GRAPHIC IN FASHION/ TẠI SAO CHÚNG TA LẠI HAY CÓ SUY NGHĨ “ĂN CẮP” CỦA LOCAL BRAND?
Những chiếc Graphic Tee, Graphic Hoodie đã không còn xa lạ gì đối với cộng đồng thời trang đường phố của chúng ta. Nhắc tới Graphics hay nôm na là Hình để In (Để mà có chiếc áo in, hoodie in mà các bạn hay mặc í) đã có quá nhiều tranh cãi về việc sử dụng hình in như một “Vũ khí tối tượng” trong mindset “Lập một local brand ở Việt Nam” theo các bước sau:
1. Nghĩ một cái tên kêu kêu.
2. Lấy hình 1 gì đó ngầu ngầu, in áo.
3. Một là chụp lookbook, không là làm layout sản phẩm.
4. Công bố tên thương hiệu và blah bloh gì đó về chiếc áo giản đơn – sử dụng công nghệ in tối thượng, tiêu chuẩn Iu Ét Ây ISO 9000 gì gì đấy.
Cũng chẳng nên nhắc lại – nhưng thôi mình cứ nhắc. Xuyên suốt 2019 và 2020, các bạn liệt kê thử Có bao nhiêu vụ drama/phốt phát phốt pho liên quan đến chủ đề “Các local brands ăp cắp ý tưởng từ các source nước ngoài/ các artist -designer nước ngoài. Trên các nền tảng như Pinterest, Behance, shutterstock”. Thực ra việc này cũng không có gì quá nếu các founders mua lại bản quyền hay lấy đó làm inspirtation/cảm hứng hay references nhưng trước khi đông đổng lập các post um xùm lên, chúng ta hãy nhìn bản thân chúng ta trước.
CỚ VÌ SAO MÀ CÁC HÌNH IN ĐÓ LẠI VẪN TỒN TẠI ĐƯỢC TỚI BÂY GIỜ?
Vì đơn giản, các bạn vẫn còn thích. Thế thôi – thị trường vẫn còn thì các founders vẫn làm. Làm để bán cho các bạn chứ chẳng ai ngu khi mà thị trường không có nhu cầu mà các local brands vẫn lấy graphic làm đối trọng để phát triển cả. Khách quan mà nói rằng, graphic tee hay graphic fashion chẳng có gì sai hay out -trend gì cả vì trước giờ nó vẫn vậy, vẫn xuất hiện đầy trong thời trang. Các collection runway hay Read-to-wear product line của các nhãn hàng quốc tế thời trang lớn, vẫn ngập tràn graphic items/logo items. Khách hàng còn thì người ta vẫn còn làm. Khi nào vẫn còn người yêu thích thương hiệu, sự đơn giản và flexin thì những sản phẩm trên vẫn còn bán được. Muôn đời.
CƠ MÀ – SAO LẠI HAY CÓ SUY NGHĨ “ĂN CẮP”.
Tư tưởng nhìn trông giống ở đâu đó trên mạng là hệ quả của việc “Sính ngoại” và “Lười suy nghĩ” “Lười đọc” và “Lười tìm hiểu” của không ít những khách hàng trẻ tại Việt Nam hiện nay. Tại sao các founder hay graphic designer lại phải lên Pinterest với các keyword “Renaissance / Phục Hưng” – “D.E.A.T.H/CHết” hay “S4tan” vì chính chúng ta vẫn yêu thích cái sự ngầu ngầu, cool cool từ các hình in trên áo mà chúng ta mặc. Giai đoạn vàng son 2017 – 2018, các bạn không cần biết hình gì, nguồn gốc như thế nào, tác giả nó là ai.
“Trông ngầu nên tui mua. Thế thôi”
Cũng không trách gì các bạn – vì đó là tiền và quyết định của các bạn. Nhưng nó dẫn đến việc “Trông ná ná trên mạng” của các graphics, dĩ nhiên rằng “Phục Hưng” hay các kiểu Thần chết, Thiên Thần đâu phải là văn hóa gốc của người Việt. Điều này bắt buộc các bạn designer hay founder phải research trên mạng để tìm tài liệu, tìm hình ảnh mà quá trình này đòi hỏi khá nhiều thời gian. Thế thì nhanh gọn nhất là lấy 1 source nào đó trên Pin, modify/ xào và nấu lại để ra đồ thật nhanh – đáp ứng nhu cầu của khách hàng trẻ. Thú thực, chính thị trường các bạn đã bóp nghẹt chết những artist, graphic designer trẻ và có tài tại Việt Nam khi họ không có đất dụng võ hay “bắt buộc” phải theo xu hướng.
“LƯỜI SUY NGHĨ – LƯỜI ĐỌC VÀ LƯỜI CẢM”.
Thế kỉ 4.0, mọi người cần những gì dễ dàng đập vào mặt, dễ hiểu, dễ chịu. Còn cái gì đó có câu chuyện, có bộ nhận diện thương hiệu và cả chiến dịch mà các founder hay marketing cố gắng truyền tải vào trong đó – thị trường hầu hết là thờ ơ hoặc không quan tâm cho lắm. Đây là chia sẻ riêng của mình, vì mình đã từng hợp tác rất nhiều local brands (DVRK x VSSG, OG, DVRK..) cho các campaign mà mình đảm nhiệm. Với tính cách của mình thì mình luôn muốn kể cả hình in thì tất cả đều có câu chuyện xuyên suốt collection – nhưng khi leak ra, các bạn (Ở đây là thị trường) chỉ nhao nhao lên “Ồ, trông ngầu đấy!” “Trông cool quá” “Collab à” hay “Resell thôi các bạn ơi”.
Và mình cảm thấy rất hụt hẫng vì chất xám của mình không được thị trường đón nhận dù mình đã chọn cách dễ nhất để tiếp cận gần gũi với đời sống các bạn. Nhưng có vẻ là thị trường đại chúng vẫn chỉ thích thứ gì đó “Nhanh” và “Mì ăn liền”.
Việc đầu tư chất xám tất nhiên là yêu cầu về chi phí, thời gian và nhân lực rất nhiều. Điều này đẩy lên quỹ thời gian và tài chính cho sản phẩm sẽ rất cao – cho nên không phải các founders nào cũng thấu hiểu được. Có lẽ nhiều người sẽ suy nghĩ rằng :
“Thị trường không đón nhận mà tốn thời than quá. Tội gì không làm thứ đơn giản hơn, nhanh hơn?”
Vậy – lỗi “nghèo nàn” trong các local brand thời gian vừa qua, là do đâu? Do các founder hay của chúng ta?
Có bao giờ - các bạn chăm chú đọc từng lời giải thích về graphics (Được vẽ bởi người Việt nhá) trên các chiến dịch/campaign của local brands không? Tất nhiên là không, xem hình va lướt.
Có bao giờ - các bạn coi hình details hay sở hữu sản phẩm đó nhìn graphics mà suy ngẫm rằng “Cái graphics, hình in này có nghĩa cl gì nhỉ?”. Chắc được 1p thì cầm Điện thoại lướt Facebook/Tiktok/IG rồi.
Có bao giờ - các bạn cảm thấy sung sướng và hạnh phúc hay tự hào về sản phẩm mình đang mặc có 1 câu chuyện logic xuyên suốt các sản phẩm không?
Muốn các thương hiệu văn minh, tân tiến và đổi mới thì chúng ta phải “Đổi mới trong suy nghĩ “ trước các bạn ạ.
Một điều tích cực rằng, dù thị trường vậy nhưng cũng không ít local brands đầu tư chỉnh chu trong việc đưa thông điệp của mình qua graphics bởi những tài năng, con người Việt Nam. Hơn nữa, thị trường trẻ cũng đang trưởng thành và phân hóa rất nhiều, mong rằng các bạn sẽ để ý chút tới graphics mà sản phẩm các bạn đang mặc.
Yêu các bạn.
Ủng hộ mình tại:
Paypal: https://www.paypal.me/triminhle0808
Banking account: Vietinbank
STK: 104005424124 - Chủ tài khoản: Lê Minh Trí.
