在學著與疫情共處的過程，終於等到藝文場所取消梅花座，可以容納更多的觀眾，除了全部擠在一起的影展、電影檔期以外，有兩場劇場表演也是我等候多時的，目前一場已開放購票、一場等等中午啟售。很想說，一定難看又無聊，不介紹又深覺可惜，拜託大家不要跟我搶。
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
▍ 莎士比亞的妹妹們的劇團《#混音理查三世》
Richard III：The Remix Edition
https://reurl.cc/LbY30X
⠀⠀⠀⠀⠀
莎士比亞筆下的英格蘭國王理查三世是個邪惡的角色，他以說故事的方式扭曲歷史，《混音理查三世》是王嘉明導演第四度挑戰關於這個題材的改編，且根據演員的各項特色才能重新編排，希望觀眾能從不同角度認識這位國王。他視音樂與聲音為文本的一部份，自大量音樂素材中挑選適合的片段，具象到抽象的聲音都跨幅取樣，重新混音莎翁歷史劇，同時以特殊的「身聲分離」形式演出，全劇十三名演員化身樂手進行 Live 演出，也因此，第四版稱之為《混音理查三世》。
⠀⠀⠀⠀⠀
故事敘述英國萊斯特市中心教堂旁的停車場，挖出疑似遺骸，經 DNA 比對，證實為理查三世，位莎翁筆下個性陰險的駝背跛子，歷史上聲名狼藉、童謠裡的怪物、邪惡的同義詞，四百年後，卻不斷有學者、作家企圖為之平反。在 2015 年《理查三世》版本中，理查三世的形象是由一件衣服、一頂帽子、一雙手套、一根枴杖所組成，金馬影后謝盈萱配音，2021 年的全新版本，則是金馬影帝莫子儀擔綱演出。
⠀⠀⠀⠀⠀
導演 —— 王嘉明
演員 —— Fa、王宏元、王靖惇、周明宇、崔台鎬、陳有銳、彭浩秦、趙逸嵐、莫子儀、李班宇、周安迪、張正元、吳智暉
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
▍ 非常林奕華《#一個人的一一》
14 Variations on the Theme of Yi Yi
https://reurl.cc/Ok4AE3
⠀⠀⠀⠀⠀
「這是和楊德昌相遇的最好時間。」
⠀⠀⠀⠀⠀
《一一》除了為導演楊德昌帶來坎城影展的最佳導演，亦被認為是 21 世紀最偉大的電影之一。電影借一個台北中產家庭，訴說每一個人眼前背後的種種，故事由一個婚禮開始，以一個葬禮結束。楊德昌導演的這部電影拍於 2000 年，有著很多未來與我們的關係的啟迪。
⠀⠀⠀⠀⠀
「為什麼這個世界，和我們想的都不一樣呢？」得到楊德昌遺孀彭鎧立女士首次授權改編。電影由洋洋讀給婆婆的一封信結尾，舞台劇《一個人的一一》則從洋洋長大後展開 —— 不單只有照相機，一如現代人，他擁有更多高科技配備，唯獨還是「只能看到一半」。然而在疫情時代的14天隔離裡，洋洋經歷重新自我發現，終於從「後面」找到「前面」：一個人的未來。
⠀⠀⠀⠀⠀
2020 年疫情爆發，林奕華導演於創作之際感概疫情之於人類巨大影響，開啟更多自我反思與提問：《一個人的一一》的創作本意，是在世界進入停擺和紛亂之際，渾沌和充滿可能之間，把各種限制轉化成靈感。由第一天開始，踏入的已不是排練室，是實驗室。這時候除了疫苗，創作也是一種藥。「我」和「你」永遠是一體兩面，一不是一，一也是一，我們從來都只是一個人，我們從來也不只是一個人。
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
#真的好想看嗚嗚嗚
莎士比亞的妹妹們 在 [心得] 莎士比亞的妹妹們的劇團：親愛的人生- 看板Drama 的推薦與評價
Blog版本：
https://jimmyblanca.blogspot.tw/2018/04/blog-post.html
時間：2018.03.25 02:30PM
名稱：莎士比亞的妹妹們的劇團 親愛的人生
地點：國家戲劇院
我想起了朱少麟的《地底三萬呎》，四個故事，四個視角：帽人而後紀蘭，紀蘭接續君俠
，君俠再與辛先生，最後辛先生還是回到帽人。書裡頭城鎮的味道與規矩，周圍之人的習
性與穿梭，包覆著一個完美的循環，好似沒有相關，卻又彼此共生共存。
我不懂孟若，但王嘉明的《親愛的人生》的確讓我想到地底三萬呎的人們 (註：《親愛的
人生》以孟若的作品為發想)，努力燃燒著小小的微光來了解生命與生活的人們。當然，
四個短篇的順序安排，可能有意，或許只是剛好，讓角色/演員在前後段落相互呼應：〈
記憶〉裡的大女兒 - 賴玟君，是〈埤塘〉裡摔落池中的雙胞胎妹妹；〈埤塘〉雙胞胎姊
妹的媽媽 - 姚坤君，在〈附身〉裡成了經歷奇幻之旅的里長夫人；原本於〈附身〉神壇
供人問事的乩童 - 陳武康，到〈刺青〉活過了一段放浪不羈的人生；〈刺青〉裡拿著書
讀著的，彷彿這一切都只是紙上文字的局外人 - 王琄，是起頭的〈記憶〉裡，被大女兒
回憶的母親。王嘉明少見的以冷靜卻溫柔的筆觸，書寫著這些人的故事：沒有令人拍案叫
絕的雙關文字諷刺，也沒有刻意炫耀或讓人覺得聰明絕頂的橋段安排，就只是順暢溫和地
勾勒出最日常一般。
四個短篇除了演員相互銜接，流動的意象也持續在每一篇出現：不停向後奔去的火車，將
人帶回17歲、27歲、57歲的記憶漩渦；一個跳過一個的埤塘，不只承載著兒時歡樂的笑聲
，也成了阻隔生死兩世界的陰陽之門；乘著風奔馳的重機，暫時拋棄了世俗眼光，丟忘了
疾病苦痛，將車輪的軌跡與兩人的身影同時軋在公路海岸上；一間掃過一間的旅館房間，
清潔婦在腦袋裡不時播放年少輕狂時的放縱與甜蜜。燈光設計也讓「流動」更加清晰可見
，像是窗外時明時暗、透著枝葉的光影；打在埤塘上幽光粼粼的波浪；還有流線速度感十
足的飆風公路與默默地逐一走過的方形房間等，不停流動奔跑的時間，成了《親愛的人生
》裡，最顯而不見卻是最重要的主角。
除了燈光幫忙時間跳出來外，音樂也協助人物與故事流動，一景一景像是翻頁般過去，再
加上壓低的燈光架讓整個國家劇院的鏡框變窄，視覺上有種在看懷舊老電影的感覺，那種
迷人即便只用聽覺與光影感覺，仍舊很有味道。在簡莉穎與四把椅子合作的《遙遠的東方
有一群鬼》後，字幕的使用提高到新的層次，甚至是舞台上的另一個獨立角色。因此，我
覺得字幕是《親愛的人生》中最可惜之處。從演後座談得知，字幕是進場前才加的，導演
也自認可以處理得更好。私認為可以讓字幕走得更旁白路線，讓旁觀他者之人生的疏離感
可以更清楚，剛好與我所感受的鏡框老電影感相吻合，再讓觀眾自行去拿捏入戲/出戲與
入世/出世的醍醐味。
後記...
以往我總覺得叫舞者演戲是很恐怖的一件事，特別是台詞很多的戲，畢竟舞蹈跟戲劇訓練
完全不同。不過，看完《親愛的人生》後，這想法要打掉了。舞者會不會演戲，是很看個
人的呀！《親愛的人生》裡有兩個舞蹈科班出身的舞者：小事製作的楊乃璇與驫舞的陳武
康。〈刺青〉的楊乃璇雖有大量的台詞，演出卻自然內斂，跟之前看她的舞蹈作品感覺不
同。另外，不管是帶著姚坤君私奔(?)的少年陳武康，還是帥氣的學長陳武康，兩個都很
好看。更別說導演很奸詐的利用舞者的身體能力，叫陳武康跳躍轉圈了 (我看到跳躍轉圈
時大笑，哈哈哈)。
--
JimmyBlanca 一個跑劇場當跑趴的戲癡戲迷戲瘋子
Blog: https://jimmyblanca.blogspot.com/
Plurk: https://www.plurk.com/jimmyblanca
Facebook: JimmyBlanca Tseng
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 118.166.57.41
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/Drama/M.1523033152.A.FB6.html
... <看更多>