關於 芮妮齊薇格身材 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

-賈森只負責看電影之茱迪-
我曾經看過一篇文章，裡頭說到奧斯卡一向偏愛演出真人真事的主角，所以一般因此提名的男女主角都能拿下「最佳男/女主角」這個獎項。文章裡也探討，到底一個優秀的演員是應該把角色賦予自己看法和生命，還是應該要擅長模仿？當然，這個問題是沒有答案的。

芮妮齊薇格（Renée Zellweger）憑借《茱迪》拿下了英國獨立電影獎、亞特蘭大影評人協會獎、美國國家評論協會獎、金球獎和奧斯卡電影金像獎，據說是一個「無意外」的獎項，可想而知⋯⋯之前我提到的文章的想法並沒有錯。

好萊塢女星茱迪嘉蘭（Judy Garland） 被喻為「傳奇人物」，但在我眼中⋯⋯她一生都是個悲劇。在我翻查資料時才發現，她在1939 年以《綠野仙蹤》(Wizard of Oz) 「桃樂絲」一角揚名國際，同時也展揭開了她悲慘人生。之後不斷超時的工作，電影公司更在茱迪青春期時不斷餵食藥以控制茱蒂的身材和抑制食慾。因此，成年後的茱迪一直擺脫不了藥物，甚至失眠，還有著演出工作被中斷的不安全感。

我不知道茱迪平日的言行舉止為何，但不得不說芮妮真的演得很好，舉手投足都是戲，說話和眼神都深深吸引你的目光。

據傳，當初沒人看好芮妮出演這個角色，而芮妮的表演也打臉了對當初不看好她的人。芮妮近年抱受臉僵、整形失敗所苦，曾經好萊塢一線女星卻逐漸式微。所以芮妮演出這部電影格外的用力，除了親自演唱〈Over The Rainbow〉外，也為戲減重讓衣服尺寸小兩個尺碼，整個人駝背來詮釋本尊脊椎側彎的體態，還有鼻子是假的！

監製大衛李文斯頓（David Livingston）透露：「我們讓芮妮戴上角膜變色片，還有非常不易被察覺到的肢體輔助器與假鼻子。她的肢體動作是在她不斷研究茱蒂嘉蘭之下的成果，而她瘋狂重複看著茱蒂的影片，完全掌握茱蒂的口頭禪和習慣用語！」

在電影裡，看到的不只是一個明星，還包括一個明星在上台前的惶恐，也可能是因為這些場景勾起了許多人的回憶吧！尤其最後一幕更能完整詮釋一位明星的心酸，在她打算隱退而大口吃下蛋糕的那種如釋重負，讓我想起了鄭秀文在早年的訪問曾經說到，為了維持身段她廿年沒吃飽過⋯⋯

明星的表面風光，背後犧牲了多少，你又知道嗎？

由芮妮齊薇格(Renée Zellweger)飾演的《茱蒂》，刻畫著好萊塢巨星與歌唱家茱蒂·嘉蘭(Judy Garland)的晚年，也透過回憶在1939年由她主演的《綠野仙蹤》(The Wizard of Oz)，明白為何茱蒂的晚年會過得如此淒涼。

在《茱蒂》，芮妮齊薇格飾演茱蒂在人生最後幾年的頹喪與掙扎。明明掙很多錢，卻無力扶養兩個幼子；明明很需要睡眠，卻始終失眠；明明很想東山再起，卻情緒失控擾惱觀眾。但是，茱蒂仍舊在逆境中以才華與魅力爭取演出機會。

茱蒂生於1922，17歲(1939)擔任米高梅電影公司發行的《綠野仙蹤》女主角，主唱〈Over the Rainbow〉。茱蒂的童星生涯始於與兩個姊姊共組The Gumm Sisters，兩歲半就開始螢幕上的歌唱舞蹈。之後，茱蒂簽約進入米高梅，主演多部膾炙人口的電影，包括1954年的《一個巨星的誕生》(A Star Is Born)。

身為童星的茱蒂，為了配合拍片的作息與姿態，所有生活細節完全被製片公司控制，飲食睡眠都以藥物控制。雖然因為演出《綠野仙蹤》讓茱蒂聲名大噪，自此成為好萊塢巨星，但是相對於舞台上的才華洋溢與光彩奪目，茱蒂舞台下的人生卻參雜著許多憂鬱悲傷、藥癮酗酒、與破產離婚。

《綠野仙蹤》是部奇幻歌舞電影，描述小女孩桃樂絲與三名心有迷失的夥伴——膽小獅子、稻草人與錫人——攜手前往歐茲王國(Oz)，想向巫婆尋求各自疑惑的解答。《綠野仙蹤》是改編自1900年由李曼·鮑姆撰寫的同名小說，關於桃樂斯三進三出奧滋王國的故事。途中，桃樂斯渴望找尋回家的歸途、膽小獅子渴望膽量過人、銅鐵錫人渴望有顆真心、稻草人則是希望空空腦瓜能夠填入會思考的大腦。有趣的是，桃樂斯最終的歸途秘密，並非他方，而是在她腳上的一雙銀鞋。

相對於小說的歸途之鑰是雙銀鞋，電影中的歸途之鑰則是雙紅寶石鞋(Ruby Slippers)，而這雙經典紅鞋，已是影史上最重要的道具資產之一。

這部由茱蒂主演與歌唱的《綠野仙蹤》是美國電影學公認史上最經典電影的第6名，也是最經典歌舞電影的第3名。然而，在拍攝期間，僅僅只是16歲少女的茱蒂，為了維持纖瘦身材，被米高梅公司要求飲食控制，只能進食流質(湯汁或咖啡)，同時服用飲食控制藥物，甚至迫使抽煙以抑制食慾。茱蒂的飲食與睡眠長期受到控制，導致身心功能紊亂，終身陷於失眠之苦，而必須大量倚賴酗酒與藥物。

由茱蒂歌唱的主題曲Over the Rainbow大受好評，同時獲得當年的奧斯卡最佳原創歌曲與最佳原創音樂兩獎。歌曲內容描述身處異鄉與邊緣的少女，渴望找尋歸途也期待獲得接納。歌名「彩虹彼端」即意味著希望就在可見的遠方。

除了因為演唱Over the Rainbow獲得肯定之外，茱蒂在《綠野仙蹤》的演技同樣獲得讚賞，因此也獲得奧斯卡最佳青少年獎，開啟她的巨星之路。例如，今日我們熟知在2018年由Lady Gaga主演的《一個巨星誕生》，在1954年，就是由茱蒂嘉蘭主演（第一次是1937年的原版，第二次是茱蒂嘉蘭在1954年的版本，第三次則是在1976由芭芭拉史翠珊主演。）

除了歌聲與演技獲得肯定，茱蒂同時也是同志的標誌。原因有二，一方面，在《綠野仙蹤》電影中，與桃樂斯同行的友人，都是被異化而失去信心的社會邊緣人，在旅途的最後，茱蒂高歌〈彩虹之上〉，憐惜弱勢邊緣者的無助心聲，也鼓舞邊緣人要打著希望努力前行。於是，以「彩虹」站在弱勢身邊為邊緣人歌唱，讓茱蒂自此成為同志的標誌。第二個原因則與茱蒂的親身父親有關。茱蒂的父親被懷疑有同志情人，於是茱蒂應當也是站在同志一方。這也是為何《茱蒂》電影中，會有同志戀人與茱蒂結友的感人情節。

1969年茱蒂47歲，剛過完生日不到兩個禮拜，她的第五任先生，也就是電影中的Mickey Deans，於他們倫敦的居所發現，茱蒂已經沉睡不起。檢查後，醫生認為茱蒂並非自殺，而是藥物過量而造成意外死亡。當時茱蒂已有安眠藥與酗酒過量，以及肝病等健康問題。從幼時累積的藥物使用與飲食睡眠失常，既是讓她事業成功輝煌騰達之鑰，卻也是導致她壯年即逝之因。

之後，茱蒂與第二任先生的女兒，也就是長女Liza Minnelli (出現在電影中茱蒂與Mickey認識的舞會上），後來也在好萊塢發展順遂，以個人的努力成為巨星。除了遺傳有母親的好歌喉之外，在1972年也以歌舞電影《酒店》(Cabaret)獲得奧斯卡最佳女主角獎，此後並且陸續在英國奧斯卡、金球獎、艾美獎、東尼獎等獲得最佳女主角。

在《茱蒂》電影中，茱蒂最後是在英國的夜總會歌唱，當時她曾抱怨場地太小太潮濕，因為在此之前她曾在紐約的卡內基音樂廳表演。在她的表演中，最讓人津津樂道的就是她與觀眾之間的熱情互動。她善於帶動氣氛，與觀眾產生交流，讓音樂會充滿即時的歡樂。

芮妮齊薇格已經以飾演《茱蒂》獲得多項影獎提名與最佳女主角，無論是金球獎或是奧斯卡，都相當有機會獲獎。齊薇格在電影中的現場演唱會，歌聲與表演都非常有震撼力，讓人不禁身起雞皮疙瘩，也會讓人感動落淚。那是交雜複雜情感卻又清澈穿透的歌聲，讓人回家忍不住馬上連結《茱蒂》專輯。

#Yahoo懶人卡升級版

由芮妮齊薇格(Renée Zellweger)飾演的《茱蒂》，刻畫著好萊塢巨星與歌唱家茱蒂·嘉蘭(Judy Garland)的晚年，也透過回憶在1939年由她主演的《綠野仙蹤》(The Wizard of Oz)，明白為何茱蒂的晚年會過得如此淒涼。

在《茱蒂》，芮妮齊薇格飾演茱蒂在人生最後幾年的頹喪與掙扎。明明掙很多錢，卻無力扶養兩個幼子；明明很需要睡眠，卻始終失眠；明明很想東山再起，卻情緒失控擾惱觀眾。但是，茱蒂仍舊在逆境中以才華與魅力爭取演出機會。

茱蒂生於1922，17歲(1939)擔任米高梅電影公司發行的《綠野仙蹤》女主角，主唱〈Over the Rainbow〉。茱蒂的童星生涯始於與兩個姊姊共組The Gumm Sisters，兩歲半就開始螢幕上的歌唱舞蹈。之後，茱蒂簽約進入米高梅，主演多部膾炙人口的電影，包括1954年的《一個巨星的誕生》(A Star Is Born)。

身為童星的茱蒂，為了配合拍片的作息與姿態，所有生活細節完全被製片公司控制，飲食睡眠都以藥物控制。雖然因為演出《綠野仙蹤》讓茱蒂聲名大噪，自此成為好萊塢巨星，但是相對於舞台上的才華洋溢與光彩奪目，茱蒂舞台下的人生卻參雜著許多憂鬱悲傷、藥癮酗酒、與破產離婚。

《綠野仙蹤》是部奇幻歌舞電影，描述小女孩桃樂絲與三名心有迷失的夥伴——膽小獅子、稻草人與錫人——攜手前往歐茲王國(Oz)，想向巫婆尋求各自疑惑的解答。《綠野仙蹤》是改編自1900年由李曼·鮑姆撰寫的同名小說，關於桃樂斯三進三出奧滋王國的故事。途中，桃樂斯渴望找尋回家的歸途、膽小獅子渴望膽量過人、銅鐵錫人渴望有顆真心、稻草人則是希望空空腦瓜能夠填入會思考的大腦。有趣的是，桃樂斯最終的歸途秘密，並非他方，而是在她腳上的一雙銀鞋。

相對於小說的歸途之鑰是雙銀鞋，電影中的歸途之鑰則是雙紅寶石鞋(Ruby Slippers)，而這雙經典紅鞋，已是影史上最重要的道具資產之一。

這部由茱蒂主演與歌唱的《綠野仙蹤》是美國電影學公認史上最經典電影的第6名，也是最經典歌舞電影的第3名。然而，在拍攝期間，僅僅只是16歲少女的茱蒂，為了維持纖瘦身材，被米高梅公司要求飲食控制，只能進食流質(湯汁或咖啡)，同時服用飲食控制藥物，甚至迫使抽煙以抑制食慾。茱蒂的飲食與睡眠長期受到控制，導致身心功能紊亂，終身陷於失眠之苦，而必須大量倚賴酗酒與藥物。

由茱蒂歌唱的主題曲Over the Rainbow大受好評，同時獲得當年的奧斯卡最佳原創歌曲與最佳原創音樂兩獎。歌曲內容描述身處異鄉與邊緣的少女，渴望找尋歸途也期待獲得接納。歌名「彩虹彼端」即意味著希望就在可見的遠方。

除了因為演唱Over the Rainbow獲得肯定之外，茱蒂在《綠野仙蹤》的演技同樣獲得讚賞，因此也獲得奧斯卡最佳青少年獎，開啟她的巨星之路。例如，今日我們熟知在2018年由Lady Gaga主演的《一個巨星誕生》，在1954年，就是由茱蒂嘉蘭主演（第一次是1937年的原版，第二次是茱蒂嘉蘭在1954年的版本，第三次則是在1976由芭芭拉史翠珊主演。）

除了歌聲與演技獲得肯定，茱蒂同時也是同志的標誌。原因有二，一方面，在《綠野仙蹤》電影中，與桃樂斯同行的友人，都是被異化而失去信心的社會邊緣人，在旅途的最後，茱蒂高歌〈彩虹之上〉，憐惜弱勢邊緣者的無助心聲，也鼓舞邊緣人要打著希望努力前行。於是，以「彩虹」站在弱勢身邊為邊緣人歌唱，讓茱蒂自此成為同志的標誌。第二個原因則與茱蒂的親身父親有關。茱蒂的父親被懷疑有同志情人，於是茱蒂應當也是站在同志一方。這也是為何《茱蒂》電影中，會有同志戀人與茱蒂結友的感人情節。

1969年茱蒂47歲，剛過完生日不到兩個禮拜，她的第五任先生，也就是電影中的Mickey Deans，於他們倫敦的居所發現，茱蒂已經沉睡不起。檢查後，醫生認為茱蒂並非自殺，而是藥物過量而造成意外死亡。當時茱蒂已有安眠藥與酗酒過量，以及肝病等健康問題。從幼時累積的藥物使用與飲食睡眠失常，既是讓她事業成功輝煌騰達之鑰，卻也是導致她壯年即逝之因。

之後，茱蒂與第二任先生的女兒，也就是長女Liza Minnelli (出現在電影中茱蒂與Mickey認識的舞會上），後來也在好萊塢發展順遂，以個人的努力成為巨星。除了遺傳有母親的好歌喉之外，在1972年也以歌舞電影《酒店》(Cabaret)獲得奧斯卡最佳女主角獎，此後並且陸續在英國奧斯卡、金球獎、艾美獎、東尼獎等獲得最佳女主角。

在《茱蒂》電影中，茱蒂最後是在英國的夜總會歌唱，當時她曾抱怨場地太小太潮濕，因為在此之前她曾在紐約的卡內基音樂廳表演。在她的表演中，最讓人津津樂道的就是她與觀眾之間的熱情互動。她善於帶動氣氛，與觀眾產生交流，讓音樂會充滿即時的歡樂。

芮妮齊薇格已經以飾演《茱蒂》獲得多項影獎提名與最佳女主角，無論是金球獎或是奧斯卡，都相當有機會獲獎。齊薇格在電影中的現場演唱會，歌聲與表演都非常有震撼力，讓人不禁身起雞皮疙瘩，也會讓人感動落淚。那是交雜複雜情感卻又清澈穿透的歌聲，讓人回家忍不住馬上連結《茱蒂》專輯。

#Yahoo懶人卡升級版