關於 台灣之星年終幾個月 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

《好的老師帶你上天堂》
「生兒容易養兒難」就算再怎麼用心的父母，送孩子們去上學時最希望的就是…能遇到一個好老師。

在台灣土生土長的我經歷了考考考、背背背、打打打的年代，活得不開心、一度懷疑人生、無思未來也忘了自己，當時也在心中種下決定，倘若未來有子女一定要讓他們開心快樂的學習且活著！

慶幸他們現在在法國，法國的教學環境對小孩的人權也是很重視。他們每天都開心的上學去。

而這美國老師的真實故事改編成電影，雖然只用幾分鐘講述，卻讓我省思也學習。對這電影很有興趣，分享給大家這老師的簡介與55條見解。非常欣賞也贊同第49-55點，我想也會成為我們的家規。真是相見恨晚啊！

電影《The Ron Clark story 熱血教師》

「隆‧克拉克（Ron Clark）簡介」

他說，他從沒想過要當老師。大學時代雖然有修教育學分，但純粹是為了拿助學金，好減輕父母的負擔。他熱愛旅行，到處尋求刺激。他一直覺得教書很無趣，他才不想教書。

大學畢業後，他到歐洲、日本「冒險」了兩年，終於還是回到家鄉小鎮，當起了小學老師。他很意外地發現，教書也可以是一場充滿刺激的冒險之旅。他說，這個工作會賜給他許多大好機會，去改變孩子們的一生。他不能想像有一天他會不再教書，因為他才不想放棄那麼多那麼好的機會。

他先後教過兩所小學。第一所在北卡州偏僻的鄉下，學生很弱勢，資源很缺乏，老師都不想去教，結果他把他那班教成全國知名，全班同學都獲得耶誕節前夕去白宮作客的殊榮，與克林頓總統伉儷一起唱「平安夜」。有一天他看電視，看到紐約市最貧窮的哈林區，那裡的學生更弱勢，資源更缺乏，老師更不想去教，他立刻決定搬到紐約市，找到電視節目中的那家環境奇差無比的小學，向校方毛遂自薦。結果兩年後，紐約市最難考的明星初中，考進去最多的就是他的學生。

他是美國南方人。美國南方最講究生活教養，「超基本五十五條班規」除了搞笑的那一條之外，幾乎都是他從小被祖母教出來的做人規矩。他在本書中傳授許多經驗談，分享他教書生涯的許多小故事，也分享他從自己犯過的錯誤中所學到的教訓。

他的方式往往與眾不同，但他總會詳加解釋為什麼要這樣。我們也可以從書中看到他過人的熱情，了解他的學生之所以會脫胎換骨，變得既有禮又用功，靠得並不只是一大堆規定，還有他無保留的付出與耐心。

「超基本五十五條班規」

1. 與大人應對，要有禮貌，有分寸─遇到大人要主動稱呼。大人問你話，你一定要清楚回答：『是/不是好/不好有/沒有』或是說『我不知道』不可以光是點點頭或是搖搖頭，也不可以含糊答『哦』或『嗯』。

2. 與人互動，眼睛要看著對方的眼睛─看著別人的眼睛。當別人在說話時，你的眼睛要一直看著他。如果旁邊有人發言，你就轉過頭去看著那一個人。

3. 別人有好表現，要替他高興─如果班上有同學贏得比賽，或是有什麼出色的表現，大家都應該鼓掌恭喜他。鼓掌時應該持續三秒鐘，手掌的角度要剛好，才能拍出響亮的掌聲。（我知道這樣說很蠢，但是孩子們都愛聽這一套）

4. 尊重別人的發言與想法─課堂進行討論時，要尊重別的同學的看法和意見。盡可能這麼說：『我同意約翰的說法，而且我還覺得……』或是『我不同意莎拉的看法。他的觀點很好，可是我認為……』或是『我認為維克多的看法很棒，他的話讓我想到……』

5. 自己有什麼好表現，不要炫耀，輸別人也不要生氣─贏得任何比賽或是有任何好的表現，都不可以炫耀。如果輸了，也不要顯露出生氣的模樣。你可以這樣說：『參加剛剛這一場比賽，真是愉快，希望將來還有機會跟你一較高下。』要不然就是說：『是很不錯的一場比賽。』要不然就什麼也別說。生氣或是說一些酸溜溜的話『我剛剛沒有盡全力，你真的沒有那麼好』之類的，只是表示你很遜而已。

6. 如果別人問你問題，你也要回問他問題─如果有人問你一個問題，你也應該回問他一個問題。如果有人問：『你這一個週末愉快嗎？』你不應該只回答愉不愉快，還要回問他，舉例來說：我：『你這一個週末愉快嗎？』你：『很愉快，我和我的家人去逛街買東西。你呢？你這個週末愉快嗎？讓別人知道你也一樣很關心他，這是基本禮貌。

7. 打噴嚏、咳嗽都要說對不起─咳嗽、打噴嚏或是打嗝時，得體的作法是別過頭去，並用整個手掌掩口，然後你應該說一聲對不起。

8. 不可以有不禮貌的小動作─不要用砸嘴或是翻白眼等類似的動作表示輕蔑。

9. 別人送你任何東西，都要說謝謝─每次我送你什麼獎品，你一定要說謝謝。如果你在收掉獎品三秒鐘之內沒有說謝謝，我會把送你的東西收回來。因為不表示感謝是沒有藉口可以通融的。

10. 接到獎品和禮物，不可以嫌棄─有人送你東西時，絕對不要嫌棄禮物，也不要暗示你不領情，侮辱送禮的人。

11. 用小小的貼心，為別人製造驚喜─隨時為別人做一些小小的貼心的服務，帶給別人一個小驚喜，每個月至少一次。

12. 改同學考卷時要謹慎─偶而我會讓學生互相改考卷，為同學打分數時，如果你打錯分數，不管是打太高或是打太低，多給的或是少給的分數將由你自己的分數扣除。在別人的考卷上只能打「×」，以及答錯的題數。

13. 全班一起唸課文時，要看著正在唸的一字一句─我們在課堂上一起讀課文時，你的眼睛一定要看著課文的一字一句。如果我叫你一人把課文讀下去，你一定要知道我們讀到哪裡，立刻接下去讀。

14. 以完整的句子回答所有的問題─用紙筆作答回答所有的問題，都應該以完整的句子回答。舉例來說，如果題目是：「俄羅斯的首都在哪裡？」應該答：「俄羅斯的首都是莫斯科。」此外，與別人對話時，以完整的句子回答也很重要，因為那是表示尊重。譬如，如果有人問：「你還好嗎？」你不應該只說：「很好」，你應該說：「我很好，謝謝。你呢？」

15. 不要主動討獎品─學年中我會不時的發獎品，鼓勵學生在操行或是學業各方面的優良表現。可是，如果你開口主動要獎品，我就不會給。開口問表現良好有沒有獎品是很沒有禮貌的。你努力作個好學生，應該是為了你自己好，而不是為了要獎品。

16. 每天都要做完作業─每個學生每天都要交每一科目的家庭作業，沒有例外。

17. 換科目的時候，動作要快、要安靜、要守秩序─課堂上，交完一科要換別科時，換的過程要迅速、安靜、有秩序。大家應該總是以最快的速度，從一本課本換到另外一本，連帶所有的家庭作業及必要的教材都準備好，轉換的時間不應該超過時秒鐘，我們則以七秒鐘為目標。

18. 做什麼事都要有條理─做什麼事都要盡可能有條不紊。

19. 老師在指定作業的時候，不要叫苦─當我指派家庭作業時，不要抱怨。抱怨將導致家庭作業份量加倍。

20. 別的老師來代課，也要守班規─代課老師來代課時，你們要和我在的時候一樣遵守班規。

21. 課堂上發言或起身，應該講規矩─要遵守某些課堂禮儀。為了專心、有條理、有效率，要遵守下列規矩：A、未經許可，不要離開你的座位。例外是身體不舒服的時候，不用問老師，快去洗手間或是醫護室。B、不要發言，除非是：1.你有舉手，我也叫了你的名字。2.我問你問題，你回答。3.在下課或是午餐時間。4.老師說你可以說話的時候，例如分組時間。

22. 不可以上課上一半，起身去倒水─你可以帶一瓶開水放在桌上。我在上課時不可以問可不可以去倒水，你甚至於可以放吃的東西在桌上，只要別人沒看到，我也聽不到你吃東西的聲音。

23. 見到每個老師，都要說某某老師好─快速記住學校中其他老師的名字，並這樣打招呼：「葛蘭姆老師早」或「歐堤茲老師好，老師今天穿得很漂亮。」（全班排隊進行時，照例是不准說話，所以也不可以和老師打招呼，如果是下課時間、上下學途中、幫老師跑腿、外出辦事或換教室時，你就應該跟老師打招呼。

24. 注意洗手間的衛生，把身邊的病原減到最少─如廁後要沖水和洗手，使用公共廁所的話，洗手前要先拿一張紙巾，洗完手後要拿紙巾關水龍頭，再取另外一張紙巾擦乾雙手，絕對不要用乾淨的手去碰別人髒手碰過的地方。

25. 讓客人有賓至如歸的感覺─學校會有訪客來參觀，如果來參觀我們班級，我會派兩個學生去外面迎接，負責迎接的學生會拿著歡迎某某先生或是某某女士光臨的牌子。來賓到達時這兩個學生要和他們握手，介紹自己的名字，並歡迎他們的到來。兩位學生帶來賓簡單參觀大樓的設施，再帶來賓至教室。

26. 不要幫同學佔位子─在校內的公用場所，不要幫要好的同學佔位子。如果有同學想要坐下，就讓他坐。不要排拒任何人。全校都是一家人，彼此之間要尊重，要親切。

27. 同學受罰的時候，不要看著他─不管是我或是任何其他一位老師在責罰某名同學時，都不可以盯著那一位同學看。如果是你惹麻煩挨罵，你也不希望別人看著你，所以別在同學挨罵時盯著他看。如果你正在被我罵，也請不要生那些看著你的同學的氣，請告訴我，讓我來處理。

28. 對作業有問題，可以打電話來我家，我沒接的話，你可以留言，但只要留一次就夠了─如果你有家庭作業的問題，你可以打電話給我。如果我不在家，可以這樣留言：「克拉克老師您好，我是誰誰誰。我的什麼什麼作業有問題要請教您，可能的話請你在幾點幾點前打電話給我。謝謝。」不必要一直留言14次。

29. 用餐的基本禮儀─用餐時有一些禮儀是一定要遵守的，我稱之為「用餐禮儀ABC」。

30. 吃完飯，自己的垃圾自己處理─用餐完必要自行清理。要清潔桌面，確定沒有留下垃圾在地面或是附近。不論你身在何處，都要為自己製造的垃圾負責，確定沒有亂丟，這很重要。

31. 接受別人的服務要惜福─你在餐廳、旅館等場合所受到的服務，你要懂得感恩惜福。

32. 坐校車或公車，都要坐好，別打擾到司機─坐校車或公車，都要坐好，別打擾到司機─搭公車或是校車時，總是面朝前方坐著。絕對不要轉頭和其他學生交談，不要把任何東西伸出窗外，不要離開座位走來走去。下車時，一定要和司機說謝謝。

33. 認識新朋友，要記住對方的名字─到校外進行戶外教學時，我們會遇見不同的人，當我介紹你們認識這些人時，你們要記住對方的名字大家離去時，一定要握手道謝，記得要稱呼對方。

34. 吃自助餐，或與人同桌，取菜不可以貪多─有機會讓你拿東西吃時，不論是吃到飽的自助餐還是班上有人請客，絕對不要貪多拼命多拿。不只是因為吃不完會浪費，也因為如果你沒有留下足夠別人吃的份量，是很失禮的行為。

35. 別人掉東西，請彎身去幫他撿─不論我們是在校內，還是出去做校外教學，如果有人掉了東西，請幫忙撿起來，並物歸原主。即使物主比較靠近掉東西的位置，你還是要彎腰幫忙撿，這樣才顯得有教養。

36. 進門時，如果後面還有人，請幫他扶住門─如果你走進一扇門，有人在你後面，你要幫他扶住門。如果門是用拉的，你就拉開門，但自己先不進去，扶著門在旁，禮讓另一個人先行，自己再進去。如果門是用推的，你自己就先進去，然後幫後面的人扶住門。

37. 別人碰撞到你，不管你有沒有錯，都要說對不起─如果有人撞倒你，即使不是你的錯，也要說：「對不起。」

38. 進行校外教學時，無論是到哪一個公共場所，都要安安靜靜─當我們舉辦校外教學時，進任何場所都不可以講話。大家就悄悄地進去，安靜到沒人注意到我們的存在。無論是電影院、教堂、劇院或任何人群聚集的場所，都是用這一條班規。

39. 去參觀別人的地方，要不吝於讚美─進行校外參訪時，不妨讚美一下我們正在參觀的地方。譬如：如果參觀的是別人的家，讚美她家的窗簾很漂亮，聽起來就會讓人覺得很窩心。有客人來家中，主人多少會有一點不自在，你的讚美可以讓主人放輕鬆。此外，如果我們在參觀博物館或歌劇院等場所，稱讚建築很有格調或是跟導遊說整個設施很棒，都是一種禮貌。

40. 全校師生開會的時候，不要講話─ 全校集會時，不要說話，不要東張西望，也不要試圖吸引別班朋友的注意。我們所呈現出來的格調就是自愛、自重。

41. 接電話時的言談要得體─ 當你在家接電話時，一定要應答得體。

42. 一趟校外教學結束，要謝謝所有隨行的老師和家長─ 校外參訪結束時，你們一定要握一握我的手以及每一位隨行老師或是家長的手，要說謝謝我們花時間帶你們出來，要說你很高興有這次參訪的機會。我關心不是我自己是否被感謝，我要教你們的是在有人撥出時間和精力為你付出時，你要適當的表示感恩。

43. 搭乘電扶梯時，要站右邊，讓趕時間的人走左邊─ 進行校外參訪時，要進電扶梯時，大家要靠右邊站，讓趕時間的人從左邊通行。當我們要進入升降梯、地鐵、進出口時，都要先等裡面的人出來，我們才進去。

44. 列隊行進時不要說話─ 排隊時要排成一列，距離前面同學兩、三呎（七、八十公分），雙手垂兩側。面朝前，絕對不要說話。

45. 不可以插隊；但看到別人插隊不可以大呼小叫，讓老師知道就好─ 絕對不要插隊。如果有人在你前面插隊，不要說什麼或是做什麼，就讓那個人插隊，但是一定要讓我知道，我會處理的。如果你打抱不平，可能會惹上麻煩，那不值得。請你以同樣的方式來處理同學之間的所有紛爭，在你解決任何問題之前來找我。

46. 看電影時不可以說話─ 到電影院看電影時，無論如何都不要說話，我不管電影有多好看，也不管你要告訴旁邊的人什麼事情，連悄悄話都不行！不可以把腳伸到前面的椅子上。如果要吃東西，必須儘可能不出聲音。如果買了一包糖果想在看電影的時候吃，你要在開演前就打開包裝，因為看電影看到一半時打開糖果袋，是會吵到別人的。看電影時開著行動電話或是呼叫器，也很失禮。

47. 不可以帶「多力多滋」來學校─ 不要帶零嘴「多力多滋」到學校。這一條是本班一個小小特色。

48. 有誰欺負你，讓老師知道─ 如果有任何同學找你的麻煩，讓我知道。我是你的老師，我本來就應該保護你，照顧你，我不會讓學校裡了的任何人欺負你或是讓你覺得不舒服。相對的，我要求你不要自己處理，讓我來處置這個學生。

49. 自己的理想自己要堅持─ 捍衛你的信念，如果你全心全意相信自己的方向沒有錯，就不要因為別人的否定而退縮。

50. 要樂觀，要享受人生─ 要積極的去享受人生。有些煩惱是很不值得的。看事情要看清輕重大小，要專注生命中美好的那一面。

51. 別讓將來有遺憾─ 生活要抱著「別讓將來有遺憾」的態度。如果你想做什麼，那就去做！絕對別讓恐懼、疑慮或其他阻擋你。如果你想追求什麼，就全心去追求。是你想做的，就努力去做，沒真做到絕不放棄。如果你有什麼夢想，你就要竭盡所能去實現，直到夢想成真。

52. 從錯誤中學習，繼續向前邁進─ 你是會犯錯的，請接受這個事實。你要從錯誤中學習，並繼續前進。

53. 不管如何，一定要誠實─ 無論什麼情況，一定要誠實。你做錯了事，最好對我坦白承認，因為我欣賞誠實的人，常會因為你的誠實而選擇不給予任何懲罰。

54. 抓住今天─ 把握今天。今天是不能重來的，所以不要浪費它。生命是由特別的時刻所組成的，許多時刻之所以特別，就是因為我們把警戒心拋到腦後，先行動再說，抓住這一天。

55. 在你的能力範圍內，做最好、最好的人─ 在你能力範圍之內，做一個最棒、最棒的人

疫情之下，星光明暗— #2021米其林台北台中評析

米其林在8月25日公布2021年星級名單，這個時間點，堪稱幸運。

台灣疫情控制下來，人們出門吃飯意願變高，雖仍有內用防疫規範，餐廳正在緩一口氣。此刻頒獎，不再那麼不合時宜。

攤開名單，卻讓人欲言又止。

我向來傾向以正面的態度看待米其林。米其林的初衷是美食旅遊指南，時間推移下也發展成為餐飲評鑑，具備國際的權威性。米其林能為主廚鑑價，就像奧斯卡為演員鑑價，那是高度的專業肯定。米其林進入台灣四年以來，確實為台灣餐飲界帶來好的影響，從業人員更有自覺，產業更加活絡，一般民眾更願意了解餐飲標準與團隊心血。這些都是眼睛看得到的改變。

每一年的名單，都有符合期待的部分，也有不符合期待的部分，是否符合期待，除了依循客觀標準，也是在與各人的品味做比對。

我卻感覺今年某些地方落差更遠，遺珠更大顆；加上某老記者外洩名單、破壞秩序的傷眼事件，爭議更甚。今年榜單，不僅要看誰摘星，還要看誰沒摘星；星光明暗之間，你不禁要問，疫情中的米其林，究竟是怎麼做評鑑的？

#台中爭議較小

今年的星級名單，先從爭議較小的台中說起。新增一星餐廳「澀」，其以法菜手法、在地食材呈現台灣滋味，符合近年來的主旋律；主廚林佾華（Ed）曾身為RAW餐廳的開幕團隊，今年同時獲得米其林年輕主廚大獎，應可激勵與他同期的許多青年廚師。

「俺達的肉屋」也被歸為新增一星，是因為他們今年搬家。店址遷移會影響評鑑，去年香港指南中天空龍吟被除名，也是因為他們暫時歇業、預備搬遷。

台中其他星級餐廳持平；備受好評的「鳥苑地雞燒」終於進入餐盤推薦。去年開幕大熱門的粵菜餐廳、由前台北世貿聯誼主廚賴遠輝執掌的「頂粵吉品」則未入選餐盤推薦。更令人意外的是，「小樂沐」也被這屆米其林遺漏了，不僅未摘星，也未在餐盤裡。

#台北掉星遺憾

台北新增五間一星餐廳、一間二星餐廳，固然吸引眼球；真正令人大驚的，是過去三年穩居一星的「MUME」與「大三元」，掉了星。

疫情中被拔星，是重中之重，因為餐廳不知道未來的營運狀況會是如何，如果再度因為疫情停止內用，就有可能影響評鑑，也不知該怎麼努力。

在此為MUME與大三元加油。MUME創辦主廚林泉這二年逐漸將事業多元化，重心轉為發展餐飲集團MMHG，他是很有能力的經營者，相信他會調整優先順序，讓MUME轉骨變強；MUME也在今年六月正式迎接新主廚卓均仰（Ernest Toh），正在重新建構團隊中，相信接下來會有一番新氣象。

大三元近年來新舊交替，第三代經營者吳東璿接棒後，努力跨出舒適圈，和人氣酒吧合辦餐酒會、參加市集，積極為老品牌注入新活力，也想為中菜找到更年輕的群眾。大規模的老餐廳要穩定出菜，並不容易，盼望吳東璿能堅持理念，保持信心。

#台北新星閃爍

台北新增一星餐廳中，我認為「T+T」、「牡丹天婦羅」、「米香」實至名歸。T+T人氣頗旺，生意很好，主廚蔡元善（Johnny）以法菜手法揉和台灣與東南亞風味，今春更加入來自香港、fine dining歷練完整的古俊基（Kei Koo）主廚，羽翼更豐，籌備多時的實驗空間也將開放，未來發展值得期待；牡丹天婦羅，已是我過去三年的遺珠，今年終於摘星，其天婦羅媲美日本水準，也樂見台灣的日本料理多了一間天婦羅專門的星級餐廳；米香是位於美福大飯店內的台菜餐廳，第一任主廚為擅長宴席菜、酒家菜的董欽清師傅，後由陳永華師傅接手，口碑不錯，且擁有飯店的硬體設施與服務，開心台灣又一間規格較精緻的台菜餐廳獲得肯定。

「L’ATELIER de Joël Robuchon」由一星升二星，可謂黑馬，對於2019年11月上任的Florence Dalia主廚而言是莫大肯定。2009年開幕，L’ATELIER de Joël Robuchon是國外米其林星級餐廳進駐台灣的先行者，現在重新獲得關注，也是好事一樁。

#遺珠變大顆

星光閃爍之下，遺珠更顯孤單。

我說的是「Orchid Restaurant 蘭」，是「晶華軒」，是「Ephernite 法緹」。名單可以繼續加長。

蘭餐廳與晶華軒，是過去一年很受好評的二間餐廳，好成績反映在聲量上，也反映在生意上，卻被米其林忽略。李信男（Nobu）主廚與鄔海明主廚，帶領團隊呈現出來的用餐體驗，真的穩定且有水準，今年還是沒有星，令人納悶；再看看今年某些新一星餐廳，更狐疑了。這家有星，為什麼那家沒星，這種檢討每年上演，然而今年的情況，我真心不解。

Ephernite 我一直認為很接近巴黎米其林一星餐廳，小而美，菜好酒好，今年依舊停留在餐盤，十分可惜。

#要連餐盤名單一起看

星星的遺珠，落在餐盤。也因此，我認為看米其林要連餐盤名單一起看；有沒有進入餐盤，重要性也漸漸逼近有沒有摘星。星級名單、餐盤名單、必比登推介三者相加，以台北而言，頗能描繪出這個城市的餐飲地景。

其實去年台北的餐盤名單就開得不錯，今年新增Embers、Holt、月夜岩、Mu:等等，更加充實；不過，還是有些頗受好評的餐廳未被囊括，例如去年六月開幕後即訂位踴躍的「Coast」，以及備受吃貨愛戴的「鮨二七」；台中的餐盤名單有「名人坊」，台北的名人坊則一間都未進入餐盤，也頗玄妙。

#疫情中如何評鑑？

今年的結果，有些讓人看不懂的地方。不禁要想，這是否和疫情中做評鑑有關？

意思是，在疫情阻礙國際旅遊，海外評審難以進入國境、且必須隔離的情況下，評鑑程序是否有受到影響？台灣是否有本地評審，本地評審是否角色更吃重？尤其，米其林國際總監Gwendal Poullennec反覆強調，米其林不會只憑一次用餐經驗決定評鑑結果，必須造訪某一餐廳複數次，才能判斷其水準是否穩定，那麼，疫情中米其林還做得到這件事嗎？

說實話，台灣是防疫資優生，在米其林去年底至今年初的評鑑期間，餐廳正常營運，不若許多國家餐廳開開關關；即便如此，你還是會懷疑米其林到底怎麼做評鑑。

這個問題，米其林將持續面對。尤其，米其林在疫情肆虐嚴重的國家，似乎另有權衡，譬如今年五月發表的紐約指南，米其林三星餐廳過去一年無法內用甚久，Eleven Madison Park都是關閉的，還是維持三星。究竟它哪些地方寬容？哪些地方如常？是否能反映出餐廳在疫情中做的努力？也讓人霧裡看花。

#樂見台南高雄指南

頒獎典禮最後的驚喜，則是宣布米其林2022年將新增台南與高雄指南。

這樣的呼聲早已出現，政府繼續加碼，米其林欣然接受，我認為是合情合理的交易。即便國際旅遊仍未復甦，但無庸等復甦了才做，現在做，一方面刺激內需消費（也盼望疫情持續穩定），二方面累積美食論述。所謂的論述，是指台灣從南到北的主要城市，作為整體一起對外的精彩豐富，米其林在這方面是有效度的，不必否認。

於是，當我又看見「我們不需要別人來定義什麼是好」之類的發言，深感遺憾。這等於倒退回四年前米其林剛發台北指南的狀態，當時的諸種義憤填膺，現在理應可以一笑置之，因為行內人清楚這幾年台北的餐飲市場如何蓬勃。難道台北就比較適合讓別人來定義？難道台中就沒有自己的生活步調？事情的核心就不是在這裡。應該要有更整體的戰略觀。

就算不論台南，以高雄而言，已有幾間餐廳摩拳擦掌，例如Liberte、Sho 承、Nibbon、Majesty 美享地、Marc L3等等。其中，也有業主賭對了，高雄會有米其林。明年的榜單應該會相當有趣。

如果只說「能有機會寫下這篇專訪的我，覺得非常開心」是有些不負責任。完稿之後，來往調整最多的是引句裡的用詞，什麼會讓一個人面臨危險，什麼會讓一個人身邊的人面臨危險；之間，又確實摻著「希望更多人看見」的心情。
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我常常覺得需要透過嚴格才能實踐的溫柔是不幸的，但終於有一天我需要選擇接受我們偶爾要被這種嚴格所保護。世界容易用言語判決使用者的心意，忽略言語和立場之間還隔著動機。明眼人或許看出這篇專訪每一個小標都脫胎自一首詩，而詩是我和阿報說話之後第一個感覺。
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為什麼是詩？上好稿之後丟網頁連結給他，結果在訊息匣中點擊連結的時候跳出視窗：「网页存在安全风险，为维护绿色上网环境， 已停止访问」。意思是，這個世界將有許多人看不見這篇訪問吧？有些事情可以改成暗號，有些事情一旦改成暗號就再也不是原來的事情。什麼事情是前者，什麼事情絕對不能改變，我知道詩就是思索這件事情的事情，然而詩往往不能消滅問題。詩只能給我們面對問題的姿態。
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阿報給了我一種姿態。能有機會記錄這種姿態的我，覺得非常開心。
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——— 这里是原来的『湾湾独立音乐速报』，现在的 ＠小岛音乐速报，主要发布台湾原创音乐、独立音乐新歌、MV、演出等等相关资讯，如果你也喜欢台湾音乐，欢迎关注我（愛心）
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點進小島音樂速報微博，第一眼看到的就是置頂文中這段自介。
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這介紹不到一百字，明眼人卻能看出端倪。2020 年 11 月 21 日，當屆金馬獎頒獎典禮隨主席李安步上星光大道揭序，這是中國全面撤出金馬的第二年，這邊觀眾習慣入圍名單裡不見中國作品的同時，那邊觀眾大概也習慣了轉播這檔事檯面上是看不見了。那晚，灣灣獨立音樂速報同步圖文轉播得獎動態，幾則發文都被新浪下架。速報頁面隨後出現一則新貼文，大意是對待一個頒獎禮，封殺到這般地步，真的至於嗎？
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那則新貼文當晚即在微博遭到圍攻，相關博主及眾多網民紛紛開始舉報，認為他的微博名稱夾帶私貨；數天後，他甚至收到了新浪站台要求改名否則對帳號進行官方處理的私訊。
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消息一出，三年來受灣灣獨立速報的資訊餵養、三十多萬追蹤者中，不少人挺身而出。有人是承著自己在這裡認識數不清台灣好音樂的情，有人是見得區區頒獎轉播被動刀的不平。這抗議竟真傳到新浪某位高管耳中，高管點了頭，不對這個匯集無數樂迷的站台下手。
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然而一週後，灣灣獨立音樂速報的名字依舊被改成亂碼。
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介紹寫「原來的」，是因這回終究不敵壓力，「灣灣獨立音樂速報」這個自 2017 年開站時就使用的名字，改姓成了小島。而之所以短短八十字裡「獨立音樂」、「原創音樂」並用，起因仍是「台灣」後面不能接「獨立」的潛規：
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「你要跟他們解釋斷句是 台灣 獨立音樂，要找你碴的還是找，後來很多媒體省麻煩，就用了原創音樂這個詞。」原創音樂，使用時概念幾乎等於獨立音樂，為避文字獄而衍的新名目，到頭來簡介卻還得反過頭把這詞給列上才完整。
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眼前螢幕裡的男子，唸「誰」的時候聽起來是「ㄕㄨㄟˊ」，說「年」的時候聽起來是「連」。他是原來的灣灣獨立音樂速報、現在的小島音樂速報始終唯一的經營者，更常把自己稱作編輯。熟的人都叫他阿報。
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▍天線給了我天線的耳朵
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2021 年 4 月，阿報在自己的微信公眾號「聽見對岸」發表了〈台灣「獨立音樂」簡史〉。現在，你知道為什麼獨立音樂四個字要加引號了。
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該文從台灣的熱門音樂時期開始，順著解嚴後地下音樂萌芽、再轉化為如今獨立音樂概念的過程，約三十多年的歷史進行爬梳。文章一發，台灣社群上轉發者眾，除了史料本身激起的興趣，多少還有「這主題的文章出自中國人手筆」的詫異。
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這不是阿報第一篇掀起討論的寫作。2019 年，他在〈年終總結之現場篇〉一文中，統計該年度有多少台灣樂團到中國演出，得出「台團批量上大陸」的結論，數據被報導者〈那些席捲亞洲的台式浪子與浪漫──獨立樂團唱出厭世代的微抵抗〉一文採酌；2020 年 6 月，緊跟當年台灣文化部補助名單公佈，阿報另一篇文〈在台團熱潮背後，了解下台灣的音樂補助是怎麼一回事〉，則向中國聽眾說明台灣音樂圈習以為常的制度，「音樂補助是大陸沒有的嘛，對於大陸很多網友來說，政府居然發錢給樂團做音樂，他們想都不敢想。」
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不過，每篇長文末，總會導回小島音樂速報微博，「那裡比較熱鬧」。原有正職工作的阿報，寫長文是一年只幾次的事情，「聽見對岸」被他稱為年更號，比起小島音樂速報多時一天近十則台灣音樂情報的頻率，寫這樣有學究精神的論述，不是阿報最想做的事。
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1992 年，他在福建出生。因為當地方言與台語高度相似，少年時期的阿報完全聽得懂電視上五月天唱的台語歌是什麼意思。阿報口音裡那份熟悉咬字，也原來是連上了我們對台灣國語的印象。
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為什麼福建電視上有五月天？原因之一，是那個台灣音樂仍在中國舉足輕重的年代。阿報回憶 2006 到 2010 年間，身邊的人聽的是五月天、F.I.R. ，唱片行裡賣的是陳綺貞。
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另一個原因乍聽有點玄，想想卻有道理：「就，我們家的電視天線，那時候收得到台灣電視的訊號。我可以看中視看台視看華視，我記得這三個電視台最主要⋯⋯」不對、先等一下，這合理嗎？
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「不是，我們離金門很近你知道嗎？那個電視信號到福建都清楚，大概就和廣東那邊常看到香港的電視是一樣的。」
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青春期的阿報和家人搶遙控器，想看的是台灣樂團上節目打歌、廣告間的新曲 MV。為什麼想看？他說新世紀之初五月天《搖滾本事》演唱會，是自己第一次在螢幕上看見樂手操著樂器，有鼓、有吉他的舞台。
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因為帥吧，阿報說。就像許多少年少女。
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他要到二十多歲時，才發現台灣所謂「聽團仔」不少已把五月天劃到商業樂團的那一邊，這一點和阿報身邊的中國樂迷不同。包含阿報自己，至今都還對五團抱著當年獨立音樂啟蒙的好感。新世紀第一個十年沒有社群、自媒體，阿報心中的台灣音樂地圖描製除了電視，靠的是蝦米音樂和豆瓣兩大平台的音樂導介。
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「以前只知道五月天陳綺貞這種大名字，什麼絲襪小姐，什麼女孩與機器人、法蘭黛、先知瑪莉，都是因為蝦米音樂的推薦機制做得很好，我才知道的。」
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今年辭去工作回到福建的阿報，電視台不再收到台灣訊號。養成他品味的蝦米音樂，也在今年二月終止營運了。
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其實，誰還看電視呢？中國的唱片行一樣在倒，台灣音樂的影響力也在中國漸弱。少年阿報上了大學，那時躺在宿舍床上聽癡了的透明雜誌、甜梅號、回聲樂團，至今還是他的最愛，彷彿有什麼停在那裡。
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▍你看團時很近
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從速報發文消息之速、簡史鑽研之執著，很難想像阿報本人只來過台灣兩次。2018 年，回聲樂團休團後睽違兩年重聚《巴士底之日十週年》演出，26 歲的阿報心想，是時候了。
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18 歲的阿報，大學上的是物理系，一入學就加入吉他社。「這邊的吉他社，相當於台灣的熱音社，是玩樂團、搖滾那種的。」社團裡都是音樂同好，只不過大家聽的多是中國搖滾，痛仰樂隊、萬能青年旅店，聽台灣樂團的有但不是很多。阿報只能靠著網路來尋找台樂同夥。
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「一開始都是打關鍵字，比如你在微博搜個安溥，搜到很多博文，那基本上提到的人都是喜歡安溥的，你就循著這些內容認識一些網友這樣。」
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有了點和線，總會想到面。微博上，阿報找得到日本音樂速報，找得到英國音樂速報，就是沒有台灣。
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然而，他並沒有立刻著手一個以台灣音樂為主題的自媒體。他最早創的是一個發表「洋蔥新聞」的站台。
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洋蔥新聞語出美國一家生產諷刺新聞的媒體「The Onion」，後來詞彙延伸用於描述基於嘲弄目的所生產的新聞，多少包含造假和誇張的成份。阿報以音樂為題，寫了幾篇洋蔥，覺得沒意思。
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「很多所謂音樂媒體，也就跟內容農場一樣，它可能是一些亂七八糟的文章，我想說沒有一個比較正規的音樂媒體來說一些事情，就覺得可以往這方面努力一下。原來那個號比較搞笑，寫了幾篇之後就放掉了。」
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2017 年 10 月，阿報滿志躊躇，下定了決心。站台名字，他早在註冊前就擬好：台灣獨立音樂速報。他沒想到申請第一關就被系統自動拒絕，原因是「台灣獨立」不能使用。
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「靠，我完全沒想到這件事吔！那時我很急，想說哇靠那怎麼辦，我要改什麼名字，一下子也沒有什麼好的想法，就想那把『台灣』改成『灣灣』好了，結果就這樣註冊下來。」
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誰能逆料灣灣獨立這名字也只撐了三年。
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隔年，他循自由行買好了機票，回聲演唱會的票約在台灣面交。第一次到台灣，一切新鮮，和合購門票的台灣歌迷一起排隊時，連坐下也讓阿報震驚。
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「我們在這邊排隊都是站著的，因為我們覺得說地板可能比較不乾淨。那個台灣樂迷就拉我說你要不要坐著、要坐著嗎？我還猶豫了。」
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還有許多。比方他和那人聊起自己當年在上海看了四十幾場演出，那人竟回「所以，上海那邊是只有台灣樂團可以看嗎？」比方他提起法蘭黛，那人竟回：「沒聽過欸，誰啊？」
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訪問時我向阿報嚴正澄清，上述行徑可能屬於該名歌迷的個人問題，從中倒仍延伸探討不少觀察：阿報直言，相對於他身邊的中國樂迷對台灣樂團的認識，台灣樂迷對中國獨立音樂的了解在他看來確實遜之；此外，台灣聽眾的分眾程度也更高：
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「我問他頑童是不是在這裡很紅，他說對，但那是聽說唱的人在聽的，他們是聽團仔，不怎麼聽頑童。但對我來說不是這樣，我聽台灣音樂不管你說唱還是搖滾還是什麼東西，只要是台灣音樂我都聽。反而在台灣，你們好像有分聽團仔是聽團仔，然後說唱仔是說唱仔？」
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我沒告訴阿報，這群人在台灣更常被叫做嘻哈仔。
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幸好這趟台灣之旅的經驗不只有距離。走進 Legacy，阿報在台前熾熱，意外發現台灣歌迷比中國聽團仔冷靜太多，「特別像北京這類的搖滾重地，或者迷笛這樣的音樂節，在大陸聽現場大家是狂叫狂撞的，歌與歌之間會問樂手等等晚餐要吃啥，」在中國，衝撞喚作「POGO」，音樂節若辦在一片草地，演出結束後大家會站在一片泥地上，「我覺得台下大家好安靜啊，我在大陸是最冷靜的，在這裡變成最熱情的。」
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「然後柏蒼在台上問說『你們是從哪裡來的？有沒有人從新竹來？有沒有從桃園來的啊？』我就看說怎麼沒人舉手啊？在大陸假如台上喊到哪個地名，肯定就很多人舉手比大聲的。忽然心血一來，柏蒼問完一輪我就超大聲喊：我是從上海來的！！！」
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他說，柏蒼嚇到了。那瞬間的阿報和身邊的人多不一樣，卻又多麼近。
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▍為了避免開始
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對聽團仔而言最幸福的事，或許就是待在音樂的世界裡。然而，現實是世界上永遠有音樂之外的事。
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隨著社群趨勢，音樂人及其團隊也發展自媒體，將聲量與話語權從傳統媒體握回手心。對經營速報的阿報而言這一則以喜，他可以藉由翻牆使用 Facebook、Instagram 等社群追蹤音樂人，即時獲得新訊。阿報樂於在社群上追蹤台灣的樂評、音樂媒體，同時也信奉人肉推薦勝過音樂播放平台演算法。樂評在媒體的撰述、音樂人在社群上的互粉互推，對還有正職時一天頂多花一到兩小時整理速報題材的阿報而言，是重要的參考依據。
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一則以憂，是中國對社群的管制再加上兩岸箭弦的繃緊，讓音樂圈裡的人常常彷彿是即將射出的箭。
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「以前沒有社群，很多事情是大家都不知道。那現在，大陸樂迷如果平常不會翻牆的話，可能並不會特別清楚台灣樂團在一些政治或者社會議題上的表態，結果就造成一些認知分裂的情況。例如前幾年，脆弱少女組在社群上發佈了台獨相關言論，消息鬧大之後很多大陸歌迷就哇啊脫粉啊，因為他們原本聽這個團的音樂，感覺就是清新啊可愛啊，不會想到政治立場是對立的。反而是和我一樣常翻牆的人，很多事情早就知道了，反應沒這麼激烈。」
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敏感的也不只對方。2019 年，台北市長柯文哲現身杜鵑花音樂節，上台獻唱音樂節主題曲，身後是傷心欲絕的官靖剛和美秀集團的劉修齊拿著吉他伴奏。阿報當天把影片上傳速報，後來卻看到劉修齊在 Facebook 上表示阿報只因他個人參與活動就把樂團的名字和柯文哲放在一起，會給人不好的聯想。
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「我那個時候真的完全不懂台灣的政治你知道嗎？我想你一個市長出來講話，你樂手彈琴，這個有什麼啊？我完全無法理解。後來才知道台灣人對這個很敏感。」社群催化動輒炎上，但真正刺激神經警醒的仍是政治。兩岸情勢一動一靜，小島音樂速報信箱裡的檢舉信頻率可以說是地震儀了。早前因新疆棉事件，一系列藝人紛紛與品牌解約，事情鬧得沸沸揚揚，甚至有網民統計解約與沒解約的藝人名單，留言催促藝人解約，阿報發文表示希望藝人不需要被逼迫表態立場，隨即遭舉報禁言三十天；平素裡，發佈拍謝少年、盧廣仲新歌訊，總有人傳訊「台獨藝人的歌不要發了」，數量多寡而已。
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網路外的世界，阿報也並不快樂。音樂推廣工作，在中國環境裡越趨艱難。
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「在大陸做文化產業，在沒有創作自由的基礎上做這件事，經常遇到難以想像的荒唐事。我舉一個台團的例子，有台灣樂團歌詞裡面會寫抽菸，這很單純嘛，它甚至跟政治立場沒有關係，它就是講抽菸啊，但你這首歌在大陸有些城市就是不能演出，因為你報批的時候有關部門的人會覺得對青少年不好。我覺得哇這很莫名其妙吔？為什麼歌曲能在平台聽，演出卻不能演？類似的事情真的太多了，太多了，一次又一次削弱你的成就感。然後你就不想幹了真的。」
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去年秋天，阿報終於遞辭職信。在上海聽了無數演出、度過一整段音樂職涯的他，又回到了福建，他最一開始聽見台灣音樂的地方。
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現在的他接案糊口，經營小島音樂速報的時間多了那麼一點點。上一份工作留給他的，是他身上的媒體素養與判斷眼光。他懂得某些行規，例如在中國封殺也分等級，「像盧廣仲，他是歌曲可以聽，但演出不能來，這是半封殺；那像滅火器，他是歌不能聽、演出也不能來，那它是全封殺；何韻詩，她歌曲不能聽、演出不能來，人的名字也不能出現，這是徹底封殺，又是分好幾個檔次你知道嗎？」
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近來小島音樂速報的發文稍稍增多，幕後的阿報眉頭皺得也沒少。有些音樂人有流量，有些剛起步，發佈情報時會不自覺大小眼嗎？點閱一定會高的音樂人醜聞八卦，要發嗎？會不會因為每每發政治敏感情報就被罵，而下意識自我審查？這一切，阿報說他不知道，說不定他已經被改變了。至今抵抗著壓力的，是每每他遇難時現身的同等善意，那是對台灣音樂一樣有愛的人們。
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他也還有愛。「有時候你聽到一首歌，覺得幹這真的太屌了，我一定要讓全世界聽到，結果發出去沒幾個人理你，這個沒辦法，沒辦法。你只能承認說，同一首歌真的每個人的感受不一樣。只是不管怎樣，你當時肯定會心情不好，肯定會低潮，這麼好的音樂怎麼會沒人給你反饋呢？」
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那怎麼辦？「沒辦法，就今天過了再想第二天的事情啊，就這樣。」
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▍因為我錯過命運
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此刻，小島音樂速報微博有近 39 萬人追蹤。變現的可能，阿報是想過，但沒多久就放下了。
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「本身我就是一個搬運，我只是通過翻牆，把台灣的資訊轉移到大陸而已。我覺得這個稱不上是什麼多高明的技術，我只是做這樣一件事，讓更多人獲得資訊更方便而已。」
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他自己成為了收到台灣訊號的那副天線。
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天線的幸福是什麼呢？〈台灣「獨立音樂」簡史〉完成半年，阿報依然滿意，準備功課時他讀到「台客」一詞原來在台灣語境中經歷流變，從二十年前帶有土氣、流裡流氣的負面意涵，到如今大多偏向正面、支持台灣本土意識的形象，這是他原本不知道的。而因為他寫下，許多中國聽眾才知道。
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訪問時，他說還有幾個詞他不懂，例如 8+9 和 1450。「你寫中文我還查得到，你寫數字這個我真的不知道什麼意思啊！」我向他說明，他哦了好幾聲，說他懂了。他明白的表情，讓這場訪問其中的幾分鐘，也成為了他因愛而獲得的東西之一。
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那篇簡史，其實是在他被禁言三十天的期間寫的。
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他還有很多想寫的，比方台灣說唱的發展，台灣電子搖滾的發展，但辭職以來也還沒有時間完成。他也依舊想念台灣——第二次、也是至今最後一次來台灣時，他除了參加簡單生活節，還看了好幾部電影。「我除了是音樂迷，還是電影迷。很多電影大陸看不到啊。」原來轉播金馬獎也是為了愛。今年，疫情成了另一道看不見的牆，和金門很近的福建忽然又顯得很遠。
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我問，現在的台灣音樂，和當年他隔海聽見的台灣音樂有什麼不同呢？他穿過鏡頭看著我，說下面這段一定要寫：
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「就，現在疫情下到我們這邊演出必須要先隔離，然後你回台灣也要隔離，不像從前那麼方便，導致很多音樂人必須做選擇，要嘛長期待在大陸，要嘛長期待在台灣。」他說，「從前是有些流行歌手會常駐大陸發展，現在有少量獨立樂團也走上這樣的路，在這邊一待就是大半年甚至一兩年的時間，把幾乎所有的事業都放在大陸。那就會導致一種現象啦，說真的：台灣是一個創作自由的環境，就像 Leo王在金曲獎說的，他想唱什麼唱什麼，想寫什麼寫什麼，但有的樂團只單純依賴大陸市場，就不得不順從大陸這邊的規矩。比如剛剛講的抽菸，你寫一首抽菸的歌不能在大陸唱，以後你就不會寫抽菸的歌了⋯⋯」
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「我真的覺得很可惜、很可惜。在台灣的話你可能會寫一些別的，但你在大陸你只會寫這些歌，你就變得跟⋯⋯其實跟一般的大陸樂團沒什麼兩樣說真的。除了你身份證拿的是台胞證之外，你跟其他大陸樂團又有什麼區別了？我覺得台灣人你要分析自己是從哪裡來的，為什麼你之前能寫那些歌⋯⋯我不反對正常的文化交流，但是音樂人自己的路要怎麽走，還是要好好思考。」
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不為自己可惜的，阿報為這些可惜了。因為那是他追逐著很久的地方。長大是發現原來自己想去的地方也有人想離開，這時到嘴邊的話倒只有淡淡一句「可惜了」。
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或許不該說他是天線，天線是不懂追逐的。那年甜梅號到上海交通大學演出，阿報穿越幾十公里，從上海這頭追到那頭，只為了聽一場學生辦的音樂節裡在校園禮堂的演出，「我不是那個學校的人，沒有座位可以坐，只能站在很邊角的地方聽。那個場景想起來滿寒酸的，但還是很感動。那個時候音樂響起來，一切進入那個氛圍⋯⋯」
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那是他唯一一次聽到甜梅號現場，因為後來甜梅號解散了。
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他懂得錯過的滋味，直到今天仍努力不讓更多人錯過。
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在福建，他聽五月天和陳綺貞長大 ——
專訪台灣獨立音樂微博「小島音樂速報」
facebook.com/biosmonthly/posts/4910417448988329
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採訪撰稿_ 蕭詒徽
插畫_ Penn⠀IG@yanjin
視覺統籌_ 潘怡帆 Crystal Pan Photography
責任編輯_ 溫若涵
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文中標題皆改自顧城詩作：
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黑夜給了我黑色的眼睛／我卻用它尋找光明⠀——〈一代人〉
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我覺得，／你看我時很遠，／你看雲時很近。⠀——〈遠和近〉
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為了避免結束／你避免了一切開始⠀——〈避免〉
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一切仍明明白白，／但我們仍匆匆錯過，／因為你相信命運，／因為我懷疑生活⋯⋯⠀——〈錯過〉

香港的兒童遊樂場幾乎一式一樣，但在台灣，則有「共融遊樂場」，加入為身障孩子特別設計的元素，成為最溫暖動人的遊樂設施。

一說起每個人的童年，大家都會想到與朋友在遊樂場玩耍，盪鞦韆、溜滑梯、追追逐逐，甚為歡樂。可是，又有沒有想過，未必所有遊樂設施都適合身障兒童呢？兩年前開始，台北市、新北市甚至全台灣各縣市陸續出現「共融遊樂場」。有別於一般公園裏的所謂「罐頭遊具」，「共融遊樂場」是「台灣身心障礙兒童權利促進會」理事長周淑菁為了肌肉萎縮症女兒陳玟聿所推動的。

周淑菁女兒陳玟聿在10個月時被確診罹患脊髓型肌肉萎縮症，當時醫生說可能活不過2歲，女兒身體是處在沒有力氣的狀況，包括吃東西和拿東西都需要人協助，甚至睡覺的時候需要佩戴呼吸器。

「她也是個孩子，她也會喜歡去盪鞦韆與溜滑梯，但這些遊樂設施都不是為了她們設計。」周淑菁說，「小學的時候，下課時間同學們會約玟聿一起去遊樂場玩，但同學沒有注意到玟聿無法下場玩，久了之後她變得不想去玩，也覺得這些遊戲跟她一點關係都沒有。」現在已經15歲的陳玟聿，也早已經過了玩這些遊樂設施的年紀。「當時我不知道能做甚麼，我心裏也覺得很遺憾。」


2014年時，周淑菁在網路上看到國外朋友分享的有關「共融遊樂場」的文章，並且跟女兒分享這件事，女兒開心的跟她說「國外既然有了怎麼可以不進來呢？應該要讓台灣政府知道有這種東西。」在女兒的鼓勵之下，周淑菁就開始嘗試推動「共融遊樂場」，一開始是在網路上不斷地分享影片與照片，試圖引起大家的關注。

「可是因為我只有一個人，我又要賺錢又要照顧她，但那時候已經分身乏術了。」但女兒鼓勵她說，「如果不做的話就沒有人做了，那其他的孩子就會跟她一樣，一樣有這種沒有辦法遊戲的童年。」所以周淑菁就開始寫信給各縣市政府，但四處碰壁的她覺得很沮喪，但收到的回應都很官腔，讓周淑菁很沮喪。

後來終於有台北市議員看到了她的需求，收集資料後就在議會質詢。就在2016年終於催生出台灣第一座共融遊樂場，而且一口氣就推出三座公園，包括中研公園、碧湖公園與榮星公園。「我還記得中研公園落成的時候我們去場勘，每個身障的孩子上去都是笑呵呵的下來，因為他們不需要被攙扶，不用被移位。」周淑菁回憶說，「雖然這三個公園是中途變更設計，只有部分的設施改成共融遊具，但我覺得這是過程，我們至少要先有改變初步的改變。」


「所有的成果我只能說是因為女兒，因為她才有機會，共融遊樂場才能發展到現在。」周淑菁希望在女兒有限的生命裏可以有多一些時間陪她，「有時候我自己也很掙扎，因為很多家長都在家陪自己的小孩，可是我卻把時間都花在開會上，可是如果我不做這件事的話我不知道有誰可以來做。」

「我也擔心說將來如果她離開我的話我會不會後悔，說為甚麼沒有把時間花在陪她上面。但因為這是她希望我做的，那我就應該要把這些做好，不然就枉費了當初她的期待。」周淑菁說，「重點是我很愛她，我非常愛她，我才有辦法做到這些」

有時候，認識一個地方，可以從認識它的社區設施開始。去公園看小朋友玩耍、看看他們最真摰的笑容，也許會成為你旅程中最美麗的風景。以後去台北，有緣經過這些「共融遊樂場」，進去走走，感受滿滿愛意。

編輯：黃愷晴
來源：台灣《蘋果日報》

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相信，每個人都有一個舞台。
不要叫魚去爬樹；有水，牠就活潑了。
吳江橋，人很隨和，但說話結結巴巴超低音，滴汗！
一埋爐，即刻生猛晒：大開大合拋熱鑊，心細如塵撒鹽調醬，小店聚興家的廚房讓他大放異彩；揮灑出一道道色香味，俘虜城中名人兼獲同儕青睞，晚飯消夜夜夜爆滿；車胎人2018「推介」，以為2019有機會給他掛星星，可惜落了空。

位於太子砵蘭街的聚興家開業已經七年，是城中名廚擁抱的小炒店，四太梁安琪、林建岳、黃百鳴、譚詠麟等明星都是座上客；去年尾米芝蓮推介，更是錦上添花；三個月前擴充租了隔鄰鋪位，多了大約十張枱，仍遠遠供不應求。承米芝蓮的星光，不如擴充開分店？42歲的老闆兼大廚吳江橋（橋師傅）心水清：「看透了，你質素不行，開幾多間都無用。一間得，那生意也可以。都是求兩餐求興趣，唔使咁搏嘅！」身邊的橋嫂連連點頭：「他寧願推客，也不想勉強做。現在客人一定要訂枱，預早一兩個星期啦！也多先訂菜；日日清，材料夠新鮮。」



徹底的認真

即使沒有摘星，橋師傅表示會依舊努力、用心去做好自己的菜式，保持食物質素，「因為這才是長遠。」譬如熬高湯，他將雞腳雞肉慢煎到金黃色，「你煎雞渣不夠香，它會有腥味；下米才有米香，用大火扯到夠濃才靚。」他怕假手於人十個步驟做七個，達不到最佳效果，所以親自做跟到足；又如灼魚片，下鑊前先用碟一塊塊鋪平再慢慢卸下去，「這樣魚片塊塊一樣熟；你求其整堆放下去，熟度不會均勻。」他坦言廚藝就在這，看師傅的工序是否做得足。

如此投入認真，他表示是學習自馬會山光道邵德龍師傅——聚興家的熟客，「他經常教我菜式怎做，怎改良會好些。」從前自己慣了做粵菜，也被邵德龍訓示過：「他說我無分粵菜川菜。其實你做廚師，你甚麼菜都要懂，要多元化。」


店中的水煮手切牛肉、豆酥蒸筍殼蒸肉蟹融合了中國幾個菜系的食材和技法；大受歡迎的酸菜斑魚就是取四川青花椒辣椒，結合潮州鹹酸菜，用上粵式的煮法。而且選料精嚴：採用的游水花尾龍躉是台灣海中圍養，不是工廠飼養帶藥味的貨色；揀汕頭鹹酸菜，取其微酸鹹香味重，細細切走葉邊，剩下的都是厚肉爽口位；魚片和骨腩分開醃分開灼不在話下，連配料娃娃菜浸上湯、鮮菇拉油汆水再下熱鑊和芹段同爆，每樣也細細處理……灒上油爆指天椒和青花椒添香點色作結；十多個工序，一絲不苟。

「客人一試，即刻知道師傅的功夫去到甚麼程度，就像李小龍打功夫，兩招就見效。」他明明是滿意，但說來就是難為情。畢竟食物較能達意：魚片滑溜、骨腩爽、酸菜脆、湯頭甜而微微帶辣直暖喉頭，水準比高檔食肆絕不遜色，價錢卻只是一半。

終遇伯樂

「很多人都叫合作怎樣怎樣，打電話來問幾多錢賣不賣呀？我還是覺得自己家庭式經營，和客人變成朋友一樣，好開心。」每天上午，66歲的橋媽就去買鮮雞鮮肉菜蔬兼在飯市打雜；下午三四點岳母出馬收魚收海鮮；橋師傅掌勺，太太樓面招呼，「好似打麻雀，四隻腳去砌。」 橋師傅說。廚房㷫烚烚，橋媽叫住他：「仔呀！熱氣，飲杯鹹桔水。」大廚背後，是軟實力。

他入廚20年，曾在多家酒樓打工，最後東家是以小菜出名的陶源，基本功練得紮實。只是，同輩入行的多已升做大師傅，自己做來做去中間位，很不是味兒，「中菜師傅或者甚麼師傅都有個師傅格，大位始終騎住細位，自己不是太忿氣。」2011年，他押上所有積蓄和兩位媽媽湊合近百萬元，開了聚興家。

頭兩年都不夠客源，夥計要推遲出糧，自己日捱十六七小時，「早餐午市下午茶晚飯消夜做到尾。」那時熟客多數吃茄子煲豆腐煲飲個免費湯，「做來做去都是這兩條街的客人。」

死纏爛打捱了兩年，終於出現轉機，「認識了一班師傅來幫我宣傳，第一批就是邵德龍，他拉李文星，李文星又拉培哥，培哥跟住拉四季，中廚師會，跟住TVB蔡和平那邊，一滴水一滴水儲起整桶水。」邵德龍，馬會名廚；李文星，卅二公館行政總廚；培哥，添好運老闆；粒粒都是廚界巨星，口碑相傳，很多行家都拉隊來消夜。

因為他謙虛沉着，大家都肯給意見，「四季（龍景軒）德哥不是教我菜式，他教我做人道理，給了我12個字：天時地利人和，性格改變命運。」德哥是香港首位三星米芝蓮中廚，也是聚興家常客。

小店現只集中做晚飯和消夜。名人、食家紛紛來打卡，也有普通客。有些店成名之後，同一款菜就會因客人身份有別而兩個樣。橋師傅直搖頭：「其實我們在裏邊煮都是用比賽那種心態做好每一個菜式，不會看誰來食才特別用心一些。作為一個廚師，煮食給客人。客人食完很開心認同你，或者再帶朋友來。你覺得做到自己想得到的東西，其他事不去想它。」他微笑一下，又拘謹起來。錄影訪問結束，他難得綻放笑容，不過只三秒。他的菜，更直接寄存他的心思。

撰文：韓潔瑤
攝影：周義安

聚興家
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電話：2392 9283
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本集主題：「天倫夢」新歌介紹
　　　　　
專訪： 陳昜羊 （陳昜昜）、 李自中
　　
追夢29年 街頭藝人終獲專屬作曲 唱自己的歌
　　「原來我可以唱歌的。」圓夢的感覺真好！曾演過電視劇《藍色蜘蛛網》的女藝人陳昜羊，年輕闖蕩演藝圈1年就沒戲演、沒歌唱，被迫放棄明星夢，轉當上班族，4年前自外商公司退休，決定重拾麥克風，不僅考取14縣市街頭藝人證照，還有作曲家欣賞其歌喉，幫她譜寫新曲，追夢29年，「沒想到街頭藝人也有自己的歌！」
　　陳昜羊（48歲，「昜」音同羊）本名陳怡儒，19歲參加華視歌唱訓練班，以為闖蕩演藝圈應該很容易，但演藝圈和她想的不一樣，雖然她被推薦演出類戲劇《藍色蜘蛛網》、《台灣變色龍》，也參加藝人白冰冰主持的綜藝節目，還和台語天王洪榮宏一起唱過歌，沒想到才演1年，「就沒有人找我演戲了。」
　
無緣出片轉行美商
　　熱愛唱歌的她也想出唱片，曾有星探要將她推薦給當時紅牌作曲人張弘毅，她興高采烈地錄了10首歌要給張老師聽，可是見面那一天，張老師臨時到日本出差，機會就此錯過，她在演藝圈的工作有一搭沒一搭，爸媽看了不忍心，要她到外公的工廠打工，她也找了很多家唱片公司，都沒有機會出片，只好轉至美商公司當行政助理。
　　老天給了陳昜羊一副好嗓子，就沒打算永遠埋沒她。2006年陳昜羊在公司年終晚會，在南港展覽場，對著台下3000多名同事演唱《愛情恰恰》，反應十分熱烈，這也給了她極大鼓舞，「原來我可以唱歌的」，2014年8月自美商公司退休，她決定重啟自己的演藝人生。
　
街友不禁隨歌起舞
　　她替自己取了「陳昜羊」的藝名，考取14個縣市街頭藝人證照，開始走唱人生，前年11月在基隆街頭表演時，原本懶洋洋的街友，竟忍不住站起來跳舞，路過民眾將這段影片po網，許多人才知道這麼一號街頭藝人。
　　「恩情難忘、我心思量、回憶兒時、常繞膝旁……」陳昜羊等了29年，終於有了第一首屬於自己的歌曲，這首歌叫做《天倫夢》，由名作曲人林國榮編曲、李自中老師寫詞，日前才在新北市汐止遠雄廣場舉辦新歌發表會。
　　《天倫夢》是作詞人李自中老師為亡母所寫的歌，歌詞中「淡淡思念、無限感恩」，道盡人子思母之情；巧合的是，編曲老師林國榮當時也受喪父之痛，陳昜羊的公公剛好也病逝，3人對親人往生的悲痛深深有感，合作起來十分有默契。
　　陳昜羊的歌聲溫婉動人，卻無人知曉唱歌當下她內心有多麼激動。她說，一般街頭藝人多數演唱別人的歌，根本不可能演唱自己的歌，未料老天垂愛，竟有伯樂願為自己操刀寫歌，「我實在太幸運了！」
　　
在告別式演唱悼念
　　李自中老師表示，身邊有很多歌唱好手，但陳昜羊不僅歌唱得好，也不會怯場，是Hold得住場面的藝人，且她的嗓音充滿感情，當他寫好詞，便請林國榮老師編曲，「第一個想到的就是找陳昜羊當主唱。」
　　《天倫夢》錄好後，陳昜羊公公病逝，她在公公的告別式特地獻唱這首歌，出席者無不沉浸於歌聲的悲傷與思念中。陳昜羊說，她覺得自己的歌聲像太陽一樣，十分溫暖有情，她未來不只要唱歌，還要唱能夠療癒人心的歌，做大家的心靈歌手。
（以上文字、引自蘋果日報報導，原新聞如下連結如下：
https://tw.appledaily.com/headline/daily/20181029/38165118/）
　　　
《天倫夢》
作詞、作曲╱李自中 編曲╱林國榮
恩情難忘 我心思量
回憶兒時 常繞膝旁
恩情難忘 我心思量
任勞任怨 不求回償
夢中重逢 慈祥模樣
夢醒以後 您在何方
悠悠我心 紙短情長
天倫夢遠 幾許感傷