威士忌裡的歧視鏈
秋節連假期間看了兩部商業大片。《沙丘》完全不讓等候多年的影迷失望，黃沙滾滾的浩蕩沙漠下潛伏的巨型沙蟲，與夢境、預言、背叛和勾心鬥角的政治鬥爭交織出一幅未來異世界，導演刻意壓低觀眾習以為常的科幻元素，以沉重的配樂鋪陳，一上映便注定成為史詩級鉅作。《尚氣與十環傳奇》承襲並銜接過去十年漫威築起的宇宙觀，為下一個十年盛世開拓新局，卻大異於「復仇者聯盟」中飛天遁地、忽大忽小的超能力，以東方拳拳到肉的武術打出另一番天地，上映後在美國蟬連三周票房冠軍，一掃未上映前選角問題的紛擾，跌破眾人眼鏡。
《沙丘》的導演丹尼．維勒納夫過去曾拍過多部叫好、但不太叫座的電影，如《異星入境》《銀翼殺手2049》，這部改編自經典科幻小說的電影，由於故事隱澀、上場人物眾多，過去曾毀在大導大衛．林區手中(我於Netflix重看了一遍《沙丘魔堡》，的確慘不忍睹)，此時改編上映的只是上半部，華納公司將視賣座成績決定是否繼續投資，讓身負商業與藝術片重任的導演忍不住批評部部大賣的漫威電影：「我們實在看太多了，那就是一部部複製貼上的作品，這種類型的電影已經把我們的感官變成了喪屍般麻痺」。雖然是有感而發，但也不是無的放矢，因為《華爾街之狼》的名導馬丁．史柯西斯的批判更是猛烈：「漫威那樣根本不是在拍電影，而是在做主題樂園！」
作為一個單純的電影喜好者，藝術片有值得沉浸的深思課題和美感，而商業片也有其不可忽略的感官刺激，兩者大抵都實踐了第八藝術的價值，卻無從化解彼此間競相討拍和相互鄙視的心結。不過我並不是想討論電影，而是威士忌產業同樣出現類似的情結，而且從消費端的態度上就可以看出。不知酒友們是否注意到，威士忌的飲者或多或少存在某種「歧視鏈」：喜好單一桶的所謂「老饕」們，對於遍地都是的單一麥芽威士忌有點不屑一顧，而獨鍾單一麥芽威士忌的資深酒友，又瞧不上眼調和式威士忌。這種微妙的心理雖然不很明顯，卻潛藏、刻印在心中，並影響著我們選酒、喝酒的興致。
先幫酒友們複習一下。蘇格蘭威士忌法規中，所有的威士忌只分成五大類，分別為單一麥芽、調和麥芽、單一穀物、調和穀物，以及調和式威士忌。儘管有人倡議，但是到目前為止，並沒有針對單一桶做出規範，也就是說，這個名詞純粹只是行銷話術，酒廠、酒商不需要提出任何證明，都可以宣稱某一款酒是來自同一個橡木桶，且無論這桶酒在裝瓶前是否歷經換桶、過桶或併桶。至於單一麥芽威士忌，則必須倚靠技藝嫻熟的調酒師，把數十到數百個橡木桶的酒液調和成消費者喜好，又不脫酒廠風格的口味，其中蘊含的工藝技術與調和式威士忌相似，只不過後者的原酒不是出自同一間酒廠，或者包含了穀物威士忌。
台灣是個既成熟又奇特的市場，多年來進口的單一麥芽威士忌總量一直排名全球第三或第四，但若把調和式威士忌的進口量計算進去，卻擠不進前十名，顯然台灣的消費者十分固執且偏執。不過這種情形在近兩年逐漸翻轉，根據「國際葡萄酒暨烈酒研究」(International Wine and Spirits Research, IWSR)的統計，在2019年中，調和式威士忌的進口量一舉超越單一麥芽威士忌達30萬箱(9公升/箱)之多，2020年的資料尚未公布，但猜想趨勢不變。
我長期生活在厚厚的同溫層裡，所以無法真切了解實際生活現狀。我的好朋友告訴我，當他評估進口的酒款時發現，即使價位相同，40%的酒精濃度比43%更容易賣，讓我大吃一驚，原來普羅大眾並不在意每一滴酒精的成本，稍微提高酒精度，反被認為刺激性較強，違反了順口易飲的原則而較不受歡迎。前陣子有個機會與酒商合作，推廣一款調和穀物威士忌，同樣也是40%，原本以為這種連我都非常陌生的酒款，市場接受度可能不高，不料品牌喜孜孜的告訴我舖貨創紀錄的快速，而且已經賣到缺貨，又再度讓我大吃一驚，原來就算是極度陌生，長期建立的品牌形象可輕易推動新品。這幾個例子，讓我逐漸從崩解的同溫層罅隙中窺見真實世界的面貌。
商業大片好拍嗎？雖然演戲的是瘋子，看戲的是傻子，不過現代觀眾胃口早被養大而十分挑剔，必須節奏明快、邏輯清楚、不落俗套、隨時迸出驚喜，就算看完戲後忘得精光，但至少在那兩小時內爽度爆表。同樣的，大賣的威士忌也得風味獨特、甜美討喜，順口不刺激之外，若加水加冰塊不致渙散，又能百搭東西方料理，才能讓人大口乾杯醺然陶醉。這樣的威士忌，是不是也不容易調製？
將單一桶、單一麥芽及調和式威士忌比擬為藝術片與商業片，確實有點不倫不類，但是從市場的角度看，倒也有些相似。當然，儘管兼容並蓄是種美德，也無法強迫個人喜好，百花齊放的酒款各取所需，「歧視鏈」應可休矣，《沙丘》導演不是也說：「當今依然有很多藝術價值高的商業大片，我不覺得一切有必要太悲觀看待。」
百大科幻電影 在 [討論] 21 世紀百大電影– 台灣影評人版- 看板movie - 批踢踢實業坊 的推薦與評價
很榮幸可以收到 #21世紀百大電影 這個活動邀請，主辦人希望匯集台灣逾百位影評家的
意見，由每位選出十片他們喜歡的、21世紀後的電影。最終的完整結果可以來這邊看：
https://ppt.cc/f4gzAx
.
我花了一段時間想了屬於我的十部電影片單，列了許多電影、然後又刪掉重列，要找出十
部並不容易，我為了能夠符合21世紀百大電影這個主題，我希望不只挑出我個人很喜歡的
電影、我還希望能挑出那些有資格被稱為Game Changer的電影，不過我從來不是個客觀的
人，我還是只能盡量在這個框架底下，挑出十部我個人很喜歡的電影。
.
我先簡單描述一下我看電影的喜好與口味，我一直都是走商業娛樂路線的，我很喜歡吃那
些所謂的速食垃圾，我喜歡所謂的類型電影，影展片藝術片偶爾接觸、偶爾看看，但其實
沒有那麼喜歡，更多的時候會看到睡著或是不明所以，我的品味很膚淺，如果真的要做一
個在影史具有指標性的名單的話，這個片單的參考價值可能不高。
.
我選的十部電影最終只有三部跟這百部的名單重疊，而我最後選出這十部的方法是：盡量
不重複類型，但直接放棄思考，因為這樣不斷地修改名單不是辦法，我寫下直覺想到的十
個片名，然後決定就是它們了。
.
以下是我的完整片單、還有簡述選擇的原因，剛好有不少電影都曾出現在我兩年前在個人
粉專寫過的專題中，只要有寫過，都會附上完整文章的連結。
.
《第九禁區》(District 9,2009)
科幻電影我選擇了《第九禁區》，而這也是我看到這個題目時，毫不猶豫地想到的第一個
片名，它不僅是我心目中21世紀最好的科幻電影，甚至說它是21世紀最具原創性與前瞻性
商業電影都不誇張。
.
事實上它走得太前面了，我始終認為它是一部超越時代的電影，這部電影都快滿15歲了，
但現在再拿出來看依然震撼：電影中諷刺的人性惡意與種族對立至今仍在世界各地以不同
的面貌上演，這部電影帶給你的不適感有多強烈，就代表了這個世界有多糟糕，我依然記
得當時進戲院看這片它給了我的心靈多大的衝擊。
.
而某種程度上來講，它雖然前衛，卻也復古，像這樣血肉橫飛、非把螢幕上出現的人體搞
到面目全非才肯罷休的動作風格，是上個世紀保羅范赫文才會拍的東西，我沒想到竟然能
在這部電影看到這樣的場面復興，最後一段大戰火力全開，絕對能夠滿足所有喜愛獵奇風
格的動作迷。
.
完整文章：https://ppt.cc/fQqbyx
.
《房間》(The Room,2003)
OK，我知道才第二部電影就出現這個東西，這份名單大概已經徹底失去任何公信力，但我
不是故意開玩笑或是來鬧的，我想選一部邪典電影進這個名單，而放眼21世紀，沒有一部
電影比它更有資格入圍。
.
現在線上串流盛行，但說我老派也好，我是傳統電影院的擁護者，我相信所有的電影都該
進電影院看才是最完整的觀影體驗，藉由電影這個媒介，一群陌生人的情緒與情感在電影
院被串連了起來，看完電影後，彷彿所有觀眾一起完成了一件了不起的事情，而這樣的體
驗是無法、也不該被取代的。
.
而幾年前在金馬影展觀賞《房間》是我有過最不可思議的觀影經驗，這部電影爛透了，全
方位的糟，你很難想像這看起來像一群大學生畢業製作就能拍出來的東西─可能還拍得更
好─竟然有人花了幾百萬美元下去然後徹底搞砸，你在家裡一個人看這部電影絕對會看到
憤怒，但電影院的神奇之處就在於，它可以把一個人的痛苦變成一群人的歡樂，大家一起
念台詞、一起歡呼、一起怒罵、一起吐槽，簡直就像是一個屬於影迷的歡樂派對。
.
我們常說電影是有魔法的，但別忘了，電影院本身同樣也有魔法，如果你也跟我一樣相信
電影院的魔力，那你這輩子一定至少要參加一次《房間》的放映活動。
.
完整文章：https://ppt.cc/fzHt4x
.
《瘋狂麥斯：憤怒道》(Mad Max: Fury Road,2015)
就和大多數的觀眾一樣，我喜歡看動作爽片，那麼21世紀的最偉大的動作電影是哪部？我
想這題答案簡單到不行：我也只能選《瘋狂麥斯：憤怒道》，我話講完，誰贊成，誰反對
？
.
說它是動作電影殿堂及的教科書都不誇張：它證明了簡單直線的劇情未必膚淺、所謂的爽
片未必就是無腦、有文化深度的背景與角色能讓電影變得更好看，這幾年女性崛起的風潮
之中，它甚至有著絕佳的女力展現：它不需要靠著將男性角色弱化或是低智商化才能凸顯
女性的存在，麥斯絕對強大，但他也不會因為依靠女性而感到羞恥，他獻出自己的肩膀讓
芙麗歐莎狙擊的那段，這個畫面比起任何言語都還要能夠顯示女性的強大。
.
而作為一部動作電影，它又是那麼的乾淨俐落：沒有任何多餘的支線、沒有什麼文謅謅的
賣弄，就是一場火爆的折返跑，觀看這部電影的過程你的腎上腺素絕對會跟著電影的節奏
狂飆，你幾乎可以透過畫面聞到濃烈的煙硝汽油味還血腥鐵鏽味，動作場面完全可以用「
瘋了」來形容，所有人都拚了命的完成一場又一場不可思議的動作奇觀，而且還有一把會
噴火的烈焰吉他，如果這把吉他還沒辦法說服你去看這部電影，我想不到還有什麼可以。
.
說穿了，這部電影有多精彩，寫再多文字都沒有用，你必須親眼見證才行。
.
完整文章：https://ppt.cc/faWuWx
.
《讓子彈飛》(Let the Bullets Fly,2010)
我想在這個名單中選一部具有文化影響力的電影，就是那種已經潛移默化、在不知不覺中
成為大家日常生活中一部份的電影，如果在上個世紀，我可能會選擇周星馳的電影，但邁
入21世紀後，周星馳的創作產量明顯下降，即便《少林足球》、《功夫》跟《西遊：降魔
篇》我都覺得蠻好看的，但台詞的傳唱度明顯不如他早期的作品。
.
那麼，《讓子彈飛》變成了這題的首選，它的台詞之萬用，你可以在任何時候、任何情境
都能引用，事實上它太常被引用二創、太常被拿來翻玩，你可能沒看過這部電影都以為自
己其實早就看過了。
.
而優秀的台詞正是這部電影成功的關鍵，你就算拋開它背後的政治諷刺與意識形態不談，
光是它的台詞安排跟劇本就值得所有寫劇本的人研究一番：它節奏明快，完全是用對話在
推進劇情，它沒有任何一句多餘的台詞與廢話，有著大量的對話卻字字珠璣、句句難忘，
而這也正是它可以多刷卻完全不會膩的原因，因為它的劇本完美而工整，它不給你任何無
聊跟喘息的機會，一旦開始看了，絕對會停不下來。
.
我前陣子得知一個朋友沒看過《讓子彈飛》，我想說這可不行，於是強迫它看了一遍，而
自從他看了這部電影之後，他現在不用裡面的台詞已經無法跟人對話了，這部電影就是這
麼有影響力，所以說，如果你想看一部21世紀最好的華語片，《讓子彈飛》是一定要看的
，不看不行。
.
《導火線》(Flash Point,2007)
我喜愛武打片，放眼整個世界，沒有人拍武打電影可以拍得過香港武行圈那群不要命的瘋
子，而21世紀最重要、最具革命性的武打電影，當屬甄子丹與葉偉信兩人打造出來的《導
火線》莫屬。
.
有別與其他武打片常見的傳武硬橋硬馬或是成龍那種特技雜耍，《導火線》引進了拳擊、
MMA、巴西柔術還有泰拳等更現代、更暴力、更血性的武打技巧，它的劇情或許絲毫不值
得一提，但光是最後甄子丹與鄒兆龍的那場武打，就足以讓這片成為傳奇。
.
那是一段長達七分鐘的武打場面，不只兩位動作演員，就連葉偉信的分鏡設計都火力全開
，要研究如何拍好武打場面，這段鏡頭設計絕對是個教材，時而特寫、時而慢動作重播、
還有大量遠鏡頭全景畫面，讓觀眾可以清楚的看到每一招一式，這段武打場面立下了一個
難以超越的標竿，這山頭之高，就連甄子丹自己都無法跨越。
.
聽說這片終於要開拍續集了，既期待又怕受到傷害，我當然很想再看到一部《導火線》這
樣的武打電影，但終究是太晚拍了，等正式開拍到上映甄子丹都超過六十歲了，要是能再
早個十幾年拍，我會對這部電影感到更樂觀，無奈甄子丹是靠《葉問》系列而不是這部電
影走紅，所以我們只能看到一堆謎樣的古裝武打片、而不是更多火爆的街頭快打，可惜了
。
.
完整文章：https://ppt.cc/fJoh2x
.
《箭士柳白猿》(Judge Archer,2012)
武俠電影是華人電影瑰寶、但如今也快成了一種文化遺產，當然還是有人在拍武俠片，但
少了早期港片那種預算不高卻匠心獨具的精美，現在中國大量網路電影跟流量明星當道、
而徐克現在也迷失在特效當中，要看到一部好看的武俠電影院來越難。
.
雖然這個世紀初，因為李安的《臥虎藏龍》而開啟了一陣武俠電影的濫觴，但在場面越玩
越大、卡司越來越強的情況下，始終沒有出現能夠超越或至少與《臥虎藏龍》比肩的作品
，也還好《臥虎藏龍》是20世紀的作品，不符合這個題目的資格，不然武俠片這個項目不
選它我真的會很掙扎。但我還是想選部更偏門、更有個性的電影，所以我挑了《箭士柳白
猿》。
.
要聊21世紀的武俠電影，我們必須記住徐浩峰這個名字，你不會在他的電影中看到浮誇的
特效或是吊著鋼絲飛來飛去的大俠，甚至連武打場面都非常地風格化，要找一個詞來形容
的話就是「簡約」，角色之間過招幾乎都在兩三招內分勝負，看似簡單陽春，但卻最能彰
顯出角色的高手風範，非常過癮。
.
目前他公開上映的三部電影當中，《師父》是集大成之作，要推坑的話這部確實最適合，
但我更喜歡《箭士柳白猿》。《倭寇的蹤跡》很怪，但不是很好；《師父》很好，但不夠
怪，而《箭士柳白猿》取得了完美的平衡：它又好又怪。
.
徐浩峰的電影真正精采之處並不是看劇情，而是看設定：各種武術門派、各種奇門兵器、
各種江湖規矩和行話，劇情反倒不是重點，僅是為了設定服務，多數的時候，他甚至不是
很在乎電影是否有個架構工整的劇情。它直接以江湖為主角，在一片賣弄特效卻失去本心
的武俠電影當中，反而樸實無華的徐浩峰成了少數真正仍在拍武俠電影的人。
.
老實說我寫了這麼多，但又好像什麼都沒寫，這部電影是我整個名單中我最不知道從何下
筆、但又真的想推的一部，如果你看過《師父》，如果你喜歡武俠電影，如果你對江湖、
對武學有所憧憬，請一定要看看《箭士柳白猿》，別的不說，光是能看到武林傳奇於承惠
老先生的槍法表演，就是足以列入武打片史冊的經典場面。
.
完整文章：https://ppt.cc/fH8cGx
.
《開麥拉驚魂》(Tropic Thunder,2008)
2008年的奧斯卡跟金球獎，最佳男配角的得主毫無懸念，只能是在《黑暗騎士》中演出小
丑的希斯萊傑，但攤開入圍名單仔細一看，你會發現有兩個有趣的人也在其中，分別是入
圍奧斯卡的小勞勃道尼，跟入圍金球獎的湯姆克魯斯。
.
喜劇片並不好拍、也不好演，而要演喜劇演到入圍獎季更是困難，但這部電影不只做到了
，它還一口氣送了兩位進得獎名單當中，它不只讓我們看到這兩個演員進入千禧年後最突
破有趣的演出，它同時也是21世紀中我認為最好笑、最高明的喜劇電影，它是《開麥拉驚
魂》。
.
我一直覺得，不管班史提勒演藝生涯的其他成就，他光是拍過一部《開麥拉驚魂》就夠他
說嘴一輩子，這部電影像是大量喜劇子類型的集合體：諧仿喜劇、動作喜劇、後設喜劇、
脫線喜劇，在這片都看的到。它集合了大量優秀的演員，這些演員風格都不一樣，但班史
提勒完美調度了每個演員的表演，讓這部喜劇電影就連演技都屬上乘。
.
它大量諷刺、黜臭了好萊塢電影圈的生態，它諷刺類型電影、諷刺一成不變的動作巨星與
系列電影、諷刺方法演技、諷刺過氣的喜劇演員，它極盡所能的對好萊塢進行惡搞與揶揄
，我們不妨可以這麼說：你有多愛看電影，那《開麥拉驚魂》對你來說就有多好笑，它絕
對會是一部讓你從頭笑到尾的傑作，光是能看到湯姆克魯斯扮醜跳著奇怪的舞蹈，你就沒
有理由錯過這片。
.
《愛在日落巴黎時》(Before Sunset,2004)
《愛在...》三部曲橫跨了三個時間段，分別描述了愛情的三種不同面貌。我很喜歡這系
列男女主角之間的互動，這系列整部電影都在對話，而我總認為他們之所以上愛彼此，就
是因為他們能夠對話，雖然聽起來平淡無奇，但能找到一個能夠陪你對話一整天的人，是
一件非常幸福的事。
.
或許因為一些個人感情經驗的作祟，整個系列當中，我最喜歡也最有共鳴的是兩人久別重
逢的第二集《愛在日落巴黎時》。前兩集都很浪漫，我想是因為這兩集之間的那段空缺，
他們錯過了彼此雖然遺憾，但這也可能正是他們這麼喜歡對方的原因：因為他們沒有長時
間的相處，並不知道彼此的缺點、不知道彼此無法忍受對方的特質，這個浪漫建立在第一
集短暫的相處和長時間沒見面的距離上，有時候我會想，會不會他們其實未必真的喜歡對
方，而是喜歡在維也納那個晚上的感受、還有那個晚上的自己。
.
畢竟浪漫的本質就是不切實際，你看二到三之間，他們就有很長時間可以相處了，然後到
了第三集就不浪漫了。
.
不過我喜歡第二集，有一個重要原因，是因為如果看當下的時空背景，在不知道有第三集
的情況下，兩個人都有個不說破的默契，知道彼此沒機會了，所以盡量找理由把這一天的
相處時間延到最長的浪漫惆悵感，依舊是個遺憾，但這樣的情愫真的、真的非常的美。
.
《蜘蛛人二》(Spider-Man 2,2004)
有些事情不管你喜不喜歡，但當它成為一個風潮、一個現象時，我們無法不去討論它。每
個時代都有屬於它的流行，而要談論21世紀的電影，我們不可能不談超級英雄電影這個主
流霸權，《黑暗騎士》讓我們看到了超級英雄電影的嶄新格局，而《鋼鐵人》則徹底改變
了遊戲規則，但要我選一部這個世紀最重要的超級英雄電影的話，我會選《蜘蛛人二》。
.
曾經有段時間，漫畫改編的超級英雄電影不但不是主流，更是一種「不入流」的片型，直
到這個世紀初布萊恩辛格跟山姆雷米分別帶來了《X戰警》系列與《蜘蛛人》系列才成功
復興了超級英雄電影，在《鋼鐵人》重新整合這個片型之前，有段超級英雄拓荒期，其中
最登峰造擊的傑作，就是山姆雷米的《蜘蛛人二》。
.
現在英雄電影百花齊放，但你把《蜘蛛人二》拿到現在來播，它依然毫不過時、文武雙全
：從山姆雷米獨特的鏡頭設計以及B級惡趣味、來自香港的動作團隊為它量身打造的動作
場面─當時因為《駭客任務》而在好萊塢興起的香港吊鋼絲技術，跟蜘蛛人在都市間擺盪
的能力簡直是絕配─還有漂亮完成一場英雄使命的劇本，我們不僅看到了蜘蛛人的能力強
大，我們更能從彼得帕克面對的每場困境和掙扎中做出的選擇了解到，什麼叫做英雄。
.
不是因為他天生比人強大，而是他在可以不這麼做的情況下仍然選擇了行動。
.
完整文章：https://ppt.cc/f4tQex
.
《宿怨》(Hereditary,2018)
恐懼是人類最原始的情緒，因此要列一份片單、要談電影時，我們不能忽略了恐怖電影。
恐怖片最重要的任務就是嚇到觀眾，以達成這個任務為選擇的前提，要我挑一部21世紀最
嚇人的恐怖電影，我會選擇《宿怨》。
.
我從不認為電影一定要文以載道，一部好電影未必需要講什麼道裡，它可以很純粹，而《
宿怨》就是一部純度非常之高的電影：它只有恐怖、它就是恐怖。
.
我們可以說它是一部「極簡風格」的恐怖電影：你在這片幾乎看不到什麼血腥獵奇重口味
的視覺衝擊、也沒有什麼用Jump Scare去嚇人的廉價把戲、甚至連醜惡乖張的厲鬼都沒有
真正秀出面貌，它當然還是有一些小量的血腥畫面沒有錯，但不會刻意渲染反而顯得畫龍
點睛，電影裡流的每一滴血都是有價值有效果的，都帶給觀眾強烈的心理震撼，而不只是
單純的依靠血肉模糊來達到怵目驚心的視覺效果。
.
它甚至不需要在螢幕上展現任何真正恐怖的東西，光是靠導演鏡頭跟演員的表演就可以讓
觀眾坐立難安，電影中最精彩的一段是妹妹出事一路到媽媽發現屍體那一段，整段的鏡頭
沒有帶到事件本身，而是完全聚焦在肇事的艾利克斯沃夫的表演上面，從出事、緩緩將車
開回家、上床、隔天早上聽到畫面外媽媽的反應，我們沒有看到妹妹的屍體、沒有看到媽
媽崩潰，但正因為看不到，導演得以入侵觀眾想像力當中、直接在你腦中作惡，那一整組
鏡頭的壓迫感之強烈，彷彿你親身經歷了這件事情一般駭人。
.
這部電影真的很單純、沒有什麼龐大了不起的野心：它就只是想要嚇死觀眾，而它完美得
達成了任務。
.
完整文章：https://ppt.cc/fVISEx
.
以上，是我選出的「21 世紀後喜歡的 10 部電影」。再次感謝這個工作團隊，並且執行
了這個龐大的計劃：
策劃團隊｜今敏木木、顏采葳、安琪拉看電影、斯比亂講話
插畫設計｜畫不完的ASHi
網站架設｜安琪拉看電影
資料統計｜斯比亂講話
視覺統籌｜顏采葳
影片剪輯｜蔡承頤 Kevin Tsai
活動協力｜現流冊店
特別感謝｜如履的電影筆記、翁煌德、但唐膜、狐狸電影臭幹譙、阿瑪珂德與童年放映室
、彭紹宇、波昂刺刺、Stark’s Movie Station、電影雜筆錄
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 39.14.17.165 (臺灣)
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/movie/M.1685378041.A.30F.html
※ 編輯: godzillahome (39.14.17.165 臺灣), 05/30/2023 02:48:12
※ 編輯: godzillahome (39.14.17.165 臺灣), 05/30/2023 02:49:15
... <看更多>