2021年7月號印刻文學
《那些金色時刻》胡晴舫
大概因為太常搬家的緣故,我時常揣摩死亡的意思,並不是指人死了之後所進入的永恆黑暗,而是一個人離開之後的世界,應該就像一間搬空了的公寓,很快又有新住戶入駐,之前那個人生活過的痕跡完全抹去,無所殘留,好像什麼都沒發生過。我也常想,為了避免發生日本電影《令人討厭的松子的一生》的情形,最好自己動手,先把不想被其他人看見的東西早點清乾淨,千萬不要留下什麼令人作嘔的日記或任何會惹來奇異眼光的惡趣味物品。每回收執行李時,我都在想像自己的死亡,從別人的眼光去看待自己的身後,只覺得驚悚,便有急迫感想要事先處理我這個人用一生累積而成的物品。真的是什麼都帶不走啊。在別人眼中恐怕皆是垃圾吧。連回憶我也很少認真去整理,沒有後代的人不會去規劃要留下什麼遺產,因為無人在意。
全球疫情發生,突然就不用搬家了,新聞每天報導著各地的確診數字和死亡人數,我腦海裡卻出現一間又一間公寓,不是淨空了的那種,而是內裝舒適,細節講究,裡面裝滿了照片、碗盤、內褲和球鞋,還有盆栽,代表了主人對生活的想像。什麼都不捨得丟,任何想要收藏的心思無非是一種對美好生命的眷戀吧。那些我因為不想變成「令人討厭的松子」而趕緊扔棄的累贅物品,突然變成過去鬼魂似的東西,從心底慢慢浮現。
也開始時常夢到當時在東京的生活。表參道底,青山道口,有一間麵包店叫「安德森」,每天我去那裡買日常需要的麵包。店家每日開門,假日也罕見休息,推門進去,香氣四溢,架上擺滿各種形狀的麵包糕點,口味各一,閉眼隨便挑,都不會錯。之後,沿著根津美術館長長白牆,提著各色新鮮蔬果,慢慢走回家。東京的晴空總是很高,空蕩蕩,一片乾淨。我買麵包時買得那麼漫不經心,好像春天該有櫻花、夏天該有菖蒲、秋天該有紅葉、冬天該有皓雪一樣天經地義,邊走邊皺眉頭,以為自己在思考(但我現在想不起、因此肯定根本不重要)什麼關鍵的人生命題,我真正未曾好好深思的是這幅簡單的生活畫面,背後該有多大的集體心力才有那樣美好如童話的街角麵包店,散發暈黃燈光,折射出溫潤的麵包光澤,讓一個普通不起眼的平凡人不須特別擎香向上天祈求,就能安安穩穩地隨時有美味麵包可食。也該有多大的幸運,世局如此靜好,麵包店能夠天天按時營業,扭開水龍頭就有熱水、開窗就有綠蔭鳥鳴,不愁沒咖啡喝,電鍋有香噴噴的白米,生活平穩如在鐵軌上行駛,悄悄不受打擾——像是瘟疫。
我搬離東京那麼久,安德森也已經關門了。這些年之後,這間麵包店突然回到夢裡,推門進去的手感仍記憶猶新,麵包出爐的芳香盈鼻,一時不知那是何時的事。帕慕克小說《純真博物館》的第一句話,「那是我一生中最幸福的時刻,而我卻不知道。如果知道,我能夠守護這份幸福嗎?一切會變得完全不同嗎?是的,如果知道那是我一生中最幸福的時刻,我絕不會錯失那份幸福的。在那無與倫比的金色時刻裡,我被包圍在一種深切的安寧裡,也許僅僅持續了短短幾秒,但我卻年復一年感受著那份幸福。」
帕慕克描述的是愛情。對我來說,那間麵包店成了金黃色幸福的意象。當時仍算年輕的自己,雖無恆產但生活無憂,住在美麗豐饒的街道,周圍大部分人皆溫和有禮,就算我言行不當了,都願意包容我的失禮,那時候最大的煩惱似乎就是自己這個人如何安身立命而已。當然是回不去了。時空已逝,店家已換,這個人恐怕也變了不少,而全球新冠肺炎疫情更是事態凌厲地,一下子阻隔了所有時空的延續、交換、流動,再無任何可能回去行走原來那條街,收集過去的足跡。
當瘟疫變成一種日常,那間麵包店卻回到我的夢裡,顯得如此不真切,不像是這輩子發生過的事,不是如隔三秋,而是恍如隔世了。我已不相信自己曾經擁有那般金光閃閃的日子。夢中滑過時,好像在看串流平台上的韓劇,有種作戲的不真實,不屬於現實,更不屬於自己。
如果當時很快便覺悟,如此幸福不但有盡頭,不會再現,甚至連舊地重訪都不可能,當時的我會不會過得不同?我會不會一樣很快將之藏在回憶的深處,很少向別人提起?日子的盡頭是死亡,人類因為死亡的逼視,才會去思考生命的意義。
住在東京時碰上日本觀測史上最大地震,隔日福島核電廠傳出災情,周圍空氣頓時顯得可疑,本來用以維繫生命、最自然不過的呼吸變成幾近自殺的行為,家中門窗緊閉,戶外不宜久留,出門一律長袖長褲,戴上口罩,速去速回,商家架上貨品一下子淨空,因為災情,補貨變得困難,礦泉水、衛生紙等民生用品限購每人一日一件,那時候的心情就是每天怎麼驅吉避兇地活著,如何取得可靠的水源、上哪裡買到必要的民生用品,但究竟要怎麼呼吸到新鮮空氣,避免與死亡正面衝突,內心其實一點把握也沒有,只能多方收集資訊,觀察周圍的其他人怎麼做,當時心裡默默猜想,可能所謂的戰時生活就是這樣子,物資吃緊,個體的命運與集體綁在一起,人只能想著如何維持吃喝等基本生命功能,努力保持心情平靜,無法做任何長遠的打算。
當自己屬於捲入重大歷史事件的無名大眾行列,特別會明白自己與一棵樹、小狗、石頭沒什麼差別,我們存在於宇宙的方式是一樣的——思於此,寫作這件事其實也難免顯得有氣無力。
就某個層面來說,此時全球爆發疫情也是大自然的反撲。人類在地球上建造了一個強大的物質帝國,肆意掠奪資源,強力架構起一套豐饒便利的生活方式,人類一代代出生,不僅要健康長壽,且拒絕老去,那些日常慾念無時無刻不在製造億萬頓的塑料、萬年不滅的核廢料,城市面積不斷擴充,無用產品被當作資本燃料不斷被製造出來、淘汰、變成無法回收的垃圾,污染整個地球生態,對生命的貪歡已是當代人類的至高生命原則。因為有死亡的逼視,才明白生命的有限,如何珍惜並善用生命,但,在新世紀,生命的盡頭卻成了慾望的藉口。人類花費多少資源在維持自己的青春肉體,只為了活下來,但活著是為了什麼,似乎已經無人追問。
全球疫情令我駐在台北,兒時的城。生活重點在維持基本生活功能這件事,吃飯、喝水、睡覺,小心呼吸,讓自己活著。我忖度,是不是斷髮出家也就這麼回事,斷了一切浮誇的念頭,所有超乎生命基本需求的企圖心都散去吧,讓原本就簡單的生活更簡單,明白自己形而下的限制之後重新尋找形而上的自由。回到了台北,回到自己的童年,又開始閱讀厚厚的章回小說,加上新科技時代的網路武俠小說,熬夜慢慢翻閱,任自己墮入另一個時空。我從小熟悉這樣的心境,如何從一副瘦弱無趣的軀體飛脫出去,體驗現實生活裡永遠不可能經歷的時空,都說人類的想像力其實是旅行的最佳方式,翻一頁書,人已全身黑色勁裝上了明朝宮殿的琉璃屋瓦,像名功力高強的俠客,往下窺視腹黑的宮廷政治,滑一次手機,又進入了豪門名族政治,愛恨情仇糾纏不清。瘟疫並不是新時代的發明,而是一種歷史的永恆回歸,就像做完李白大夢,終究回到童年的起點,靜靜過起古典的生活。
然而,時空就算會重疊、交換,平行或跳躍,回歸並不是回到真正的原點,時間畢竟是線性前進。居家隔離、全球邊界關閉,時間彷彿靜止,地球仍然繼續公轉,四季自然仍循序替換,只有人類社會被迫留在原地,所有想要延長生命的人類依然持續衰老中。生命終止之前,人,要做些什麼呢?除了享受優渥的物質條件,拼了命打肉毒桿菌、換掉失效的器官,活著,所以能過日子;一直過日子的目的又是為了什麼?
因為近乎僧侶的生活,生命的核心反而如黑色礦石顯露出來。整理自己的心緒時,東京街角麵包坊就突然夜裏來到夢中。活著不只是享受生命的美好事物,更應該是為了創造真心相信的價值吧,而生活之所以必需趨于簡單,也是為了集中所有的心力,去做最重要的事情吧。若是明白了那是幸福的時刻,除了當下的珍惜,也應該學會怎麼去守護,縱使世上很多事情都不在個人能力範圍內。
台北這個童年的時空,使我憶起當初那份對未知的嚮往,不需要高科技、僅憑已身的幻想力,便打開宇宙無數個時空,那時候從文學認知的世界雖然看起來危險,詭譎而複雜,卻不標榜污穢,也不崇尚卑劣,仍有大是大非,追求真理的企圖、以及彰顯正義的決心還是可以寫到文章裡,每個人都要獨自面對自己的心魔,因為活著並不是一件容易的事,必須要找到衷心相信的事情才可以繼續。
原點,指的是心的純淨吧。
搬空了的公寓也可以說是宇宙開了另一扇門。世界終究會重新開機。
同時也有14部Youtube影片,追蹤數超過4萬的網紅nagomi view,也在其Youtube影片中提到,〇2020/11〇晴〇 経由; 福島交通飯坂線 種別; 普通 運行/収録; 飯坂温泉ー福島 車種; 1000系 Via; Fukushima Transportation Iizaka Line Type; Local Running/Recording; IIZAKAONSEN~FUKUSHIMA...
福島美術館 在 Facebook 的最讚貼文
離上一次看隈研吾的大展已時隔三年,這一次在東京國立近代美術館舉辦的「打造新公共空間的貓的五項原則」展覽中,隈研吾親自挑選了68件過去與仍在規劃中的公共性質較高的建築。
一提到公共空間,或許大家會覺得公園、圖書館那些較為符合,但對隈研吾而言,像改造重修建的居酒屋這類即便只是規模極小的餐飲店也是「人們聚集的場所」。
隈研吾親自替這68件建築寫下註解說明,並以「孔、粒子、 柔軟、 傾斜、時間」這五個原則去做建築類型的區分,在一場疫情之中去找出建築不再被「箱子」所侷限,試圖對公共空間再次劃下新定義的答案。同時也以貓咪由下往上的視角在次去觀察建築與都市之間的關係。
68個代表建築裡,我曾親自造訪過約25個景點,以下挑選各個原則裡我特別喜歡的建築分享給大家:
「粒子」東京大學大學院情報學環 學術研究棟&廚 菓子くろぎ:
外觀由杉木板重疊搭建而成,柔和的木色讓整體氛圍顯得和睦。加上店家外的觀葉植物叢,給人踏進日式小庭園般的舒適。日本料理界的天才黑木純先生因緣際會下在此開設和菓子店鋪,希望在有來自世界各地學生的校區內,讓人覺得和菓子更為親近,更進一步想了解日本文化。
造訪當下實在讓我好羨慕東大的學生可以隨時跑來這處轉換一下情緒,來場視覺與味覺的為奢饗宴。
「柔軟」高輪gate way車站:
山手線睽違49年增設的新站,並用鐵骨與福島縣產的杉木,覆蓋一層半透明膜材,讓整個宛如摺紙的大屋簷下的窗戶有了像日式建築的障子的視覺效果。為了保有挑高寬敞的空間感,將所有纜線地下化,看上去非常乾淨舒適。
「傾斜」角川武藏野博物館:
這座彷彿「浮在水面上的岩石」,總共以約兩萬片花崗岩堆疊而成,刻劃出多重角度,讓陽光照射時能產生千變萬化的陰影與色調,簡直像是好萊塢電影裡才會出現的科幻場景。
「時間」下北澤てっちゃん:
建築物本身是由兩層老舊木造房改建,正面外觀凌亂佈滿沒有被使用的鋁門窗。大部分的鋁門窗其實很容易結露,但現在仍有許多木造房屋使用這類較低成本的材料。隈研吾刻意讓這些暴露在外,讓材料有起死回生的機會,並隨著建築物逝去。
內觀則把天花板打掉,以舊的滑雪板層層堆疊,中間空出的漩渦彷彿烤肉時的熱氣煙霧繚繞。
至於「孔」系列,透過這次展覽我才發現原來自己連一個都還沒實際去過,那蠢蠢欲動的好奇心開始在心裡燃起。
雖然這個展覽只為期約三個月,但希望這篇文章能讓也喜歡隈研吾大師的人能在線上與我一起欣賞作品。
Ps然後我就不小心買了隈研吾監製的積木&他與中川政七商店共同設計製作的手帕 😂
東京國立近代美術館
6/18-9/26
#隈研吾展 #隈建築 #miho的隈研吾建築巡禮 #kuma隈的發音跟熊ㄧ樣 #所以就變成熊與鹿的圖案了
福島美術館 在 Facebook 的精選貼文
【《新方舟》充氣飄浮音樂廳至】♩. ♪
全球首座充氣式的音樂廳-「新方舟」(Ark Nova) 自2013年在日本311海嘯受災區巡迴演出。由英國雕塑家卡普爾(Anish Kapoor)和日本建築師磯崎(Arata Isozaki)設計的這座活動建築,提供給「琉森新方舟音樂節」(Lucerne Festival Ark Nova)做為世界級的音樂會、工作坊及各種古典與當代節目的活動場地。
這座長得像氣球的建築停駐在仍處於災後重建中的松島市,「新方舟」一名即有將樂觀與鼓勵透過音樂傳達之意。它能容納大約500人,螢光紫色的外牆裡是如同籠罩在浪花中的的室內空間,安置著手工座椅與表演舞台。 這座新方舟的特色,在於快速充氣的特性和速度,只要兩小時就可以見出佔地幾乎等於一座小巨蛋的演奏廳!
日本311地震海嘯之後,重建災區的工作在官方和民間的推動下,積極展開,藝術家們也紛紛以各種藝術形態,撫慰人們的心靈。琉森音樂節的執行與藝術總監Michael Haefliger立刻在第二天打電話給在日本好友梶本眞秀(Masahide Kajimoto)致上慰問之意。梶本先生是日本最大的古典音樂經紀公司KAJIMOTO的社長,兩人都希望為震災貢獻一點力量,於是促成了這個計畫。在2013年秋天於宮城縣松島舉行Lucerne Festival Ark Nova,邀請世界各地的藝術家齊聚於此。這座奇特的Ark Nova移動音樂廳建在松島(Matsushima)城的一個公園中,是一座聚酯材料製成的氣球狀結構建築。
據組織者說這樣的建築在世界上還是首座,它大約高18米,寬35米,在充滿氣後可容納大約500位觀眾。它很容易放氣和在周邊區域轉移來舉辦活動,這將有助於將人們聚到一起。該地區受損雪松的木材將被用於製作座椅。
音樂廳舉辦的首場活動包括了仙台愛樂樂團和傳統的日本歌舞伎表演。活動的舉辦得到了瑞士琉森音樂節(Lucerne Festival)的支持,琉森音樂節是一個聚集世界著名音樂家的一大勝會。
在2013年使用過後,2017年繼續把整個Ark Nova移師到東京的Tokyo Midtown舉辦活動,提醒大家莫忘311東日本大地震,並且希望藉由音樂與藝術撫慰人心。
2011年3月發生的9.0級地震和巨大的海嘯使日本東北部海岸遭到了嚴重破壞,差不多19000人在災難中死去,同時引發的福島(Fukushima)核電站危機是這個時代最糟糕的核事故。因得益於防護灣的作用,松島這個旅遊小鎮的大部分地區在災難中逃過一劫。
建築師磯崎新是和黑川纪章與安藤忠雄並稱「日本建築三傑」的大師級人物,水戶藝術館、北九州市立美術館、筑波市政中心、北京的中央美術學院現代美術館、上海的喜馬拉雅中心等都是他最為人熟知的作品。他所設計的音樂廳有例如上海交響樂團音樂廳與哈爾濱音樂廳。
福島美術館 在 nagomi view Youtube 的最佳解答
〇2020/11〇晴〇
経由; 福島交通飯坂線
種別; 普通
運行/収録; 飯坂温泉ー福島
車種; 1000系
Via; Fukushima Transportation Iizaka Line
Type; Local
Running/Recording; IIZAKAONSEN~FUKUSHIMA
Model; 1000 Series
福島交通 Fukushima Transportation
https://www.fukushima-koutu.co.jp/
《停車駅; 着-発 Station; Arr.-Dep.》
花水坂 HANAMIZUZAKA; 1:33-1:52
医王寺前 IOJIMAE; 4:22-4:51
平野 HIRANO; 7:12-7:35
桜水 SAKURAMIZU; 9:23-9:53
笹谷 SASAYA; 11:30-12:12
上松川 KAMIMATSUKAWA; 13:24-13:47
泉 IZUMI; 15:13-15:37
岩代清水 IWASHIROSHIMIZU; 16:25-16:47
美術館図書館前 BIJUTSUKANTOSHOKANMAE; 18:57-19:20
曽根田 SONEDA; 20:49-21:39
《乗換案内 Transfer》
▼福島 FUKUSHIMA
◎阿武隈急行 Abukuma Express Line
◎東北線新幹線 Tōhoku Shinkansen
◎山形新幹線 Yamagata Shinkansen
https://youtu.be/mofruhdJ7H0?t=5678
◎東北線 Tōhoku Line
https://youtu.be/P06mtX9QFMk
◎山形線(奥羽線)Yamagata(Ōu)Line
#Fukushima
福島美術館 在 Yuji Ueno 上野雄次 Youtube 的精選貼文
「いわきモンスーン」Full バージョン↓↓↓
https://youtu.be/RNg409vvhhk
2005年、中里和人写真展にて行われたアートパフォーマンス映像です。
出演:上野雄次
日時:2005年8月
会場:中里和人写真展イベント
福島県いわき市の川 横川
企画・制作:中里和人
映像:阿部真吾、瀧本慶吾
五弦ウッドベース:水野俊介
協力:MMS東京映像、與語哲士
NPO森美術館:森豪男
福島美術館 在 nagomi view Youtube 的精選貼文
〇2020/11〇晴〇
経由; 福島交通飯坂線
種別; 普通
運行/収録; 福島ー飯坂温泉
車種; 1000系
Via; Fukushima Transportation Iizaka Line
Type; Local
Running/Recording; FUKUSHIMA~IIZAKAONSEN
Model; 1000 Series
福島交通 Fukushima Transportation
https://www.fukushima-koutu.co.jp/
《停車駅; 着-発 Station; Arr.-Dep.》
曽根田 SONEDA; 1:57-2:20
美術館図書館前 BIJUTSUKANTOSHOKANMAE; 3:52-4:14
岩代清水 IWASHIROSHIMIZU; 6:18-6:41
泉 IZUMI; 7:36-8:06
上松川 KAMIMATSUKAWA; 9:28-10:01
笹谷 SASAYA; 11:11-12:28
桜水 SAKURAMIZU; 15:11-15:47
平野 HIRANO; 17:20-18:23
医王寺前 IOJIMAE; 19:36-19:56
花水坂 HANAMIZUZAKA; 22:17-22:41
《乗換案内 Transfer》
#Fukushima