《 刻在我心底的名字 》
記得我上次介紹的一位爵士鋼琴嗎?
他說他因為很有興趣,
所以明明主修豎笛,
卻跑去鑽研自己喜歡的爵士鋼琴!
第二次合作,想說趁機會錄下來😁
但結尾不小心被我多咔了三秒🤦🏼♀️
打破原先的伴奏規則,自己搭了一條新的路線!
#刻在我心底的名字
#我用練習琴所以小破音
#聽說電影很好看
電影名稱 #刻在你心底的名字
怎麼剛好相反,咦...你、我、他...
下一首剛好可以叫刻在他心底的名字🤣
#cover #cello #piano #jazz #play
同時也有4部Youtube影片,追蹤數超過5,220的網紅Yin Mason,也在其Youtube影片中提到,這次練習主要有三個修正的地方。 上次的影片放上來之後,Teddy就私訊跟我說一個右手運弓的問題,簡單說,就是上手臂的力量在某個區段的運弓,沒有傳到下手臂手腕手指,這個問題我本來不太有感覺,就在某一次上課錄影給學生看我的拉琴動作時,突然看出我的右手運弓看起來僵硬的部位,因此對著鏡子練了大約10幾分鐘...
我用練習琴所以小破音 在 Yin Mason Youtube 的精選貼文
這次練習主要有三個修正的地方。
上次的影片放上來之後,Teddy就私訊跟我說一個右手運弓的問題,簡單說,就是上手臂的力量在某個區段的運弓,沒有傳到下手臂手腕手指,這個問題我本來不太有感覺,就在某一次上課錄影給學生看我的拉琴動作時,突然看出我的右手運弓看起來僵硬的部位,因此對著鏡子練了大約10幾分鐘,直到僵硬的部位變得比較順,之後就大概抓到那樣的感覺。
簡單地說,從上弓到下弓,大概到手臂成90度的地方,會有一個區段手臂會變得僵硬,在之前,為了讓手臂一直保持放鬆,所以到那個僵硬的地方,會轉換一個動作去避開那個僵硬的地方,雖然可以保持手臂的放鬆,但其實運弓的力量,會顯得有點不連續。
第二個改變主要是加快抖音的速度,還有盡量使用手腕抖音。使用手腕抖音這個部份我沒有太刻意維持,主要是因為這手臂與手腕這兩種抖音的差異,目前對我來說還沒有很明顯的區別,所以通常會選擇比較方便的抖音方式,但我有發現手腕抖音琴的震動會比較小,在高把位的部分,使用手腕抖音比較能夠控制運弓的音色。
第三個改變是有一次上課教學生某個右手運弓的動作,因為這個學生對於身體的運動狀態比較敏感,他就提到當他做這樣運弓的時候會有一個感覺,就是當右手運弓要用力的時候,其實左手拿琴這邊要有一個相對應的力量去抗衡,這樣在人體的結構上,身體才會平衡,假設只有右邊用力,左邊完全放鬆的話,身體應該會歪一邊才對。
當他提到這個感覺,其實我有發現我平常拉琴可能在力量需要比較大的時候,自己會有意識到身體需要做這個調整,但最近的練琴,我盡量將意識一直保持在弓在弦上的壓力,還有利用身體的施力,透過琴的傳導到弦去抵抗弓的壓力,這樣一來會讓弓的壓力可以更完全作用的弦上,因此可能使用跟過去相同的力量,但弦的震動可以比以前更大,因為力量散失的更少,也就是使用力量變得更有效率。
基本上我這些形容應該光看文字是沒辦法理解我在說什麼,如果有想要理解的部分,我之後再錄影片解說。
這次錄的曲子順序是1.辛德勒名單 2.梁祝 3.前奏與快版 4.望春風 5.美麗的蘿絲瑪琳
前奏與快板是之前沒有錄過的,最近應該是改變了右手的運弓的方式,所以覺得這首曲子的重心可以做出比較多的變化,而且在高把位,也更不容易破音,後半段本來沒有想要錄,因為平常拉還滿常會失誤的,但還是錄一下,因此看到像是跳弓換弦的時候,手指跟手腕不夠柔軟的部分,因此下次就可以針對這些動作上的問題來調整。
最後還是強調一下我的錄影都不是因為這首曲子練好才錄,而是想看看這次的調整,套用在這些曲子上面的效果看看跟過去有什麼不同,如果是最近比較常練的曲子,就失誤會比較少,像梁祝最後高把位的琶音以前比較常練會比較準,這次就有點忘記之前拉的感覺,就拉起來沒把握的感覺。
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關於 簡單歌唱 Singple. #137:你是唱歌新手/初學者嗎?你很喜歡唱歌但是不知道該從何開始嗎?在這集的唱歌教學影片中,Elena老師特別挑選了這個主題『唱歌新手從零開始的唱歌計畫』並且透過歌曲前後的示範讓你了解正確的唱歌觀念,所以如果你是第一次看影片的同學,記得訂閱關注一下唷!
0:24 在唱歌之前,我們要先擬定一個唱歌計畫,在這個唱歌計畫中會一步一步的幫你安排在你的階段,適合你練習的歌曲以及練習方法。
0:37 Elena老師分享了自己的教學經驗,他的學生還是初學者,但是他不太會唱歌技巧,而在沒有任何歌唱技巧的觀念情況下,他想要唱鄧紫棋的來自天堂的魔鬼,因為這首歌是屬於難度比較高的歌曲,所以他在初學的階段很快的就想要放棄了。
1:55 Elena老師把新手學唱歌分為三個階段,在第一個階段是:解決基礎問題
2:27 基礎的唱歌問題指的是唱歌時有音準、拍子問題的同學,唱歌有音準問題的同學代表你對於歌曲的旋律不太熟悉,而在不熟悉的情況下就會走音。所以Elena老師建議星夥伴們可以學習這個唱歌技巧,並切利用這個練習方法來將旋律熟悉,這樣反覆練習我們就可以把音準的問題解決。
4:00 接下來我們要解決的是拍子的問題,我們在練習的時候可以把音樂打開,並且藉由找到鼓點用手跟著原唱的鼓點打拍子
4:12 Elena老師利用這鄧紫棋的來自天堂的魔鬼來示範要如何練習拍子問題。也建議星夥伴可以先找鼓點明顯的鋼琴伴奏來練習。
4:48 我們也可以上網搜尋節拍器,並且藉由節拍器來幫助我們練習拍子不準的問題。
4:56 在這邊Elena老師分享,在這個階段的同學會認為進行音高的訓練會很乏味,但是Elena老師建議星夥伴一定要先將基礎功練好,
有扎實的唱歌基本功對於唱歌會有很大的幫助。
5:12接下來第二階段就是唱歌有氣息問題的同學。如果我們唱歌聲音聽起來聲音偏小或是唱歌容易沒氣、斷氣的話,我們就是屬於有氣息問題的類型
5:27 解決方法很簡單,我們可以先把歌詞都拿掉,然後利用這個發聲技巧練習,藉由這個唱歌技巧我們就可以訓練到我們的氣息。其中Elena老師提到在練習這首歌時需要注意的歌唱觀念和唱歌重點。
6:11 Elena老師以來自天堂的魔鬼來示範
8:09 當我們掌握了這個唱歌技巧好,就代表我們解決了第二階段的問題囉!解決後我們也可以進入第三階段了
8:18 第三階段最容易出現的問題是,我們會明顯的感覺到我們都在用脖子唱歌,而且你會發現在中低音的表現都不錯,但是唱到高音的時候我們就會感覺脖子用力,而且還很容易破音。
8:12 有這類歌唱問題的同學就是屬於力度分配的掌控度不好
8:38 在這邊Elena老師利用力度分配均勻和不均的示範。
9:55 還有一個唱歌重點是,我們在唱高音的時候不要要求音量大聲,要要求扎實輕鬆的高音。
#唱歌技巧 #唱歌初學 #學唱歌
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【泰伊絲練習記錄】
最近有比較長一段時間沒有上傳練習記錄,除了最近比較忙之外,另一個原因是因為最近練習的調整比較複雜,練來練去都還停留在實驗和練習的階段,大概到了這幾天,偶然理解了某些練習的原理,因此得到現階段的結論,所以在今天,利用學生忘記請假的時間在教室錄了一點片段。
目前運弓所做出來的效果,好像已經可以理解到演奏家所使用的運動原理,當然熟練度還有完成度還有差,另外樂器也有差,我在教室用的琴和弓都比較差,特別是弓大概是1-2000的練習弓,比較硬,因此動作要做得很準確,才能夠不至於發出失誤的聲音。但即使是比較差的工具,所產生效果應該還是可以看得出來,像是換弓換弦之間聲音的連續性,目前大都已經知道該如何控制身體的某些部位來做到這些效果。
目前影響最大的部分是看了Teddy推薦這個華裔的音樂博士在克羅采的教學影片。
https://youtu.be/LJs43ceaUxw
例如上面這個連結是第六首練習,但是其他第七首,第八首的練習,其實他同樣是在強調這種大幅度調整手臂角度的方式來練習發音的動作,只是套用在不同的句子上,而有各自不同的變化練法。
其實簡單來說,這個動作應該算是Colle練習最徹底的分解動作,例如果我原本會比較注重在手指部分的活動,但這個練習裡面從上手臂的帶動,而影響手指持弓動作的大幅變化,讓我理解到Colle動作連動到整個手臂的一個完整系統。
然後我將這個觀念套用到平常練習的任何曲子之中,就發現原來高把為容易破音的問題,或者更複雜的音色變化,音與音之間的連接,換弓換弦之間的連接等等的問題,大概都可以解決。
之後我會再找時間錄一個影片來說明關於我理解的這樣的一個運弓的系統。
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影片的後半有附上不同年份的練習記錄。我想強調的是,拉琴的動作絕對不會因為從小練了10幾年的動作而改不過來,在追求更好的拉法的過程之中,其實大部份的問題是來自於對於運弓理論不夠瞭解,以至於身體動作上的盲點,而不知道如何修正,一旦知道要修正的地方,其實當下去嘗試就可以發生變化,大約2-3天就已經熟練,1個星期之中套用到各種不同的曲目去練習就可以逐漸內化,希望可以將這樣的練習觀念分享給大家。