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#金馬57 #遺珠

《刻在你心底的名字》票房逼近一億台幣，記得當初看完其實對 #曾敬驊 印象深刻。除了為他無緣以這部作品入圍演員獎遺憾外，也看到這位演員的其他潛力。據說劇組報名獎項為男主角獎，但 #Birdy 在這部電影裡面，其實是男配角才對。

曾敬驊今年才剛滿22歲（我的天），也是剛好在這麼多新演員中，我有看過他所有的演出作品的一位。曾敬驊以電影 #返校 出道，被萬中選一成為主角不是沒有他的道理，可見 #徐漢強 的眼光也很獨到。

曾敬驊在《返校》中，角色較為被動，主要的戲都在學姐 #王淨 身上。但一些類型上所需要傳達的情感、反應等，曾的表現也算亮眼。後來他客串演出 #Netflix 原創影集 #誰是被害者 ，飾演 #張孝全 年輕的時候。雖然戲份不多，但在影集開場與 #張翰 對戲，同樣抓住觀眾目光，為接下來張孝全這個角色打下了很好的基礎。

真正覺得他演的很好的一部是 #HBO 的原創影集 #做工的人 。我真的很喜歡他在裡面的演出，讓人覺得他進步很多，整個表演也很鬆，狀態很好。他和 #項婕如 有很多精彩的對戲，很推薦大家去看這部影集。

最近的作品則是大家都知道的《刻在你心底的名字》，比起主角 #陳昊森 飾演的阿漢，Birdy這個更難詮釋。這個角色必須要有點神經質，外加瘋狂行徑以及對於性向的摸索與逃避...編劇和導演加註在這個角色身上太多的特質，乃至於觀眾在理解這個角色也就多了一些難度。

上禮拜去看Alan Parker的《Birdy》，這是《刻在》裡參考的原型。1984年的Birdy說實在跟2020這個無法做比較，前者的瘋狂源自於角色內心純粹的渴望，而後來更真正地掉進瘋狂的漩渦。導演藉由兩個主角曖昧的情愫，青春成長瘋狂的事跡，嚴肅地探討越戰後的創傷症候群。

《刻在》只取走了角色外殼，一些劇情鋪排與場景選擇也非常雷同。但在Birdy這個角色上卻沒有多做更深入地琢磨，甚至長大後的Birdy也是公認完全地走鐘。不僅是長相與角色造型等，更嚴重的失誤是演員的表演沒有延續年輕時的特質。可能會有很多解釋，過很多年了啊...但連靈魂與神韻都沒有了，這是觀眾所無法接受和買單的事。而比較嚴重的是，這對於觀眾解讀Birdy這個角色多了一份隔閡，也可惜了曾敬驊前半段一些精彩的演出。

對我來說， #刻在你心底的名字 如同將 #以你的名字呼喚我 加上 #鳥人 再硬生生加入解嚴後台灣的社會狀態，然後又要與宗教牽連，最後劇情還要演到更久以後的現在。整部電影要講的實在太多也太滿，就連主題曲用到最後也嫌片尾曲盧廣仲深情的演唱也覺得過多（主題曲出現了三次，都集中在後半段...）

但無可厚非的是，曾敬驊的特質是合適這部電影的。不喜歡用可圈可點這樣的形容，我只能從技術面上判斷這個角色的失誤，包括角色的撰寫，導演導戲與場面調度都有關係。

將這個角色列為我心目中男配角遺珠，雖無法改變入圍結果，但期望金馬的入圍名單以外，每個觀影人都必須有自己的一份名單，來否決幾個人主觀的想法。觀眾必須高標準，這樣台灣電影才會更好！

影評｜《#刻在你心底的名字》Your Name Engraved Herein：拾起破碎的心化為藝術

《刻在你心底的名字》像是一本簽滿了同學塗鴉的畢業紀念冊——有點粗糙、有些天真，但卻帶著初生之犢的愚勇衝勁，以及未經雕琢的私密質樸，讓人不知不覺就掉入了記憶的漩渦，跟著兩位主角再次經歷初戀的狂飆與失落。

故事改編自柳廣輝導演高中時期的親身經歷（監製暨編劇瞿友寧為其高中同學），那時剛剛解嚴，片中也重現了許多那個時代的場景，像是蔣經國逝世後的民眾謁陵、老舊火車與電話亭等等，整體美術設計頗具野心和規模，塑造出一個懷舊傷感的時空膠囊。

不過這並不是一部時代史詩劇，甚至也不是那麼典型的同志愛情電影，而是更純粹且含蓄地描寫成長過程中一段難以忘懷的羈絆——直到長大之後才明白原來那叫做愛情。整部片就如仍在摸索自己的青春期一樣，兩位主角在經歷歲月的淘洗跟沈澱後，逐漸勾勒出心底那個無法忘懷的名字。而驀然回首時，當年相處的點點滴滴、那些教室中偷瞥的眼波（像極了《春光之境》與《燃燒女子的畫像》），都化作思念與感慨的養分。

儘管大致上「相遇、相戀、相離」的敘事結構並不新穎，且最後一段很難讓人不去聯想到《春光乍洩》和《以你的名字呼喚我》，但最後一顆長鏡頭透過魔幻的巧妙手法，呈現出年少時無拘無束的喜樂，扎扎實實地打中了我。將原本單純的緬懷傷感，昇華為一種平行時空的寄託祈願與豁然放下。整部片之所以得以成立，完全仰賴陳昊森與曾敬驊兩位男演員的銀幕魅力和化學效應。

陳昊森飾演懞懂純情的張家漢，完美詮釋出角色令人揪心的心境轉折，絕對是今年轟動台灣影壇的突破新星。曾敬驊飾演的壞壞惹人愛 Birdy，以外放狂傲掩飾內心的猶疑不安，透過表現塑造出與家漢的對比，也突破以往青春愛情電影中常見的「被戀者」的被動框架。他去年曾以《返校》入圍金馬獎最佳新演員，然而在本片中他不但有更多表現空間，甚至表現力道也更加立體精彩。

兩人不管是浴室的情慾戲、教官室的肢體衝突，以及最關鍵的離島出走，都讓人信服。在海角的那場撕心裂肺的吶喊戲，真是喊進了心坎。配角群如法比歐和王彩樺也都可圈可點，倒是飾演「第三者女孩」的新人邵奕玫（米米）則受限於劇本，角色顯得有些多餘而單薄。

另外，今年目前為止最令我驚豔的電影配樂，就屬此片了。侯志堅譜寫的音樂，融入了大量的銅管，對應片中角色們在高中所參與的管樂隊。以銅管為主體，帶有一絲藍調的即興意味和憂鬱神情，讓人聯想到 Nicholas Brittel 為《藍色比爾街的沈默》編寫的配樂。魏廣皓的小號和陳主惠的大提琴對唱，是那麼倔強、那麼契合、又那麼脆弱的幽鳴，像極了兩位角色若即若離的關係。而在片中起到關鍵作用的主題曲〈刻在我心底的名字〉（詞曲／許媛婷、佳旺、陳文華；演唱／盧廣仲）則是傳唱度與深刻性俱佳，使電影未演先轟動，兩者相得益彰（但是魏如萱版本的法文發音才是正確的）。

若要討論電影中比較可惜的地方，剪接勢必是比較弱的一環，跳躍而倉促的回憶片段難以讓情感累積，幾顆鏡頭的斷點也有些突兀。角色在前段培養感情的戲份稍少，也讓人對他們一下子就愛得死去活來，一開始會比較難以進入狀況。就敘事架構來說，以一開始的神父告解開頭，往回倒敘時至此刻的設計也有些不必要。片中宗教的元素更是隔靴搔癢，無論是引用聖經或是關於地獄與救贖的批判，都只有點到為止，缺乏反思力道。而在最後一段若能夠給予更多敘事上的留白，或許會更增添朦朧之美。

但我也能理解這部片就是不想留下模糊與遺憾，因為人生已如是，電影反而成了心裡想望的投射。導演在現實中未能如願與他的 Birdy 重聚，於是電影成了他的容器，導演將他所有的愛與思念傾倒其中，每顆鏡頭都是不捨與「如果當初」的綺想。於是我們透過鏡頭，就彷彿看到了導演眼中的世界。鏡頭中的 Birdy，就是導演當年眼中的那個他，而鏡頭下的家漢，則是導演當年的自己。儘管有些美化、有些莽撞、有些不修邊幅，但確確是充滿著赤誠之情，且隨著時光流逝而越加美好，如同午夜夢迴時想起的彼人。

「每個人的初戀，都跟史詩電影一樣偉大」。初戀是否一定轟轟烈烈、刻骨銘心？其實倒也未必，然而在本片中我們卻看得出來對於導演來說，他拍的這部電影，正是他對於電影影像（片中有一段類似《新天堂樂園》中主角觀賞底片投放機投影的橋段）和當初那段戀情的愛意延伸。換個角度而言，這部電影就是導演圓了過去那段遺憾的方式，讓自己與 Birdy 的身影，永恆刻印在影像之中。

就好比《愛在黎明破曉時》，導演李察林克雷特同樣是在電影中延續了他多年前的一段美妙邂逅。《刻在你心底的名字》讓我想到了梅莉史翠普在金球獎終身成就獎的感言中，所引述了「莉亞公主」凱莉費雪的一句話：『拾起你破碎的心，將之化為藝術』（take your broken heart, make it into art）。柳廣輝導演汲取了自己生命中的破碎，將之幻化為藝術。電影成為了一趟療癒之旅，同時也為許多不曾或不敢開口、曾經或依然迷惘的觀眾找到了出口——

「既然決定愛上，一次就一輩子。如果有下次，我會再愛一次」。

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9.25-9.27 口碑場
9.30 全台正式上映

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特映邀請：氧氣電影 劉心宇 April Liu
刻在你心底的名字
陳昊森Edward Chen 曾敬驊

今晚的明哥演唱會搞清楚了一些事。

譬如〈春光乍洩〉是 1995 年推出的，和王家衛在 1997 年的電影《春光乍洩》沒有關係。這首歌名靈感實際上來自安東尼奧尼的《春光乍現》，然而歌詞卻是在講《愛在黎明破曉時》。

黃耀明與電影相關的歌還有〈愛比死更冷〉、〈下一站，天國〉。即使他是個影迷影癡，在錄唱的時候也沒有看過同名電影。前陣子，他在電視上轉到《飲食男女》，偶然發現裡面有用上〈愛比死更冷〉。後來在香港看了張作驥的回顧影展，反倒覺得他的電影比李安更適合〈愛比死更冷〉XD。

《下一站，天國》導演是枝裕和，金棕櫚得獎作《小偷家族》在香港映演了三個月，黃耀明說他很喜歡《比海還深》裡面，鄧麗君唱的〈别れの予感〉，所以特地找了林夕填了一版中文詞。今晚他第一次唱了這首〈愛比海還深〉，十分動人，好期待之後會有錄音版。

另外與電影相關的彩蛋還有翻唱《以你的名字呼喚我》的主題曲〈Mystery of Love〉，以及八Ｏ年代 The Passions 的〈I'm in Love with a German Film Star〉。後者編曲混入 Kraftwerk 的〈Radioactivity〉的招牌樂句，好勁！久仰大名的蔡德才左手扭傷，仍一人獨掌所有聲音，真的好厲害。

第一次聽明哥的演唱會，嗓音狀態仍非常理想，兩個多小時似乎經歷了他從九Ｏ年代單飛後的大半生：同志身分、雨傘運動（928剛好是四周年）、盧凱彤過世......。安可曲四首都獻給了盧凱彤（她本來是演出嘉賓），就像明哥說的，不必多提什麼，記住音樂就能記住她。

「每個人的初戀，都跟史詩電影一樣偉大。」
1987年台灣解嚴，高二生張家漢在烈日泳池畔初見同校的王柏德，從此再也無法收回目光。當學校解除髮禁、招收女學生，原以為解嚴開啟了自由戀愛的大門，社會與人心卻仍未改變，一再壓抑他們對愛、性與性向的摸索和擁抱，此時學妹的出現，更激化兩人的曖昧關係。這段刻骨銘心的愛戀，何時才能說出口？

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#刻在你心底的名字 #陳昊森 #曾敬驊 #羅比無雷影評

近期影片：
顫役輪迴 影評 Antebellum【羅比】 颤·役·前/港譯
https://youtu.be/gdc5NhlWI-w
TENET天能 影評 Tenet【羅比】信条
https://youtu.be/dVe3LPTlMFQ
東京教父 影評 Tokyo Godfathers 【羅比】 東京ゴッドファーザーズ
https://youtu.be/d4C_T_fxQXU

導演： 柳廣輝
演員： 陳昊森、曾敬驊、邵奕玫

《Parallel》
是專輯中的一首英文創作，靈感來自於義大利導演Luca Guadagnino執導的電影《以你的名字呼喚我(Call me by your name)》。
在電影中，主角在一個夏天裡經歷了愛情的甜蜜與苦澀，在擁抱與失去的過程中，一點一滴地改變、成長。我們都曾經在愛情中感受到強烈的失與得，故事的結局也許不同，但感受卻是共通的。郭修彧以她感同身受的想像力細膩地描繪了一段讓人沉溺的平行愛情。

用一句話來形容《Parallel》
・Keluar beratur! Dua baris!
・同學們出來排隊！請排成兩排！

– 收錄在郭修彧 SHIO 第二張創作專輯【盲點】

郭修彧【盲點】?https://shio.lnk.to/qYaTNJeX

#郭修彧SHIO #盲點 #Parallel

這首Mystery of Love在電影《以你的名字呼喚我Call me by your name》上映前，
就已經先行轟動一番，艾莉也是衝著這首歌才看了電影。
透過輕柔呢喃的唱腔，彷彿也跟著體會電影裡那段 苦澀又難以言喻的夏日戀情。

艾莉的粉絲專頁：https://www.facebook.com/AeriParadise/
艾莉的instagram：https://www.instagram.com/aeri.z/

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