※ 引述《parrot11 (熱帶羽毛)》之銘言:
: 這部不能用看商業劇情片的心態,去「理解」劇情邏輯,而是看爽片的心態去「感受」
: 我是覺得很像搭雲霄飛車,車體是小蓮,要用她的角度去看電影
: 劇情本身其實很簡單,就是移民二代女兒和移民一代媽媽的文化與情感衝突
: 很多文藝片多少都講述過類似主題,不需要花太多力氣解讀,它就那樣而已
: 好看的是呈現手法很有新意,像是拍攝手法新奇有趣、承載主題的劇情不像以往類似主題的
: 那種沉重寫實的方式
: 談論這種主題的切入點不僅是著重在中式父母vs洋化子女,也包含了「後網路世代」前後的
: 差距
: 移民主題和親子主題,很多鄉民應該都解釋過了,來談一些我看到的其他主題
: Everything, everywhere, all at once. (一切事物,一切地點,皆在同時發生)
: 這個電影標題完全在形容當今的網路
: 電影隱喻了網路世代帶來的虛無感,也就是電影中女兒說在多重宇宙裡能得到任何想要的東
: 西,於是什麼都不重要了,一切只是個虛無的貝果
: 每個資訊都在彰顯自己的重要性,而人一次只能專注在少數資訊上
: 「資訊很多,我怎麼追都追不上。我很在意的事永遠有更好的比較對象。」這種情況在無法
: 負荷後,容易產生那種「好像什麼都不重要了」的感覺
: 由網路反過來也漸漸影響了現實生活,看得多了,可能性就變多了,那種茫然感也增加了
: 這種茫然感和在成長中的青少年或是移民到新國家的新移民身上也有不少,是滿互相呼應的
: 整部電影也很有資訊爆炸的味道啊!
: 一堆不知道是不是重點該不該關注的東西灌進眼睛裡,該怎麼消化理解呢?
: 怎樣在這種茫然中將自己定錨,電影的最後就有演
: 有關網路世代這部分解說可以看看這個影評
: https://youtu.be/VvclV0_o0JE
: 一般來說原始世界的威門這種角色在主流媒體中就是拿來當搞笑配角,用來襯托阿法男用的
: 通常被其他阿法男贏過、存在沒有其他阿法男重要
: 如果威門這種敏感、孩子氣、脆弱、不夠有男子氣概的貝塔男非要是男主角
: 一定會在劇情的某個地方變化成有男子氣概的阿法版本,然後做出什麼「很有guts」的行為
: 比如保護老婆、打壞人、替自己硬起來之類的
: 好像要這樣才是帥氣有型的男性範本,之前的都是走歪路
: 「阿法威門」這個人,也就是阿法版本的威門出現時,就是因為這種印象讓大家以為這個人
: 會是最終男主角
: 可是他撤退後,反而最後是貝塔男威門成為劇情的重要轉捩點
: 他的默默守護、用自己的方式在看待世界,為此努力,是很耳目一新的角色刻畫(藉由家衛
: 威門在白描)
: 也算是打破好萊塢主流了
: 有關這部分更詳細的說明可以看這個影評: https://youtu.be/O7YnbGszcb8
: (相信我,我本身是個超愛分析劇情的人,
: 尤其愛看文藝片和說教意味濃厚的電影,但這部片不能這樣看)
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上一篇提到威門這個角色有很多討論,想說來把我推薦的影評寫成筆記給沒時間看影片的人看看 (也有加一些自己的解讀)
英文不錯的人還是推薦去看影片,裡頭有舉了很多其他電影的片段來佐證論點,很值得一看
https://youtu.be/O7YnbGszcb8
在電影的開頭,我們對威門的印象是:溫和到看似軟弱、迴避衝突、孩子氣、天真、搞笑、順從、沒辦法掌握主導權、婚姻正在失敗的路上,完全就不是重要男角該有的樣子,應該就是個不重要的搞笑咖
傳統上,重要男角應該要是外顯式的聰明、掌握主導權、直面衝突、很會打架、說著「有guts」的話,做出「有guts」的事、讓女生欽慕才對,就是具備所謂阿法男的特質
原始威門的特質在主流影劇上就是受氣包一樣的存在,是為了襯托阿法男的特質而生。如果這種角色是丈夫或男友的身分,那就會搭配一位母老虎,一樣是作為被嘲諷的小丑存在
但是,表現出老實、善良、脆弱、隨和的男性,就真的該要是被嘲諷的對象嗎?就真的得永遠排在阿法男後,作為不被重視的第二選擇嗎?
《媽的多重宇宙》導演們在訪談中表示過,他們想反駁這件事,他們想讓貝塔男在不改變的情況下當英雄
在阿法威門出現時,大家一定想過他大概就是真正的重要男角。不是他繼續留在秀蓮身邊打擊壞蛋,就是原始威門最後也變成阿法威門那樣,因為「男人就是要有攻擊性、主導一切、捍衛自己的領域」,想保護老婆就要打架,想讓稅務局不找麻煩就要想辦法主導、想反抗老婆的母老虎行為就是要硬起來說:「離就離,老子受夠了!」
原始威門那種懦弱的搞笑咖根本不值得一提
隨著劇情推展,觀眾才逐漸意識到原始威門並不是我們一開始以為的搞笑咖
威門其實並不逃避,也並不順從,他只是很安靜地用自己的方式在努力。他帶餅乾給稅務人員讓她心情好一點,跟對方解釋太太寫錯稅單不是故意的。他試圖用「提離婚來逼兩人面對彼此的關係」這種蹩腳手段來挽救婚姻,並在車裡溝通時哭了出來。他一直都知道自己要什麼,並朝著目標努力邁進,與此同時也表現出自身脆弱和高程度的同理心。這並不是懦弱,他只是不用傳統男角那種盛氣凌人的方式在解決事情
當威門對秀蓮說:「要善良、善待他人 (be kind)」,乍聽之下老哏又不切實際。善待他人?在這種生死交關的情形下?在緊迫的現實生活裡?
實際上,這就是他以貝塔男的樣貌拯救宇宙的方法
他這句話的意思不是要對衝突視而不見,過度樂觀,假裝善良、被占便宜還要樂呵呵的像個傻子、當聖母
而是將「善待他人」涵納在耐心、溝通、同理之中
原始威門身體力行了這個論點,而家衛威門口頭解釋了這個論點
「你覺得我很軟弱,是嗎?我總是看到事情好的一面,那不是因為我天真,而是必要而需要,那也就是我的生存之道。」
威門看到的困境和秀蓮一樣,只是他改用同理、樂觀的心態在面對
有關家衛威門很值得一提的點是,儘管他很「成功」,但觀眾一點都不羨慕他,反而是在「如果有來生,我還是會選擇和你一起報稅、開洗衣店」中看到他的落寞
這句話並不是強調小確幸勝過當大老闆,而是帶出了多重宇宙電影喜歡討論的「選擇」
沒有絕對好的選擇,選擇都是有失有得的,失去的可能是這個時空能看到的東西,也可能是失去某種無形的可能性,而他失去了「結為夫妻,過著屬於小夫妻的小確幸」這種可能性
對家衛威門來說,這種可能性不一定比較好,但肯定是他永遠抵達不了的結局
人生選擇就是這樣,開弓沒有回頭箭,一路上必定會失去一些東西
回到正文
我上一篇提到的「多重宇宙裡(隱喻資訊爆炸的世界)能得到任何想要的東西,每一個好像都很好很重要,於是什麼都不重要了,一切只是虛無」是這部電影的魔王,也就是那個吸納一切的貝果黑洞
阿法威門與本來的秀蓮打擊它的方式是攻擊
攻擊是一種「捍衛自身意義」的行為。我不認同你,希望你改變,於是有了攻擊。攻擊是為了保護「我的認定」而摧毀「他人的認定」
而威門的方式,化作動動眼貼紙貼在秀蓮眉間,是「同理並賦予他人的意義」,看見對方的苦痛,認定別人身上的意義
《萬物的黎明:新人類史》這本歷史考古學的書提到:「革命很少在實質戰鬥中獲勝。當革命者獲勝時,通常是因為大多數被派去鎮壓他們的人拒絕開槍,或者乾脆回家。」
虛無主義的貝果黑洞就是在吸納「意義」和「認定」。為了鞏固自己的「認定」去攻擊已經為數不多的他人「認定」,只會讓貝果壯大而已。反而是去保護各種不同的「意義」才是打擊虛無貝果的方式
所以秀蓮不是靠打架贏的,而是意識到敵人心中的缺口,並填滿它,讓對方不願意繼續打架
和女兒的關係也是,比起拒絕女兒身上發生的事,她選擇擁抱,將她從貝果中拉回來
威門這個角色,不像其他主流電影的重要男角,也不像同部電影裡的秀蓮,他完全沒有經歷過什麼英雄式的變化
說實在的,他從頭到尾都沒變過,變的反而是我們這些觀眾
觀眾看到「男子氣概」不一定需要打架,不一定需要透過佔據主導地位親自出手解決。威門透過溝通來啟發太太,再回到幕後輔助太太在前線發光發熱
在好萊塢電影圈中,這是「亞裔男性」代表的形象裡很有突破性的角色塑造
在刻板印象中,這也是貝塔男特質在定位上的突破
具備這種特質的人,也有厲害的地方
「善良、同理」這種聽起來很空洞的言詞在這部片裡鋪展成實際的潤雨無聲,合理且實用的善良與同理心正是威門的超能力
有一幕是稅務大姐在被警察包圍的洗衣店裡對威門擺了擺手
威門跑回秀蓮身邊,被銬在塑膠椅上的秀蓮驚訝的問威門:「你做了什麼?」
威門說:「我就跟她溝通啊。」
這種超能力讓我們在電影開頭小看他,在電影的最後意識到他的力量
=======
有點無關的後記,可略:
當初看完這部影評,我想到過世的老爸
他本來在我的印象裡是個穩重可靠、有謀有略、小事隨和、大事主導、做事總是超前佈署、游刃有餘的人
在他生命的最後一段時間裡,病痛之下的人無所遁形,我好像重新在另一個層面認識了他
我想他本性應該不是我看見的形象,他其實有點任性,也會無措,也有脆弱,耐痛程度比我低,遇到不想處理的事會裝死,遇到想做的事會義無反顧去做、偶爾有點衝動、浪漫、愛講話、愛說笑、愛表達情緒
只是身為獨子、身為丈夫、身為爸爸、身為上個年代的男性、他不能是這種人
我不會說他完全壓抑了自己,但他也絕對不是本性上的樣子
如果......社會上的威門不是被看扁的對象,那他也許能活得更像自己一點吧
也許某一個多重宇宙裡,有個更像自己本性的老爸,和更了解他的我,同時活著
--
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阿正的多元宇宙ptt 在 [好雷] 媽的多重宇宙,荒謬又療癒的奇葩之作- 看板movie 的推薦與評價
首先,先恭喜媽的多重宇宙在全球票房突破1億美金,也打破了A24以往的紀錄。
(看到電影成本2500萬美金真的超捏一把冷汗,對獨立電影來說有點鉅額)
在看了許多影評心得、幾處整理過想法與回覆文章後,
我要來拾人牙慧的寫我對這部電影的結論了,以下會有大雷。
(先前#1YSHf_iV那篇是我的回文,本文中有一大段是該文章的複製貼上,加上一些後來
的體悟與細節修改,所以會有些內容出入。看過該篇文章的人可以跳過這篇,畢竟概念雷
同,但本文最後有些我看過且覺得不錯的推薦連結,有興趣的話可以點閱。)
先講結論:媽的多重宇宙是一部非常溫柔、具有同理心,但怪咖才拍得出的療癒片。
—
雙丹導演(Daniel Kwan和Daniel Scheinert)為製作MV跟短片起家,共同執導的第一部
長片是「屍控奇幻旅程」,第二部是其中一位獨立執導的「The Death of Dick Long」,
兩部都是題材相當奇葩(靠背)的電影。他們執導過的MV跟短片充滿著各種搞怪跟惡趣味
的點子,有在關注他們的觀眾應該都知道他們的天馬行空之處。
導演在受訪時,提到媽的多重宇宙(以下簡稱媽宙)的創作靈感,
最初源頭來自於駭客任務這個經典。
或許媽宙能延伸出的議題沒像駭客任務般崇高、艱深與宏大,
但媽宙能延伸討論的話題卻相當普世且多元。
若上網去搜尋媽宙相關心得文,除了一般常見的親情感想外,還能看到自我接納、人生抉
擇、宗教、哲學、亞裔移民分析、女性主義等討論,這些多元的討論面向就像它的電影原
名一樣,everything, everywhere, all at once的冒出。
導演們想藉由電影,拋出一個他們捫心自問、一直想探討的問題:
現代人如何在網路資訊爆炸且混亂的社會中生存?
若看完媽宙有抓到導演想傳達的核心,你會知道答案是「be kind」。
這是導演們對於該問題的回答,所以威門這個角色算導演的化身。
但,不管是哪部作品,若想與觀眾談做人要善良、敦親睦鄰等基本公民道德,是件非常八
股的事情。這些類似心靈小語的觀念若沒包裝,會顯得無趣且嚴肅。
沒有人會想聽陌生人喋喋不休的說教。
一部作品如何去傳達作者意念,讓閱聽者接受或甚至認同,
是每個創作者不得不面對的功課。
雙丹導演運用了一個有趣的手法:利用多元宇宙題材探討他們的問題與解答,
且這個題材的形式能讓他們在短時間內發揮各式各樣的荒謬創意,
營造出現代人每天被大量訊息轟炸的情境。
他們試圖用這些海量的荒謬訊息,炸開你的理智高牆,與高牆後的你對話、溝通。
—
大多數人看完媽宙後,不管是正評或負評的人應該都同意一件事情:
這部電影能「榨乾」每一個去看它的人。
導演運用多元宇宙這座大砲,不由分說的朝你轟炸巨量的荒謬笑料與奇葩設定。
媽宙的場景與資訊量是如此的龐大,整部片的撥放速度就像是強制被設定成1.5倍速、
或甚至2倍速。
思慮敏捷的人可能會因為體力不足,看到一半昏昏欲睡;思考步調溫和的人可能會抓不到
導演的鋪陳,認為導演在電影後頭是強行說教。
另外,看媽宙的更大前提是:「你是否跟導演電波合拍」。跟導演頻率不合的人,整體觀
影體驗就會極為破碎且綜合上述兩種人的缺點,看完只覺得浪費生命、糟糕透頂。
從雙丹導演過去的作品判斷,就能知道這兩個導演絕對是社會定義中的「怪咖」;
而他們這部作品還冒險的運用了會造成敘事破碎的手法。
他們是如何讓許多評論家認為此片精彩絕倫,且不少觀眾看完後感動莫名呢?
媽宙在劇本、剪輯跟後製上下了哪些功夫,畢竟我不是專業,
這類分析我就不班門弄斧了。
身為一名觀眾,我從個人感想,分享看完後的見解。
—
我在這部片中最大的感動之處,並不是家庭、愛情、哲學等相關議題。
反而是一種更抽象的感覺:一種「被看見」、「被理解」的感受。
有人說這部片的重點在接納自己,有人說這部片的重點在家庭關係修補,
也有人說這部片的重點在宣揚愛的偉大。
但這部戲最讓我感動的場景,反而不是以上敘述的部分,
而是秀蓮最後在大決戰前的頓悟場景:
她與稅務員蒂垂在熱狗宇宙中擁抱、彈奏月光的時刻。
當秀蓮對蒂垂說出:「你是值得被愛的。」那刻,我眼淚默默的跟著掉下來。
是的,我在整部片中最感動的地方,並不在主角一家人身上,
而是導演對「配角們」的處理方式。
秀蓮在大決戰前的那刻,理解了每個人都有他的困境與苦痛,所以大決戰時她選擇不擊敗
對手,而是去「看見」他們的需求,去感化、呵護他們。
有別於女兒前面使用各種炫技殘忍的方式處決敵人,秀蓮則是從自己的宇宙百寶袋中,掏
出滿滿的愛與關懷給每位對手。
她在戰場上的英姿並不令人畏懼,反而像普度眾生、充滿慈愛的女神。
當秀蓮用香水制伏某位配角大叔時,螢幕上畫面閃現回一開始的洗衣店場景,
同時字幕上寫著大叔當時的台詞:「我死去的老婆也常用這個香味。」
此時的我,在電影院座位上淚流滿面。
在電影中,秀蓮除了制伏大叔外,也同時讓對方感受到他所愛之人、折服他;在電影外,
我充分的感受到導演對這部電影的真誠與用心,連那麼小、甚至我都快忘了的一個配角伏
筆給收了回來。
導演真心愛著他創造的世界與筆下人物,包含那些微不足道、沒人注意的幽微角落。
這部片拍出了中年媽媽被家庭壓得喘不過氣的繁瑣日常,
拍出了女兒在親子關係中不被了解卻又渴望愛與認同的樣貌,
拍出了丈夫在親密關係中一直被妻子忽視和不被接納的失落。
而這部片還拍出了配角們在生活中被大大小小瑣事困擾的境遇。
最主要的配角,稅務員蒂垂曾離過婚,她胸前還掛著一枚戒指,
我猜那是婚戒,代表她放不下的過往;
對照到熱狗宇宙中的她,被秀蓮分手時也哭得傷心欲絕。
我想主宇宙的她,在看似不近人情的外表下,
心底應該覺得自己毫無價值,害怕不再擁有被愛的資格。
這也是為何,當秀蓮擁抱並安慰蒂垂的那句:「妳是值得被愛的。」顯得格外感動人。
與自己的對立者對話、和解、並感同身受的關懷對方,
這在現實生活中是多麼不容易的事情。
導演在這部片中拍出了「同理」這件事情:
他們在劇情中不僅描述了主角家庭的和解,還照顧了電影中大大小小的配角們。
在看似胡鬧的多元宇宙訊息轟炸中,
導演拍出了形形色色、不被社會定義為成功的芸芸眾生,
看見他們的生活與掙扎,也很細膩、溫柔的同理他們的處境。
我猜,這也是為何不算少數的觀眾看這部片會莫名流淚:因為同理,
同理會讓人感覺「被看見」、「被理解」、「被尊重」,
這些情緒是人一生的終極追求。
當你被他人同理時,那是種被認同跟肯定的喜悅,能增加你的自信、使你茁壯;
當你被自己同理時,則能接納自己的優缺好壞,然後放過自己、以更舒坦的態度
面對生活。
所以媽宙對那些電波有跟導演合拍的人,產生了某種療癒效果。
—
回到前面我所提到的個人感動之處:我看完電影最當下的感受是「被看見了」,
那是種被認同跟被接納的感動與喜悅。
而這份溫暖的認同被導演用親子衝突、夫妻之愛、人生抉擇、心靈、宗教、哲學、種族、
各種電影致敬……等非常多形式與議題給包裝起來。我認為這也是為何不同的人在這部電
影中,得到的觀點與體悟都那麼的多元且不同,端看觀影者的生命經驗對何者感觸較深。
而這些觀點,就像那個小小的配角大叔一樣,有被導演好好記著,並溫柔的處理了。
若觀影者感受到了,就有可能會被導演的溫柔打動,
覺得自己價值觀中最重要的那塊「被看見」。
所以才不少人看媽宙後激動萬分;我在翻電影相關心得時,不少人提到這是部看完會莫名
感動的電影,雖然大部分都是以親情做為感動主軸(畢竟是最普世的生命經驗),但每個
人共鳴的細節點都不盡相同。
在這部片之前,如果你跟我說有部有假屌、肛塞的打鬥片,
會讓你在看兩顆石頭的定格畫面時淚如雨下,你絕對是瘋了。
但這部瘋片還真的被拍出來,全球票房還突破一億美金,magic。
本文的開頭提過,導演想與觀眾探討亂世的處世之道,並溝通「Be kind」這件事情。
他們是如何透過「同理」做到的呢?
我想先請大家,聚焦到開頭那15分鐘的秀蓮日常崩潰戲碼:
當洗衣店大叔抱怨被吃錢時,當下的秀蓮心情煩躁,聽了自然沒好臉色,
只想打發他,然後快點去處理下一件事情。
此時若從秀蓮的角度抽離,你會發現:
大叔抱怨歸抱怨,但我猜,他對秀蓮的態度是友善、喜歡的,
不然不會從秀蓮身上的味道聯想到自己的亡妻。
氣味是種很神秘的東西,它能直接跟人的情感好惡產生連結。
你若討厭一個人,他身上的氣味,光是想像就會令你皺眉。
跑來解決大叔問題的威門,兩個人相談甚歡、甚至還共舞起來。
威門的處世態度,也就是導演們想告訴觀眾的那句「Be kind」,
這件事其實在開場的15分鐘就展現出來了。
之後,他也是運用了這個態度,跟稅務員溝通,延後報稅期限。
在那個洗衣店場景當下,威門與秀蓮不同:
他看見了大叔的困擾,並用友善的態度與大叔互動,
讓他從看似找碴的奧客,變成跳舞可人的鄰家夥伴。
當我們進一步去觀察「Be kind」這個態度的細節,它不僅是和善、仁慈的意思;
在洗衣店中,若沒有威門同理、想幫忙解決問題的心,
大叔是不可能友善的與他互動的。
沒有同理心的愛與善良,是會幫倒忙的;
電影的開頭,你不能說秀蓮不愛她的家庭,但她事事想追求完美並掌握一切的態度,
把她與家人之間的距離拉得好遠好遠。直到跨過了無數個多元宇宙,她才重新找回
初衷,以尊重與同理的態度和家人修補關係。
同理就是察覺他人的需求,與他人互動時才能看見問題癥結,
並對症下藥,建立起溝通的橋樑。
導演用了看似胡鬧,但骨子裡非常、非常同理且溫柔的方式
包裝了「Be kind」這個核心議題:導演們讓閱聽者感覺被認同、被接納。
最後再藉威門之口,與觀眾溝通「待人和善」這件事。
有感受到被尊重的觀眾們,自然也比較能與導演對話,聽進對方想講的道理。
而這個觀影過程,也很像現實的溝通,不是嗎?
溝通時,你必須抱持著堅持不放棄且良善的態度,且也要同理對方;
當對方感到被尊重、看見了你的用心時,或許他未必能馬上同意你的想法,
但至少他會因為你的善意,讓步而取得一些共識。
而以上的態度,不僅是家庭關係中需要的元素,
也是讓自己在看過混沌不明的貝果後,依然能繼續生存的力量。
若眾人均抱著良善的態度過生活,終有一天彼此會互相理解,
共同創造「善」的循環與價值------這是一種大愛的展現,
但考慮到現實的荊棘,這是一條困難重重的道路。
"When I choose to see the good side of things, I'm not being naive. It is
strategic and necessary. It's how I've learned to survive through everything.
Please, be kind, Especially When We Don't Know What's Going On."---Waymond
導演在訪談中曾說,他們希望觀眾看完後在亂世中能更仁慈,多關注心愛的人。
透過他們胡來但細膩的手法,我從電影中感受到的是他們給出了很好的答案:
「同理並善待他人。」
—
看完媽宙後,走出影院會覺得暖暖的,像心中有光一樣。
而這道光,似乎能在一片荒蕪的世界中,照亮你的歸途。
後來看了導演訪談,才知道他們想讓觀眾「學到在混亂中存活」的方式。
若要比喻,我認為是一種「在亂世中能安身立命」的感覺,
而他們也很好的拍出了這種感覺。
只是他們跟人溝通時,不是與對方建立起溝通的橋樑,
而是拿著大砲大量擊發荒謬情節,試圖衝破觀眾的理智高牆。
但這些看似胡鬧的劇情,卻一層又一層的呼應著主題,其中的情感處理也十分細膩。
導演在突破你的防線後,也並沒有急著跟你說教。
而是先仔細地看見你的根本、認同你的價值,再與你溝通他們想傳達的事物。
這種同理又溫暖的展現,讓被擊破的我,心甘情願的對導演這些訊息豎起白旗,
並對他們的手法佩服的五體投地。
所以我對這部片的結論是:媽的多重宇宙是部兼具詭異荒謬與療癒效果的奇片。
這種片真的只有天馬行空的怪咖才拍得出來;
但也是這種怪咖拍出的片,才能很好又溫柔的跟現代這個多元且紛擾的社會對話。
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以下是我翻找心得時看到的連結,若不棄嫌,可以點閱前往,應該能讓你有所啟發:
1. 談整部電影僅是秀蓮的南柯一夢:https://www.plurk.com/p/oule3d
這個解釋能圓蠻多戲中的設定bug(缺點是整部戲會變夢結局);
媽宙確實在秀蓮的自我探索旅途(接納自己、與自己和解)上下了最大的功夫。
2. 導演愛好者整理的作品清單:https://www.plurk.com/p/oufegu
愛好者整理的短片、MV清單。
3. 談威門對這部戲的重要性(英文):https://youtu.be/O7YnbGszcb8
我想是「電影宇宙」中威門自白起了蠻大的作用:
他在該宇宙的台詞,展示了這名角色溫柔又堅強的面向。
(兩個宇宙的威門除記憶不同外,幾乎能視作同一人)
阿法威門雖強悍,但卻一度棄秀蓮不顧;
主宇宙威門從頭到尾都有好好地待著、並守護秀蓮到最後一刻。
4. 從佛教的一些觀點去談這部戲(有中文字幕):https://youtu.be/V2ZTHSAIb4k
5. 從網路世代談媽宙:https://youtu.be/VvclV0_o0JE
6. 華裔美國人的podcast討論(英文):https://youtu.be/_L_pZXsiMYo
與這部片對華裔移民帶來的衝擊感。
主持人有提到一個不錯的觀點:
他看楊紫瓊GQ那個訪談影片時,他原本不了解為何楊談媽宙時會激動到落淚;
後來他想通了,因為大多數的觀眾在看楊紫瓊時,她的螢幕形象是固定的、
被塞在某個框框內(只是那個框框是美好、正向的)。
但身為一個演員,楊應該還是會想挑戰自己、想給觀眾更多;
而雙關導演確實「看見」了她展現不同面貌的能力。
這種奇葩又別具匠心的劇本對一個近60歲、在好萊屋發展的華裔女演員來說,
是不可多得的好機會。
-----
希望這部片能在獎季時有所斬獲,
獎季通常在每年的2、3月結束,媽宙選在4月初上映真的是非常冒險。
(畢竟片海茫茫,到了年底提名時,太早上映的電影感覺有機率會被遺忘)
但導演選這個時間上映的理由,如果我沒找錯資料的話,
好像是多數美國人報稅的截止時間(2022/4/18),
想讓大家陪秀蓮一起報稅。
......好吧,這很丹尼爾。
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※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 1.174.215.171 (臺灣)
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/movie/M.1659883897.A.558.html
※ 編輯: craigvm6 (1.174.215.171 臺灣), 08/07/2022 23:10:31
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