最近日本推特上出現一個十分引起討論的網站：「#5歲小孩決定價格的美術館」。
網站中言明，這是一個銷售某位小朋友在4歲到5歲間所創作的藝術品的網站。雖然我們總說藝術是無價的，但當代藝術中，藝術品除了表現技法與概念被評價之外，價格也是構成藝術品的條件之一，越是由成名的藝術家製作且件數稀少的藝術品價格越是高漲，其價值也會因是否上過如 #佳士得、#蘇富比 等大型國際拍賣會而增值，價格也會因此翻倍。一件藝術品的價格最初會由作者本身或畫廊來決定，再經過市場挑戰調整、以及藝術家本身是否得獎、或是作品上過拍場等條件洗禮，慢慢形成一個市場對此藝術家作品的公訂價格。因此藝術品的價值經常是由價格的數字來呈現世人眼前，這也是一個最快速能讓即便不懂藝術的外行人，也能客觀了解藝術品價值的方式。
不過這個「5歲小朋友決定價格的美術館」網站企劃很有趣，挑戰了目前藝術品業界的既定價值觀，4-5歲此一年間的作品可視為同一時期，但同一時期的各種作品卻因5歲小朋友尚未完全掌握數字與金錢的概念而決定出許多異想天開的價格區間。像是有50日圓的「紅色與綠色的手裡劍」，也有９億7萬8千日圓的「暴龍」蠟筆畫。甚至還有一些奇怪的價格，像是「無量大數」日圓的「羽龍」、「#不可說不可說轉」日圓的「白色的瓦斯鯨鯨」（瓦斯鯨魚是仙台市瓦斯公司的吉祥物）等，也有「9000500」日圓的「龍」摺紙，但據爸爸說法其實他一開始是說「九千五百」日圓，但既不是漢字也不是數字的「9500」日圓，而是堅持要寫成「9000500」，本來還算可以買的價格頓時變成天價。類似的概念還有「800600070000」日圓的小朋友原創寶可夢「遊戲掃地」機器人，他堅持要從百位數寫到萬位數，而且全部寫成數字（笑），除了藝術創作，小朋友對金錢概念也有著自己獨特的世界觀。
進行這個「兒子系列」創作計劃的父親—— Nezi Sato佐藤neji 是一位設計師出身的藝術總監，之前任職於「 面白法人カヤック」（硬要翻譯的話就是「趣味公司皮艇」，#註）。他目前離開前公司，成立個人工作室「Blue Puddle Inc.」，以有些奇妙的網站設計、有趣的使用者體驗等數位相關的設計業務為主，希望能在創作中發現更多尚未被世界察覺的領域。而佐藤neji也將這樣的創意動到自己兒子身上，自從兒子出生後，每年都為自己兒子決定一個題目進行創作。零歲時為他製作工作行事曆，一歲時在小朋友的指令下做出一個自己的繪畫作品集網站（世界最年輕的藝術總監），二歲則是採訪他關於日本社會問題的意見，三歲時則給他一台iphone讓他進行攝影，窺視他眼中看見的世界（世界最年輕的攝影師）。四歲到五歲間則是將他創作的作品收集起來，成立了一間網路美術館，甚至實際進行藝術品販售。這個「兒子系列」某種程度上有點像是「生物觀察」一般，看兒子在既定主題下，會出現什麼令人捧腹大笑、或是嘖嘖稱奇的行為與反應。
藝術對我們而言究竟是什麼呢？小朋友腦中的世界又是什麼樣子？將小朋友的作品以商業企劃包裝後進行販售的，還有像是之前曾分享過，一位美術館長媽媽將兩個小朋友臨摹經典藝術品的作品重新包裝成一個藝術展《#囉浮宮美術館展》 アーブル美術館，此企劃也進行作品販售。這樣的作品其實都可以刺激我們重新思考在「當代藝術」中創作者應該要尋找的定位，也更能珍惜身旁小朋友最無瑕的童真思考。
而我覺得還有一點很有意思，「5歲小孩決定價格的美術館」中，作品的說明都是佐藤neji實際訪問兒子而記錄下來的文字，聽說因為兒子會覺得不耐煩，總是會突然斷電一般吐出一些奇妙的說明，像是明明可以鉅細彌遺地交代一些恐龍的特徵，但有的恐龍的說明卻是「ばかやろう（混蛋）」，所以每天頂多只能採訪到三四個作品說明（笑）。在這樣與兒子進行意識形態的交流中，對老爸這個藝術總監來說，兒子的反應應該是最好的創意催化劑，父子間的情感交流也能以一種最創意的方式留存世上。
#重點是比較低價的價格是真的可以買
#小朋友對於自己的作品被賣掉似乎很開心的樣子
#據說賣掉作品的錢想要拿來買漫畫
#有些作品還壞掉真的是笑死我ＸＤ
#現在已經6歲的小朋友似乎進入反抗期有點不配合兒子系列
#但佐藤爸爸說可以的話想一直持續下去（哭)
via：https://goo.gl/9XREyo （官網）
#註
「面白法人カヤック」這間公司非常有趣，集合了許多各種有趣個性的創作者，業務除了網頁設計之外，還有像是進行不動產事業、自家葬禮公司等奇妙的業務企劃，有機會我再來介紹。之前我在發浪介紹的 #宇野亞喜良 與 #資生堂 旗下化妝品牌「戀愛魔鏡MAJOLICA MAJORCA」 合作的網站也是他們設計的。(https://goo.gl/xB8hc8)
