,我選用了非常便宜的 Vox StompLab IIG (http://www.voxamps.com/stomplab ) 來接在迴路中控制控制音量,我 Bypass 了所有有關於音箱模擬的部份,只使用它的調變、時間與空間效果器;在相片 2 中,我在類似 Krank 或 Soldano 這類大瓦數音箱頭的迴路中接上了 Zoom G5 (https://www.zoom-na.com/products/efectos-guitarrabajo/guitarra/zoom-g5-guitar-effects-amp-simulator-pedal ),這個可以同時運作九種任意組合、變更效果器順序,並且搭配了 Looper 與節奏鼓機的器材,讓我能在練習的過程中,得到更多元的工作選項。這兩種數位效果器,除了都有非常平順的總音量控制之外,還都搭載了表情踏板,可以用來指定控制任何一種效果器參數;以及,最重要的是:這些器材都是二手市場常見的、價格非常低廉的工具。
事實上,在這個數位競賽的時代,還有很多類似的器材可以選擇;而這樣訊號串接的音色表現,可以讓我在極低的音量下,還能有效訓練我的撥弦手感。在許多個寧靜的深夜,我甚至可以在數位音量只有『1』的設定下,繼續我的練習。
如果你還是一位在學的學生,上面所有提到的物件,除了電吉他之外,對你而言都仍然還是一個不小的負擔的話,你可以參考一下相片 3。這裡展示的核心器材是 Hotone 的 British Invasion Mini Amp Head (http://www.hotoneaudio.com/products/nanolegacy/Amplifier1/2016/1114/184.html ),這個類比前級、D類後級放大的 20W 音箱頭,所表現模擬 Vox type 音箱的微破音色,真的非常可圈可點。而迴路中串接的是 Zoom MS-50G (https://www.zoom.co.jp/products/multistomp/zoom-ms-50g-multistomp-guitar-pedal );我在 MS-50G 六個效果器組合的最後一顆,設定為『LineSel』,這個位置可以讓『LineSel』這個效果器像是兩組的音量控制,我可以在『Off』的狀態設定一種音量、在『On』的狀態設定成另一個較大的音量,來讓它產生類似 Solo Volume Boost 的功能 (相片 5) --- 當然,它可以將音量控制在非常低的範圍。單以 British Invasion 與 MS-50G 這兩個器材的二手價格來說,絕對是學生所能負擔,並且表現極為超值的選擇。
再一次我想強調,你應該要能從音箱箱體聽到你所彈奏的內容,這樣的練習才真的能達到功效;但因為我們都還在『練習』的階段,而且還必須突破客觀環境的限制,所以任何可以有效幫助我們達成練習目的的工具,我們都不必預設立場、而應該多方嚐試。我當然希望在孜孜不倦的練習之後,我們很快就可以進入到『到底應該投資哪一種生財工具』的階段,只是,在那之前,本文所提供的建議,都是些可以一試的折衷方案。
在相片 3、4 中,除了 British Invasion 與 MS-50G 這兩個器材之外,主要是一些 Drive 類效果器的搭配;下一次,我們就來聊一些我自己覺得可以分享的 Drive Pedal 串接的心得與想法。
然後,2019年就到來了。
同時也有10000部Youtube影片,追蹤數超過2,910的網紅コバにゃんチャンネル,也在其Youtube影片中提到,...
單on雙off 電路 在 謝文憲的極憲人生 Facebook 的最佳解答
殺紅眼的時間管理
眼前的效能,不僅僅是時間管理這麼簡單的問題而已
2006/07/01 從事專職講師至今,有五個階段的演變:
2010/08/01 增加了寫作與作家這個新選項
2010/09/01 增加了EMBA這個意外的旅程
2013/01/20 增加了商業週刊專欄的新媒體角色
2013/02/20 增加了環宇電台憲上充電站主持人的新角色
2015/02/25 增加了蘋果日報專欄作家的新平台
好似層層相疊的洋蔥,除了研究所已經畢業,階段性任務已了,其他的都在持續進行中,看似很多,說穿了就是論述而已:言語和文字的論述,看似簡單的言語和文字論述,真的花了我無比的時間。
課程是我最不需要擔心的部分,更是我95%的金流,花的精神與心力已經游刃有餘,體力上的勞動雖然艱辛,但很有成就感,好不好立即就知道,吃得下也睡得著。
另一項言語論述的廣播主持工作,慢慢也進入軌道,以前擔心的是來賓邀約,現在擔心的是沒時間錄音,不過我很有信心能克服困難。
文字的論述有時就不是這麼簡單了,而我一直覺得自己的天賦並不在此,是靠十年磨一劍慢慢磨練出來的,深知自己的文筆不如知名度這麼好。
尤其是靈感,不是說來就來的。
有時坐在桌前一上午,半個字也寫不出來,有時靈感一來,一上午能寫兩篇,靈感去哪找?對我而言成為最重要也最需要克服的問題。
兩年多來在商周、蘋果、電路板協會、其他網路平台,還有自己出版的七本文字與影音書籍,與前後幫國內外作者寫的四十多篇推薦長短文,加上殘忍無比辛酸折磨的論文寫作,每每回首來看,自覺神奇不已。
習慣吧,這就是習慣吧,沒有好的習慣,加上自己訂下on line & off line 雙平台無孔不入的職場達人形象,如此的投資與報酬,沒幾個人能撐得下去。
還是老話一句:「沒有熱情的工作,錢給你再多都很難做好」,用在寫作這檔事上,再恰當也不過。
上課:體力、創意、熱情
寫作:靈感、觀察、熱情
我的工作安排,不只是「時間管理」這麼簡單的問題而已