國中某天和同學一起提著垃圾袋，沿著圍牆走向校園最邊角的垃圾場。那同學應該不是在混的，然而不知怎地得罪班上一個女同學，女同學有在混的哥哥領著一幫高中生，截下了我們。幾個人圍住了他，幾個人圍住了我，這時女同學走來，對她哥哥說：「右邊這個不是。右邊這個是乖的。」高中生們於是讓出了我的路，我也就自己拖著垃圾袋繼續未完成的值日活。解決了垃圾袋，沿著原路回去，高中生們都走了，而同學竟在原地等我一起回教室。
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始終不曉得同學在我倒垃圾的時候受了什麼威嚇。倒是忘不掉女同學的那句「他是乖的」。前陣子看《我英》，日本黑幫頭子對少主說：「我們黑道是不能對普通人出手的。」想想，原來這樣的事是發生在我身上過的。我是普通人。我所不屬於的地方，基於我並不知悉的道義，主動保護著我的無關。然而那卻是被保護著的我人生裡最江湖的時刻啊。再也不曾被誰人包圍過了我往後的際遇。這些，就是我聽 COLD DEW 的時候想起的事情。
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不全然和歌有關，或許更是那些人。台北聽團仔的場子一眼看上去也不就是個武林嗎，奔三的我們確實不再以誰乖誰壞這種句子讓開誰的路了，只是偶爾我在 REVOLVER 小地方甚而連 LEGACY 排長長的隊，都覺得下一刻會有人圍住我，說：「你不是混的。」想辦法讓臉在一個地方待得夠久，久到這張臉在那個地方有意義，然而圈外感依舊時時刻刻截下我。我是真喜歡在 live house 換團的空檔聽熊和他認識的人聊天，一個又一個我還沒記住的樂手的名字，一段又一段我不明所以的八卦。有時熊會停下來為我解釋，有時不會，現在我比較喜歡他不的時候。因為如果他解釋的話，我就又是那個乖的了。
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大團見證那晚，盧恩送我一張印有哲安的貼紙，說上頭是意識不能招待所那場演出的現場照片。我點點頭，怯怯伸手接下，說唉呀那場我不在。貼紙在口袋裡，四個紙角尖尖的，我的手指在口袋裡不斷碰著那些尖，聽盧恩和熊聊了好久，聽到四個角都鈍了。其實我仍深怕我的愛是乖的，我的愛是圈外的，我因書寫而被他們知道，像不會武功的王語嫣因為熟讀招式而被江湖知道。可王語嫣永遠不是武林中人。
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被沒在混的人愛上，他們是會開心的嗎，抑或其實就像我所擔憂，他們心底終歸是客氣、不忍說破的，一邊隱隱想著那喜愛可能帶著些許錯解，一邊怯怯地，伸手接下了。
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後來，來不及和他們分享，一週半後我和胡靖看了另一場演出。完全不是聽團仔場子的那種演出。台上有主持人，歌與歌之間介紹曲目，歌手在台上帶著角色，歌也是名曲而非自己寫的。那又是另一個江湖了嗎？我坐在台下，忍不住想自己到底多久沒聽這種會在歌和歌之間介紹曲目的現場了，但隨即又想到，其實《牯嶺街少年殺人事件》裡的樂團，反而比較像這樣啊：主持人、國外來的熱門音樂、主唱試圖再現某個外國歌星的聲音，而非自己。心中掃過一遍熊書裡寫到的歷史，好想知道為什麼後來樂團的現場文明演化為另一種典型，熱門音樂時期的那種現場的標本卻反而被保存於不在聽團圈內的、或許當代聽團仔終其一生不會經過的地方。
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捷運站裡和胡靖聊了整整一個半小時，試圖釐清自己再也不習慣破壞劇場幻覺的現場演出的原因。連 talking 也避免講得像排演過的時代裡，原來我在一個更巨大的光譜裡終歸還是偏向這一邊的，有點感動，又感動得有點卑鄙。對胡靖說：「那下次換我邀請妳看團。」結果四天後疫情擴散，三級警戒，我至今還再沒走進過捷運站。
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訪問只能透過鏡頭，我感激團員們總是對我坦率。其實，我的受訪者總是和善，每每聽聞曾有誰被受訪者暴怒洗臉都深感自己十足幸運，但或許那也正因為我總還不是那個有在混的？我感動哲安向我提到新墨鏡的時候體貼備註，那是先前一個如何如何的樂團 —— 其實因為愛人和超級尬團鼓手亮瑩組過團的緣故，我竟在二十出頭就聽新墨鏡了。偶爾，極其偶爾，會有這種發現自己竟在某條小徑上比江湖料想的更江湖的時刻，而那就足以讓遙遠未來的我在想起時歡欣整夜，如我想起自己曾被一幫混混讓路，因為不屬於而坐擁一整個垃圾場背景的魔幻記憶。
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他們準備要錄 EP 了。三首歌，不過有半小時。我很期待。像王語嫣那樣期待。
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2021 年 4 月 18 日，第四屆「意識不能招待所」，這系列由野花惹吵主辦，主打後搖、瞪鞋、迷幻等另類曲風的中型音樂節，在台北延聲音樂工作室繼續第二天的節目。在開場一首四分鐘無人聲的〈舊時〉、以 A 段繁複變速勾人心魄的〈山地情歌〉之後，COLD DEW 的貝斯手蔡瑀晟終於開口。
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「嗨，大家好，我們是 COLD DEW。」他說，「他是主唱林哲安，然後我是貝斯手蔡瑀晟，然後他是吉他手吳征峻，然後他是鼓手吳征鴻。」然後、然後，不知是刻意還是真有種討喜的木訥，然而台下顯然捧場 ——「講得好！」有聽眾大喊。林哲安隨口接了句：「啊不然你順便講一下大家的職業？」蔡瑀晟竟真的介紹了起來：我還是學生、征峻是吉他老師、哲安是教科書編輯、征鴻最近考上研究所了⋯⋯
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聽眾迴響越來越熱烈，彷彿真的對他們的職業興味盎然。事實或許是底下的人都知道這場接下來沒有 talking 了 —— 成團以來，COLD DEW 不會講話這件事出了名，甚至當傷心欲絕吉他手官靖剛聽見他們演出，讚許之餘給他們的建議是「你們的歌不錯，但建議歌與歌之間加一些底噪做串接」。
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他們心想也好，反正不擅長說話，索性採納建議，一場 set 八首歌，往往聽起來像兩首或一首長長的歌。曲與曲之間，偶爾是吉他手捕捉效果器的殘響，偶爾是延續上一首歌的澎湃音牆；有時也用極戲劇化的演奏音量或樂句做出劇烈對比，十足撩撥情緒。而如〈山地情歌〉那樣花俏的多段變速，則讓現場聽眾驚喜於樂手以絕佳默契所擦出的靈光。
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噪音、串接、戲劇性極強的編曲，往後成為 COLD DEW 定番。「串接這件事情已經做到有點走火入魔，那時練團三分之二時間在練這個。」採訪時，林哲安笑說。
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正如幾乎所有樂團的聽眾，COLD DEW 的歌迷當然也有儀式，比方〈六神無主〉這首歌必然是一整場 set 的最後一曲，比方〈海邊〉器樂時的衝撞；更深入一點的聽眾，可能會曉得四個團員聽表演時其實反而都是不衝撞的那種人。但假如只光聽音樂，人們不會知道被視為 COLD DEW 樂團特徵幾個要素，究其緣由其實都和串接歌曲這回事一樣隨性。「像細碎的吉他 delay 聲響這件事，其實我記得是因為早期做〈海邊〉現場，開頭有一大 part 是林哲安自彈自唱，我就覺得我不要在台上沒事幹，那就加一些。」吳征峻說。
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弟弟吳征鴻的鼓也是這樣來的：「啊變速這件事，其實是哲安做歌的時候又在和我們講畫面了，說現在要進入一個地方這樣子。啊我就想說，進入一個地方的感覺，應該就是變速吧？」
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當我問老用一句畫面帶過所有做歌想法的林哲安，為何他的歌詞從早年個人時期創作的社畜生活牢騷，轉變為「阿～阿～阿～變成一朵雲」的朦朧詩派，他長長地嗯了一聲，說：「可能，是因為這幾年開始爬山的緣故吧？」
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有點玄，更玄的是這個樂團留下的軌跡：沒有一夕爆紅，沒有可供討論的明確議題性，原只一口飯一口茶地上著演出的 COLD DEW，光靠著樂迷之間口耳相傳、招引各大舞台注目。2020 年，他們跑了 26 場表演，意思是平均每兩週就能在島嶼某處看見四人，演奏著他們酒精濃度 9.9％ 的音樂。
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一台各自狂放的改裝車，專訪樂團 COLD DEW：「做這種曲風，有人聽就不錯了」
https://bit.ly/3emH3Vk
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採訪撰稿_ 蕭詒徽
攝影、照片提供_ 盧恩瀚⠀IG@luenfilm
視覺統籌_ 潘怡帆 Crystal Pan Photography
責任編輯_ 溫若涵
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效果器 串接 在 Re: [單顆] 問個效果器串接的笨問題... - 看板Pedal 的推薦與評價
※ 引述《king36 (酷酷的阿秀)》之銘言：
: 又要來求助版上各位前輩們了
: 每次都來笨問題，請大家多多包容了...
: -----------------------------------
: 最近小弟我想買一顆新的破音(VOX Bulldog)
: 可是卻突然想到一個問題
: 就是目前PEDAL盤裡已經有一科主要破音
: 是AMT P1，因為它本身設計是要進RETURN
: 進INPUT聲音小弟我真的不太能承受...
: 重點就在這了，如果我買了Vox bulldog
: 這樣進RETURN的話聲音顆粒不知道會不會扁掉許多..
: 就想請問各位前輩
: AMT P1可以當作前級讓bulldog的聲音跟進input的聲音一樣不會跑掉太多嗎@@?
: 很害怕聲音會失去顆粒..
: ps.可以暫時避開出來的tone喜不喜歡的問題嗎..因為小弟沒人好測試，
: 預算不多沒辦法這樣敗><
: 煩請各位前輩替小弟解惑了，感恩^^
來簡單說明一下SEND RETURN是做什麼的好了
這篇文章有講 https://tinyurl.com/88vo2cv (英文的 有興趣再自行翻閱~)
(SEND RETURN的使用在很後面 前面原理滿多的可以自行斟酌跳過)
比較大型的音箱常常會提供SEND以及RETURN這兩個孔
或者是寫PREAMP OUT 以及 POWERAMP IN 意思都是差不多的
所謂的PREAMP就是常聽到人家講的前級 而POWERAMP則是所謂的後級 這是比較通俗的講法
比較正式(其實也還好)的講法則分別是"前置放大"以及"功率放大"
(比較白話，但是講前級後級比較有專業的感覺 XD)
我們平常使用音箱的流程 若是沒有用額外的效果器 直接用吉他插導線捅音箱的話
事實上是這樣的流程: 吉他 → PREAMP → POWERAMP → SPEAKER
(SPEAKER就是喇叭單體的意思~ 不是你家的電腦喇叭喔 )
上面四項除了吉他之外其他三個東西都是包在音箱裡面的!!
也就是一般你用的音箱事實上是PREAMP POWERAMP SPEAKER的組合產品
而有時候你會遇到音箱頭(Head)之類更貴更高檔的產品，即使沒遇過你在某些綜效上也會
看到Head、Cab這類的東西。Head就是音箱頭，Cab就是常在音箱頭下面很大的那台箱體
而他跟一般的音箱流程是差不多的 Head其實就是PREAMP + POWERAMP 而 Cab則是SPEAKER
所以，理論上Cab應該是不需插電的，他只是裝著喇叭的木箱罷了!!
先來介紹一遍這流程的基本原理吧
吉他會透過拾音器為主的系統產生訊號波，而PREAMP前置放大則是負責將訊號波的振幅做
適當的預先放大以及對波形做適當的改變(與音色有關的)再送入後級，而後級則是主要做
電流方面的放大，使訊號強度增加至足以推動SPEAKER，最後SPEAKER發出聲音讓我們聽到!
在這先扯個有點電學的話題，你可能會想說前級不是已經將訊號的振幅放大了嗎?
那不就可以直接接到喇叭上了嗎? 這就跟拿補蚊拍電人電不死一樣，電蚊拍過電之後
網面上兩條電線電壓可以高達約2000V 而人體電阻似乎是2000歐姆 根據歐姆定律
V/I=R I=V/R 這樣電蚊拍電到人I=2000/2000=1 (A)!! 只要0.1A就會電死人了
1A不就把人電到炸掉了? 但你實際拿電蚊拍去電你麻吉發現他可能不但活的好好的
還會大罵一聲○，然後甚至還有力氣尻你一下，為什麼? 不是有1A的大電流嗎?
因為電蚊拍的"功率"不夠大 雖然依據歐姆定律他應該要放出1A的電流 但實際上可能
只有放出0.02A的電流，所以電到人可能會痛，但不會死。
而音箱後級就是針對功率的放大，只有高電壓施加在喇叭上是不會發出聲音的，因為實
際上放出的電流不夠，所以需要後級去做功率放大才有聲音。
你可以把音箱前級看成效果器加上一道EQ，兩者的先後則是看音箱設計而定。
(順帶一提，音箱上面的VOLUME通常是前級的放大程度，MASTER則指前級釋出的訊號進入
後級的大小)
而你的BOSS、MXR、BLACKSTAR...等等的效果器(PEDAL)則是被歸類為PREAMP的產品，如果
用一般的接法吉他→效果器→音箱INPUT的話 整個流程是這樣的
吉他 → PREAMP(效果器) → PREAMP(音箱) → POWERAMP → SPEAKER
也就是經過了兩組的PREAMP 這樣目前都是沒問題的設定。
而你會常聽人說空間系效果利用SEND/RETURN去接會比較好 為什麼呢?
如果沒意外的話，一般人接效果器會大致分為破音系以及空間系(先不談EQ COMP等)
然後如果是一般人都會讓吉他先進破音(BOOST也算在破音系)然後進空間系
這樣子的邏輯是想說先做波形的改變再做相位的MODULATION，而光是這樣做插到音箱會
發現音箱前級也算是破音系的，也就是空間系並沒有真正放在最後面!!
所以就會用到SEND RETURN!! 終於...我們要來說SEND RETURN是什麼了!!!!!
一開始說的吉他桶音箱流程 吉他 → PREAMP → POWERAMP → SPEAKER
寫詳細點會變這樣 吉他 → (INPUT)PREAMP(SEND) → (RETURN)POWERAMP → SPEAKER
SEND就是在PREAMP的OUT做出的一個插孔
而RETURN就是在POWERAMP的IN做出的一個插孔
也就是你可以在PREAMP以及POWERAMP之間自行加入其他東西!!
所以很多人只的用SEND/RETURN接空間系就是把空間系效果器放在音箱的PREAMP之後
徹徹底底的貫徹了先做波形改變再MODULATION的理念!!
做法是 吉他 → 破音系效果器 → 音箱INPUT ； SEND→ 空間系效果器 → RETURN
這樣流程就會變: 吉他 → 破音系 → 音箱PREAMP → 空間系 →POWERAMP → SPEAKER
完美吧? 當然，你也可以把整串效果器都用SEND/RETURN
流程變成: 吉他 → 音箱PREAMP → 破音系 → 空間系 → POWERAMP → SPEAKER
這樣也可以 聲音當然會有影響 自己研究喜歡的思考模式!!
而EQ或COMP加進來呢? 原理都會了自己想囉!! (我個人的話習慣把EQ接在最後面 )
既然這原理都大概講完了，就順便提一下綜效的接法
綜效大多都有模擬音箱的功能，據我所知，像是LINE6的XT LIVE提供了HEAD及CAB的模擬
那麼我到底何時該桶音箱INPUT，何時該捅RETURN，又何時直接進MIXER呢?
如果直接進音箱INPUT的話，所建議你關掉HEAD模擬以及CAB模擬。
而有開HEAD模擬沒有CAB模擬時建議插RETURN(雖然說是HEAD，但我猜應該是沒有完整的
POWERAMP功能) 所以這樣做是使用了綜效的PREAMP避開了音箱的PREAMP
(當然你開HEAD模擬捅音箱INPUT還是有聲音而且搞不好也很好聽但是這樣變成是串兩個
音箱前級，思考模式會變很亂很亂，所以不研究這一塊)
最後你如果要直接進MIXER的話我建議你開HEAD以及CAB，因為這麼做你等於沒有音箱，變
成要用綜效去模擬出這些東西。
一般的狀況我建議是把音箱模擬通通關掉直接插音箱INPUT使用是最好的，但是開啟模擬
使用RETURN或直接進MIXER的好處則是你可以比較不售硬體環境的影響保有穩定的TONE
這是綜效相當方便的大優勢。 也就是你可以在家裡用監聽喇設備開HEAD及CAB調TONE，
然後練團表演直接進MIXER就可以把家裡聽到的TONE馬上弄出來(MIXER不方便使用則退一步
關掉CAB模擬進RETURN)
最後結論，不管是綜效或單顆，你如果知道自己在幹麻相信對調TONE議題是最有幫助的!!
(以上文章中CAB是縮寫 他原文是什麼不重要囉 自己查吧
然後SPEAKER有時候可以加s複數這樣 應該沒什麼毛病了吧XD)
最後 感謝您閱讀本文~~
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※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc)
◆ From: 218.210.39.155
PREAMP沒錯。
這一道EQ才會好聽，而BOSS那些則沒有EQ(本身設計讓音箱處理這個)，但也歸類為PREAMP
※ 編輯: rockrock1127 來自: 218.210.39.155 (01/28 13:58)
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