關於 寄生獸 動畫 重 製 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

上層泛民會同你講，我地就好似惡魔人咁，同共產黨融合，獲得佢既力量，黎做好事﹗

下層泛民會同你班本土撚講，含啦，得到泛民既力量為本土做事﹗

其實個結果就係，你變左對方，無左自己，然後繼續呃鳩其他人講呢套「融合理論」。

【#PLAY｜「冚球剷」動漫遠祖——《惡魔人》新作登陸Netflix】

http://www.refract.world/2018/03/devilman-netflix/

Netflex在1月釋出《惡魔人》動畫新作《DEVILMAN crybaby》，這套在70年代出生的短篇作品，可能比起很多年輕網友還要老，但原來我們不需要讀過漫畫，我們就已經浸潤在《惡魔人》的影響力之中。

Netflex其中一張宣傳海報，是用各種受到《惡魔人》影響的動漫標題，構成惡魔人的爪，非常型格，稱之為「惡魔人的系譜」，包括《新世紀福音戰士》、《最終兵器彼女》、《銀魂》、《虛無戰記》、《地獄先生》……等等不能盡錄。作者永井豪說，《惡魔人》誕生的70年代，動漫仍然是相對「少年向」，較少「成人向」作品，《惡魔人》講述人類與惡魔融合，成為異類，最後在兩個族群之間兩面不是人的設計，大大影響了後來的作品。例如近年的《寄生獸》、《進擊的巨人》，就完全是向這個設計致敬。

▍呼喚「全球冚家剷」的先驅

但《惡魔人》的深度則更超出於這一層「族群衝突」，走出「惡魔本位」和「人類本位」，因為主角「不動明」變成惡魔人之後，雖然曾經打算保護人類，但人類因為恐懼惡魔而展開獵巫行動，主角的親朋好友因為收留他而被暴民虐殺，令他開始懷疑人類根本不應保護。後世動漫作品中，已經出現到變成老生常談的「人類是無可救藥」、「不如電腦大爆炸全球冚家剷」的自絕思想，也可以在《惡魔人》的原典找到先驅。

永井豪在作畫方面完全不保留地呈現暴力和色情，再涉及當年的美蘇核戰元素，帶動了成人向、「黑化」類型動漫的雨後春筍。小編最喜歡《惡魔人》的地方，是它非常短篇，原版故事只有5卷，不會拖，也不會出現《全職獵人》式爛尾，在這短篇幅卻能寫出大量劇情「神展開」，巴黎鐵塔反轉再反轉：另一主角「飛鳥了」本來一集就死，是路人甲，但後來卻變成重要主角，之後更發現他是終極Boss撒旦，只是將自己的記憶封印，藏身於人類世界——這個同伴分裂，變成死敵的設計，也在之後的動漫史中不斷迴蕩。

▍還有雪兔哥哥？

還有人格塑造、記憶自我封印這個劇情，其實在風格完全不同的《百變小櫻》(1996-2000年連載)都可以見到：一直像路人甲的普通人「雪兔哥哥」，到最後卻發現他是「月」魔力不足時的化身。不知道是否小編想太多，雪兔哥哥的設定，也充滿飛鳥了陰柔甚至雙性形象的影子。

▍電影版狂蝕 動畫版無事

據說《惡魔人》曾被視為「無法映像化」的作品。就像很多漫畫的電影改編，《惡魔人》在2004年的電影版也被視為黑歷史，當年電影版被一面倒負評，狂蝕五億日圓，製作公司東映株式會社因此片而股價急跌，當年北野武說：「『超級惡魔人』、『性愛狂想曲』、『西伯利亞超特急』及『北京原人Who are you？』成為日本電影史上『四大笨蛋電影』。」

作家山本弘則說：「『超級惡魔人』是一齣非常值得有意製作電影者參考的電影，因為只要看了，便能明白什麼是製作娛樂電影時絕對不能犯下的錯誤。」綜合目前的網絡迴響，最新的動畫版《crybaby》沒有重覆犯上人類的錯誤，發揮正常，無事，無問題，可以安心服用。

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《東京喰種》－正義該由誰定義

說文解字，「喰」為吃、食之動詞，讀音念做ㄘㄢ 。由物種之間的關係組成的食物鏈，自居頂點的人類，吃著自己認為合乎倫理和正義的生物與食物，卻將吃人的食屍鬼視為擾亂和平的存在。與《＃寄生獸》有著類似世界觀的《東京喰種》，討論著吃人與被吃的上下關係，將左手被米奇寄生的人類，進而變成半人半喰種（食屍鬼）的存在。相較於兩者，漫畫迷至少不用太擔心，關於神還原或是動畫特效的呈現，只是就連漫畫都無法定義的正義，電影又能詮釋到何種程度？

飢餓、喰種的食物與人類的食物、進食，《東京喰種》著實是一部觀影前不能吃太飽，卻也不能空腹看的電影。對於沒有接觸過漫畫的觀眾，電影在喰種的解釋與鋪陳上，不只做得非常足，在心境與掙扎中也達到身歷其境之感。兩個小時的劇情中，不貪心地只拍出漫畫前三集的量與出場角色，並且將大量的篇幅著重於「喰種無法吃人類食物」的呈現，對比出從人類變成半喰種的金木，該如何適應自己身體變化的過渡期，像極了經典吸血鬼讀物《向達倫大冒險》，對自我的厭惡與反抗。這也成了電影百分之八十，所探討與呈現的主題。


「你有辦法和這種東西相愛嗎？」《東京喰種》十分聰明地拉長主戰線，不同於漫畫金木的主要視角，將CCG喰種搜查員的追查過程，作為第二條視角的呈現，進而彰顯出人類與喰種的對立，在氣氛與節奏的呈現中，反而更具張力。本片也不時地照顧一般觀眾，在不突兀的過程中，進而解說赫眼、赫子、昆克等專有名詞的用意，也算是達到形塑電影的奇幻世界觀。

本片的確令人訝異，這是新導演荻原健太郎第一部執導的劇情長片，在劇情與節奏的轉換十分流暢，加上電影第一幕的眼球與血絲的特寫，不斷強調喰種逼真的赫眼，以及打鬥場景中對於光影的使用，輔以逼真的特效，《東京喰種》在漫畫到電影的轉換中，可以說是可圈可點。只可惜，作為黑暗奇幻題材，打鬥戲的節奏感反倒沒有《＃銀魂》精彩，僅僅只有觀感上的刺激而非內心的震撼。


「在這個世界我們就是正義，我們就是倫理。」《東京喰種》的故事核心並非單純地吃人與被吃，而是藉由同時唯一存在於人類與喰種的存在，平衡與探討食物鏈的關係與質問。既然吃人不對，為什麼人類卻又將食物分成，可以吃的與不該吃的？這也像是《寄生獸》所述，比起寄生獸只吃人的單純，什麼都吃的人類其實才是奇怪的存在。而電影也將親情放到主線，質疑為什麼同樣都是拆散一家人、殺死對方父母親，喰種的做法就是大奸大惡，人類就是正義的化身？

走火入魔，沈浸在殺死喰種樂趣的CCG；對抗自身的食慾，不願成為殺人兇手的金木，雖然電影如實地呈現出喰種只能以吃人維生的生存之道，輔以雛實一家人的親情線，但是《東京喰種》前半段鋪陳的種種糾結與掙扎，卻也在不明所以的台詞中，走歪了原著不斷正反辯證的「吃人之道」。僅僅以需求金字塔的最底層，帶出喰種的飢餓訴求與難以容身之處，所謂的喰種殺人的辯證，與金木最後的自我認同，反而在一陣怒吼之後，成為黑人問號的總結。說到底，這大概也是電影中最大的敗筆。


雖然不知道電影選角是否能滿足漫畫迷，但至少就演技和有無違和感來看，窪田正孝原本就擅長的瘋狂演技，似乎完全派上用場，加上在懦弱和強勢的一秒轉換，即便被面具也難以遮擋暴戾之氣。而現實中閃電宣佈引退和出家的清水富美加，董香的傲和萌在她身上也是如此合拍，只能不斷地遺憾著日本演藝圈又少了一名新星。但是蒼井優的角色，反倒成為《東京喰種》最神來一筆的選角，或許不同於漫畫中利世的樣貌，但是帶有魔性的美感與危險氣質，一改過往的森林氣息，而是成為令人毛骨悚然的黑森林，蒼井優頓時成為一種加分和貫穿全片的存在。

而本片的音樂和音效，則是找來曾製作《駭客任務》《異星入境》《蝙蝠俠Ｌ開戰時刻的好萊塢團隊，細膩地呈現各種打鬥與情感層面的深度，甚至賣出全球超過23國的版權，所謂的日本軟實力，至少這一點《東京喰種》仍算是功成身退。只是，關於續集還是要看日本粉絲能不能接受了。

http://www.movier.tw/post.php?SID=131319

＃東京喰種