【畢卡索】上次教養影片（大V的YT追起來🔔）提到畢卡索的名言「我花了四年學習像拉斐爾那樣作畫，但是我卻花費了終身的時間，去學習像孩子那樣畫畫。」
今天跟亮亮嘗試「立體派」作畫方式，簡易賞析畢卡索，一併紀錄跟孩子們分享！也來複習蒙特梭利常被誤解的「不鼓勵孩子想像與創造」
立體派是用三維空間的點線面，拆解為二維平面的作畫方式。
💡簡單舉例來說，你可以畫一隻側臉的貓咪，卻給他正臉的眼睛，背面的耳朵，由不同的角度（情緒）拼湊在同一張畫作上。
許多人以為蒙特梭利教育不鼓勵孩子的想像力，其實這是一種誤解。
🔸相反的，蒙特梭利不但不壓抑幻想力，反而認為兒童應盡量發揮，以獲取最大的利益，所以她提出方法來達到這個目標。
蒙特梭利認為幻想力必須具有感官基礎，感官教育讓我們能正確地察覺事物性質的不同，幫助我們從外在世界收集資料，提供幻想的空間。
📌所以我們協助孩子發展幻想力的最佳途徑，就是帶領他去經歷真實的世界，讓他藉由自發性的觀察，多用眼、耳、鼻、口和手去接觸環境，以累積正確的影像。
因此，我們應該要多帶孩子經歷真實世界，培養他的想像力，提供他想像的空間，讓他自由地創作，不要給他太多的建議，更不要壓抑。
🌟切記：「有想像力的創造」才是我們的目標。
2-4歲的孩子正值「塗鴉期」（scribbling stage），這個階段幼兒的塗鴉是沒有規則、沒有秩序的在紙上揮動所留下的痕跡，也是一種本能的表現。
📍畢卡索的另一句名言：
I paint objects as I think them, not as I see them.
（我不畫我所看到的，我畫我所知道的）
請不要用「你所見的」來評論「孩子所想的」吧！
🔸認識畢卡索：畢卡索在年幼時畫風跟現在大眾熟知的大不相同，其實他畫的非常好！
📍畢卡索最有名的一句話：
It took me four years to paint like Raphael, but a lifetime to paint like a child.
（我花了四年學習像拉斐爾那樣作畫，但是我卻花費了終身的時間，去學習像孩子那樣畫畫）
🔸接著進入畢卡索的「藍色時期」
本質上以單色（陰鬱的藍色與藍綠色）做畫。
背景簡化，避開光感和深度，把人物結合成簡單的圖樣。
使用沉重、強烈而流動的線條，給人不真實的、虛擬的印象～用於呈現消瘦、孤獨、窘迫的形象，是貧窮和世紀末的象徵。
🔸玫瑰時期
畢卡索與菲爾南德•奧里威爾的同居，他的藍色風格時期也宣告結束。柔和的粉紅色調開始滲透到他的畫布上的單一藍色中去，藍色時期取而代之為玫瑰時期。
🔸超現實主義時期
其創作特點是將生與死，夢境與現實統一起來，具有神秘、恐怖、怪誕的氣氛。
🔸最後來到大眾最熟悉的「立體主義」
照相機的出現使得19世界末盛行的寫實派（畫的擬真）失去意義，另一部分畫家開始漸漸捨棄原先做法，轉而更多的考慮光線和視覺的，忽略輪廓的描繪～印象派、抽象派也是這時候崛起。
畢卡索透過三維空間不同點線面拼湊為二維空間（平面）繪畫特色。
