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\\\ 《West My Time》專輯推薦 - 饒舌狂愛之家2.0 ///

能被Follow已久的嘻哈明燈 饒舌狂愛之家 2.0 :嘻哈百視達.tw 推薦，絕對是純愛組的榮幸 🙏

文字裡提到 『一段段熟悉音色和輕彈的放克claps 不斷湧出，回想起小時候崇拜的Warren G, Foesum, Dove Shack, DS455等無數西岸先驅歌手 』，接下來的巡迴，除了專輯與嘉賓的歌曲，我們也會帶來一連串經典西岸歌單，一起來派對吧！！！

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【更多 West My Time 】

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//// West My Time 巡迴場次 ///

🌴 10/10（六） 洞穴台中場 共演：
187 INC 謀殺有限公司 / JAYRoll / LazyFinga Taiwan / Multiverse Music

🙌 10/17（六）Cocco＆Co.高雄場 共演：
ANBA / Dudu King & 萬能麥斯-Mighty Max / FRαNKIE阿法 & BRAD 李靖黌 / LazyFinga

🍻 10/31（六）The Wall 台北場 共演：
8 Ball 八號球 / LazyFinga / 喇叭嘴愛裝熟The Lonely Boys Clanl / L.C 小光 /高浩哲 K-HOW

【3月特別企劃__#嘻哈舞蹈。#下文刊載於par表演藝術誌2012三月號雜誌】
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若本文有未詳載之處，請搭配本影音補充服用🤙https://www.youtube.com/watch?v=QmORI6Fuqpg
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😎關於嘻哈音樂――#美、#法、#台灣的嘻哈演進步伐
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文字／#茱力（Julie& black music lovers】部落格與各平台 #唯一 經營與內容製作者，但沒有大家的共同努力是無法走這麼遠的，先謝謝所有讓這些內容先成為現實的每個妳和你^U^）
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嘻哈音樂誕生於一九七○年代美國的紐約南布朗克斯區（South Bronx）。由於社會貧富差距多大、資源分配不均，造成紐約社會底層組織幫派自保，卻也帶來了契機。一九七二年前後流行著一種融合Disco、Rock、Soul、Funk、Jazz的多元未知樂風，此樂風有部份元素來自非洲樂與非裔美人口語特色，漸漸在多個樂種的交互薰陶下成型。它具有多數黑人音樂（black music）的特色——強調節奏感、創造性、偏好複雜音調轉換、情緒濃郁而凝聚、並崇尚即興創作技巧。
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七二年前後，雅買加的派對DJ好手「酷哈洛克」Kool Herc來到紐約街頭、開始大量使用這類曲風辦出許多口耳相傳的派對，這個音樂品種便有了新名字――Hip Hop，源自於七○年代街頭派對主持人帶動氣氛的術語，也曾被視為幫派祖魯國（Zulu Nation）的黑話。原本Hip Hop一詞只存於紐約幫派之間，直到祖魯國的創始者之一「非洲邦巴塔」Bambaataa（別名Afrika Bambaataa Aasim）於八九年在公眾媒體上提出，Hip Hop這個名詞才廣為流傳。
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從音樂開始的街頭文化
Hip Hop最早出現的DJ元素，來自於1970年初的Disco風潮，DJ技術則由「非洲邦巴塔」與同時期的DJ「酷哈洛克」一同傳播帶起。當時的幫派為了播歌，把擴大機和線材接到公園的燈柱，利用在地資源進行播音系統，酷哈洛克也靠類似方法建立一套派對的音效系統，邦巴塔則把這個概念用在街區派對（block party)上，並結合音樂、舞蹈和塗鴉藝術，讓各類表演者有宣揚自我理念的機會與場所。當時的DJ已懂得剪接黑膠、自行混音串連樂曲，並營造出屬於自己的播歌品味。七八年前後由Theodore（別名Grand Wizard Theodore）研發出刮盤（Scratching）這種破碎高速感音效，也讓這種技術也成為一種DJ炫技。
七二年前後，兩大街頭DJ 邦巴塔與酷哈克分別都以舉辦街頭派對聞名，但派對上播放的曲目以Funk、Disco、Jazz為主，真正純熟的嘻哈樂風尚未誕生，而在曲目之間與曲目的休息時間（俗稱「Break」），則會有主持人（MC, Microphone Controller /Master of Ceremonies）出來表演「說唱」帶動氣氛，漸漸發展成日後的饒舌樂（rap），而在這種休息時間所表演的特殊街頭舞蹈，又為Break Dance，也就是日後嘻哈的另一元素「街舞」，並營塑出不同的街舞表演者（B Boy）文化。
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承上段，饒舌樂（Rap）是源自於派對主持人（Party MC, 又名Hype Man）的一種說唱形式——它重視即興創作、韻腳與語言之間的抑揚頓挫起伏，更強調與現場觀眾互動，不但反映出派對曲目內容、甚至可加入流行時事。
然而，即使是在派對之外，街頭角落也時常出現用饒舌表達想法、相互自我介紹、甚至創作急智歌詞的即興對抗（Free-Style Rap Battle）的小聚會，有時則會表達對社會的不滿、對街頭的關懷。而美國最早的饒舌樂，也正是在這種充滿互動性、即時性、原創性的說唱形式中發展。
饒舌的歌詞與題材宛如大千世界，充滿濃厚的地域色彩與本土風格。從一開始的派對台詞，到不同街角的自我發聲，不少來自幫派的創作者們也經常透過饒舌樂表達對政府的抗議、宣揚自我訴求。如黑豹黨（Black Panther Party）就曾提出不少社會訴求，爭取少數族裔和工人階級的解放，要求種族平等、工作權等概念，顯示出當年的幫派與饒舌並不只是意氣之爭，更曾宣揚改革、爭取生存空間。
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經過八○年代的催化期，嘻哈音樂逐漸以舞曲與輕鬆節拍風格漸漸攻入主流，九○年代更加發揚光大，出了不少關懷社會的先見之聲如Tupac（2Pac）、Guru等饒舌歌手。他們來自街頭，有著街頭的視野與關懷，也奠定了以紐約為發源地的東岸（East Coast）饒舌風格，與慵懶舒緩的西岸饒舌互別千秋。千禧年後，嘻哈樂更與節奏藍調、電子音樂結合，創造出美國嘻哈王朝的商機，如Dr.Dre、Snoop Dogg、Jay-Z、Kanye West、Lil’Wayne等人都是暢銷的知名嘻哈歌手。
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關於嘻哈元素――DJ、MC、塗鴉、街舞四大元素――的組成，晚近又有人提出嘻哈第五元素，有人說是「知識」（Knowledge），也有人認為第五元素是發源於八○年代的另一種音樂元素「節奏口技」（Beatbox）。
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有話直說，延伸出「幹譙」文化
由於早期生活環境不佳，為了消除身心痛苦，街頭充斥大麻、加工毒品、酒精生意，雖有歌手公開表示自己吸毒才有靈感，但也有街頭組織大力肅清毒品。毒品與藥物議題都和不少黑人音樂創作者息息相關，並多次在歌詞中出現，褒貶觀點皆有。
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七○年代末開始，DJ們發展出擷取老黑膠音源、不斷重複迴播的取樣技術（Sampling），這類技術更在一九八○年嘻哈圈內造成了創作上的流行與迴響，直到今日，「取樣」都仍是個重要的Hip Hop創作手法，更廣為近代的都會嘻哈分支――醇嘻哈（Mellow Hip Hop）、實驗嘻哈（Experimental Hip Hop）所用。
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「幹譙」（Diss）則表達出嘻哈文化中有話直說的強勢態度，起先源於街頭聚會上彼此叫囂、人身攻擊的行為，透過犀利的歌詞，創作者們將對方的不滿宣洩出來，如今Diss也經常出現在知名饒舌歌手間，一攻一守，相互回應。而混音帶（Mixtape）的作用則宛如名片，創作者們自行找來空拍、純曲、錄製低成本的創作，透過免費或者低價的方式發送推廣，如今台灣不少饒舌歌手也使用此形態打
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從上述文化表徵中，不難看出嘻哈創作者直率、熱情、好惡分明的作風。對於不順眼的人事物就直接幹譙；又因喜愛經典樂曲的某些片段，而用「取樣」手法擷取致敬，展開新舊作品間的對話；而個人發行MIXTAPE的現象，則是熱情推銷自己的行為。當然，嘻哈文化中仍有許多有趣的現象不及詳述，但從這些文化現象已足以彰顯嘻哈的精神與態度。
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法國饒舌樂：僅次美國的全球第二大市場
法國饒舌誕生於一九七九年前後的巴黎，並在八四年出現首位發行法語饒舌專輯的歌手Dee Nasty。而真正走紅的饒舌明星，則是九一年以專輯Qui sème le vent récolte le聞名的MC Solaar。
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法語饒舌更加重視種族意識，並隨著政府都市規劃政策，而有過地域認同問題。在一九六○至八○年間，法國市區也有許多受到生存權壓迫、受歧視的外來移民，而饒舌則成為他們自我發聲的工具之一。
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大量使用族群方言與原鄉音樂元素的結果，也讓法國嘻哈充滿多元魅力，九○年代是嘻哈大舉風行的黃金期，標榜種族意識的歌曲，也同時受到貧民區年輕人與中產階級的歡迎。法國嘻哈商業化則在九○年代中期開始發酵，打造出許多一線歌手團體如MC Solaar 、NTM 、Manau等，如今法語饒舌已是全球饒舌第二大市場，僅次於美國。
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台灣嘻哈音樂：兼容並蓄與年輕化
島國台灣自古以來吸納接收了不少外來文化，嘻哈也是其中之一。九○年代不乏流行團體如L.A. BOYZ採用嘻哈元素，到了九○年代末，台灣在資訊上逐漸與國外接軌，開始出現對黑膠音樂頗有品味的DJ前輩（如DJ CHICANO）。
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然而嘻哈竄上主流則是千禧年之後的事情，麻吉（Machi）、鐵竹堂、熱狗MC Hot Dog、大支、參劈Tri Poets、頑童MJ116、大囍門等數家爭鳴，近三年則以充滿台灣風味與本土意識的拷秋勤Kou Chou Ching與爵士嘻哈風格的蛋堡Soft Lipa風靡台日樂界。

縱使台灣的嘻哈市場與閱聽眾仍小於搖滾客群，創作質量卻潛力無限，整體環境也保留Underground獨立地下音樂的原創務實精神。比起同樣為島國的日本，台灣饒舌歌手年齡稍微偏低，也透過網路社群與音樂原創網站如Street Voice、Sound Cloud等，展開國際的素人合作，也依賴自行壓制MIXTAPE作品等宣傳形式，從六七年級生向下傳承至八九年級。
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礙於篇幅，在此推薦近兩年值得收藏的嘻哈專輯：分別是充滿本土意識與社會關懷的大支最新專輯《人》，以及曾入圍金曲獎、並與國際知名團體Shin Sight Trio多次合作的爵士嘻哈才子蛋堡《踩腳踏車》。
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參考資料
https://www.facebook.com/note.php?note_id=160262147414965（「DJ Mar Hiphop歷史文化講座：Hiphop的歷史」，Bboyworld Asia、DJ MAR，2011）
http://www.wretch.cc/blog/mikechuang/1751851（「法國嘻哈的音樂地景」
Mike Chuang，2005）
http://en.wikipedia.org/wiki/Hip_hop（維基百科）
http://en.wikipedia.org/wiki/French_hip_hop（維基百科）
http://en.wikipedia.org/wiki/Afrika_Bambaataa（維基百科）
http://www.ait.org.tw/infousa/zhtw/PUBS/AmPopMusic/hip.html（美國在台協會）
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ILLUSTRATION：JOAN OF ARC CYBER PUNK STYLE。/Albert Lynch - Jeanne d'Arc.jpg

【3月特別企劃__#嘻哈舞蹈。#下文刊載於par表演藝術誌2012三月號雜誌】
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若本文有未詳載之處，請搭配本影音補充服用🤙https://www.youtube.com/watch?v=QmORI6Fuqpg
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😎關於嘻哈音樂――#美、#法、#台灣的嘻哈演進步伐
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文字／#茱力（Julie& black music lovers】部落格與各平台 #唯一 經營與內容製作者，但沒有大家的共同努力是無法走這麼遠的，先謝謝所有讓這些內容先成為現實的每個妳和你^U^）
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嘻哈音樂誕生於一九七○年代美國的紐約南布朗克斯區（South Bronx）。由於社會貧富差距多大、資源分配不均，造成紐約社會底層組織幫派自保，卻也帶來了契機。一九七二年前後流行著一種融合Disco、Rock、Soul、Funk、Jazz的多元未知樂風，此樂風有部份元素來自非洲樂與非裔美人口語特色，漸漸在多個樂種的交互薰陶下成型。它具有多數黑人音樂（black music）的特色——強調節奏感、創造性、偏好複雜音調轉換、情緒濃郁而凝聚、並崇尚即興創作技巧。
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七二年前後，雅買加的派對DJ好手「酷哈洛克」Kool Herc來到紐約街頭、開始大量使用這類曲風辦出許多口耳相傳的派對，這個音樂品種便有了新名字――Hip Hop，源自於七○年代街頭派對主持人帶動氣氛的術語，也曾被視為幫派祖魯國（Zulu Nation）的黑話。原本Hip Hop一詞只存於紐約幫派之間，直到祖魯國的創始者之一「非洲邦巴塔」Bambaataa（別名Afrika Bambaataa Aasim）於八九年在公眾媒體上提出，Hip Hop這個名詞才廣為流傳。
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從音樂開始的街頭文化
Hip Hop最早出現的DJ元素，來自於1970年初的Disco風潮，DJ技術則由「非洲邦巴塔」與同時期的DJ「酷哈洛克」一同傳播帶起。當時的幫派為了播歌，把擴大機和線材接到公園的燈柱，利用在地資源進行播音系統，酷哈洛克也靠類似方法建立一套派對的音效系統，邦巴塔則把這個概念用在街區派對（block party)上，並結合音樂、舞蹈和塗鴉藝術，讓各類表演者有宣揚自我理念的機會與場所。當時的DJ已懂得剪接黑膠、自行混音串連樂曲，並營造出屬於自己的播歌品味。七八年前後由Theodore（別名Grand Wizard Theodore）研發出刮盤（Scratching）這種破碎高速感音效，也讓這種技術也成為一種DJ炫技。
七二年前後，兩大街頭DJ 邦巴塔與酷哈克分別都以舉辦街頭派對聞名，但派對上播放的曲目以Funk、Disco、Jazz為主，真正純熟的嘻哈樂風尚未誕生，而在曲目之間與曲目的休息時間（俗稱「Break」），則會有主持人（MC, Microphone Controller /Master of Ceremonies）出來表演「說唱」帶動氣氛，漸漸發展成日後的饒舌樂（rap），而在這種休息時間所表演的特殊街頭舞蹈，又為Break Dance，也就是日後嘻哈的另一元素「街舞」，並營塑出不同的街舞表演者（B Boy）文化。
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承上段，饒舌樂（Rap）是源自於派對主持人（Party MC, 又名Hype Man）的一種說唱形式——它重視即興創作、韻腳與語言之間的抑揚頓挫起伏，更強調與現場觀眾互動，不但反映出派對曲目內容、甚至可加入流行時事。
然而，即使是在派對之外，街頭角落也時常出現用饒舌表達想法、相互自我介紹、甚至創作急智歌詞的即興對抗（Free-Style Rap Battle）的小聚會，有時則會表達對社會的不滿、對街頭的關懷。而美國最早的饒舌樂，也正是在這種充滿互動性、即時性、原創性的說唱形式中發展。
饒舌的歌詞與題材宛如大千世界，充滿濃厚的地域色彩與本土風格。從一開始的派對台詞，到不同街角的自我發聲，不少來自幫派的創作者們也經常透過饒舌樂表達對政府的抗議、宣揚自我訴求。如黑豹黨（Black Panther Party）就曾提出不少社會訴求，爭取少數族裔和工人階級的解放，要求種族平等、工作權等概念，顯示出當年的幫派與饒舌並不只是意氣之爭，更曾宣揚改革、爭取生存空間。
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經過八○年代的催化期，嘻哈音樂逐漸以舞曲與輕鬆節拍風格漸漸攻入主流，九○年代更加發揚光大，出了不少關懷社會的先見之聲如Tupac（2Pac）、Guru等饒舌歌手。他們來自街頭，有著街頭的視野與關懷，也奠定了以紐約為發源地的東岸（East Coast）饒舌風格，與慵懶舒緩的西岸饒舌互別千秋。千禧年後，嘻哈樂更與節奏藍調、電子音樂結合，創造出美國嘻哈王朝的商機，如Dr.Dre、Snoop Dogg、Jay-Z、Kanye West、Lil’Wayne等人都是暢銷的知名嘻哈歌手。
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關於嘻哈元素――DJ、MC、塗鴉、街舞四大元素――的組成，晚近又有人提出嘻哈第五元素，有人說是「知識」（Knowledge），也有人認為第五元素是發源於八○年代的另一種音樂元素「節奏口技」（Beatbox）。
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有話直說，延伸出「幹譙」文化
由於早期生活環境不佳，為了消除身心痛苦，街頭充斥大麻、加工毒品、酒精生意，雖有歌手公開表示自己吸毒才有靈感，但也有街頭組織大力肅清毒品。毒品與藥物議題都和不少黑人音樂創作者息息相關，並多次在歌詞中出現，褒貶觀點皆有。
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七○年代末開始，DJ們發展出擷取老黑膠音源、不斷重複迴播的取樣技術（Sampling），這類技術更在一九八○年嘻哈圈內造成了創作上的流行與迴響，直到今日，「取樣」都仍是個重要的Hip Hop創作手法，更廣為近代的都會嘻哈分支――醇嘻哈（Mellow Hip Hop）、實驗嘻哈（Experimental Hip Hop）所用。
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「幹譙」（Diss）則表達出嘻哈文化中有話直說的強勢態度，起先源於街頭聚會上彼此叫囂、人身攻擊的行為，透過犀利的歌詞，創作者們將對方的不滿宣洩出來，如今Diss也經常出現在知名饒舌歌手間，一攻一守，相互回應。而混音帶（Mixtape）的作用則宛如名片，創作者們自行找來空拍、純曲、錄製低成本的創作，透過免費或者低價的方式發送推廣，如今台灣不少饒舌歌手也使用此形態打
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法國饒舌樂：僅次美國的全球第二大市場
法國饒舌誕生於一九七九年前後的巴黎，並在八四年出現首位發行法語饒舌專輯的歌手Dee Nasty。而真正走紅的饒舌明星，則是九一年以專輯Qui sème le vent récolte le聞名的MC Solaar。
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法語饒舌更加重視種族意識，並隨著政府都市規劃政策，而有過地域認同問題。在一九六○至八○年間，法國市區也有許多受到生存權壓迫、受歧視的外來移民，而饒舌則成為他們自我發聲的工具之一。
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大量使用族群方言與原鄉音樂元素的結果，也讓法國嘻哈充滿多元魅力，九○年代是嘻哈大舉風行的黃金期，標榜種族意識的歌曲，也同時受到貧民區年輕人與中產階級的歡迎。法國嘻哈商業化則在九○年代中期開始發酵，打造出許多一線歌手團體如MC Solaar 、NTM 、Manau等，如今法語饒舌已是全球饒舌第二大市場，僅次於美國。
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台灣嘻哈音樂：兼容並蓄與年輕化
島國台灣自古以來吸納接收了不少外來文化，嘻哈也是其中之一。九○年代不乏流行團體如L.A. BOYZ採用嘻哈元素，到了九○年代末，台灣在資訊上逐漸與國外接軌，開始出現對黑膠音樂頗有品味的DJ前輩（如DJ CHICANO）。
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然而嘻哈竄上主流則是千禧年之後的事情，麻吉（Machi）、鐵竹堂、熱狗MC Hot Dog、大支、參劈Tri Poets、頑童MJ116、大囍門等數家爭鳴，近三年則以充滿台灣風味與本土意識的拷秋勤Kou Chou Ching與爵士嘻哈風格的蛋堡Soft Lipa風靡台日樂界。

縱使台灣的嘻哈市場與閱聽眾仍小於搖滾客群，創作質量卻潛力無限，整體環境也保留Underground獨立地下音樂的原創務實精神。比起同樣為島國的日本，台灣饒舌歌手年齡稍微偏低，也透過網路社群與音樂原創網站如Street Voice、Sound Cloud等，展開國際的素人合作，也依賴自行壓制MIXTAPE作品等宣傳形式，從六七年級生向下傳承至八九年級。
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礙於篇幅，在此推薦近兩年值得收藏的嘻哈專輯：分別是充滿本土意識與社會關懷的大支最新專輯《人》，以及曾入圍金曲獎、並與國際知名團體Shin Sight Trio多次合作的爵士嘻哈才子蛋堡《踩腳踏車》。
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參考資料
https://www.facebook.com/note.php?note_id=160262147414965（「DJ Mar Hiphop歷史文化講座：Hiphop的歷史」，Bboyworld Asia、DJ MAR，2011）
http://www.wretch.cc/blog/mikechuang/1751851（「法國嘻哈的音樂地景」
Mike Chuang，2005）
http://en.wikipedia.org/wiki/Hip_hop（維基百科）
http://en.wikipedia.org/wiki/French_hip_hop（維基百科）
http://en.wikipedia.org/wiki/Afrika_Bambaataa（維基百科）
http://www.ait.org.tw/infousa/zhtw/PUBS/AmPopMusic/hip.html（美國在台協會）
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ILLUSTRATION：JOAN OF ARC CYBER PUNK STYLE。/Albert Lynch - Jeanne d'Arc.jpg

『欸！你最近都聽什麼西岸屌歌？推薦一下啊～』

這回Henry與Highloc 帶來私藏已久、讓你瞬間提升檔次的西岸歌曲
還有濃縮再濃縮、提煉再提煉的裝逼知識
西岸知識分子養成之路
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#WarrenG #ThaDoggPound #Gfunk #嘻哈

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#嘻哈 #西屯純愛組 #西岸 #饒舌
#Hiphop #Westcoast #Westside #WarrenG #ThaDoggPound #Gfunk

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西岸嘻哈 x 多重族裔 x 台灣文化的完美融合
獨立嘻哈音樂圈名廠How We Roll Music年度力作
頑童/MJ116、Gordon、英宏、Juzzy Orange、Barry、Shian、Jayson、PG、Schizyway一字排開聯手跨刀推薦

L.B.C.(喇叭嘴愛裝熟)首張大碟「從之前到現在」現正熱賣中
「變了不多 / We Still feat. 英宏」MV為夢想奮力一搏，購買請洽全台各大唱片行、博客來、各大數位平台

藝人介紹：
成軍於 2005年夏天，L.B.C.成員包含了大頭 aka Da Dealer(rapper)，巧克力aka ChocoLAte(rapper)，艾琳 aka Irene(Vocal)，茫去 aka Drunkey(rapper，vocal)四位，自然隨性的嘻哈音樂中帶著滿滿自信與歡愉，是台灣少數以西岸的G-Funk曲風作為主要音樂風格的嘻哈組合，成員由阿美族、排灣族、滇緬移民第二代、漢族結合而成，多族裔的背景，就像是個小聯合國一樣豐富有趣，也因為這樣的背景，讓團員們都能透過自身的文化養分，貢獻出不同的音樂特色，甚至使用自己的族語創作，讓原先充滿洋味的嘻哈音樂，得以附帶上台灣這塊土地的庶民文化及本土意涵，與許多一味模仿國外特色，失去自身風格的嘻哈歌手大相逕庭，L.B.C.在兩者之間取得了完美又幽默有趣的平衡點。

多年堅持一路向西「變了不多」
「變了不多」的曲名，是對同屬2013年發行，人人有功練旗下鬼才歌手「小人」的「小人國」專輯中聚集大支、熱狗、J Wu等等教父級人物的合作單曲「變了好多」致上敬意，雖說只有一字之差，字義上可謂天壤之別，但先不論詞意，兩首歌曲一樣都以不同的角度，來描述對hip-hop音樂的熱愛。

小人的「變了好多」是在描述音樂人與時俱進後身心上多重面向調整的心路歷程，而L.B.C.的「變了不多」著重在多年以後仍然堅持製作西岸嘻哈音樂的文化苦旅，全能的音樂人英宏為了L.B.C.獻出talkbox絕技與帥氣西岸曲風beat，Drunkey流暢的排灣族語饒舌，是繼多年前達悟族的「鐵虎兄弟」後少見的原住民驕傲，而巧克力與大頭有如對話式的verse交叉呈現，不論內容的誠懇程度、flow的變化、拳拳到肉的情緒表達，精彩絕倫，MV導演更是請到拍攝「無局少年」的尹國賢(G蛋)在繁重的工作排程中卡出檔期再次出山，「有機」團隊更全力相挺，將後製特效的質感拉抬到全新的等級，一切的努力，就是要為了要呈現給每一位觀眾L.B.C.團員們第一次聽到Dr. Dre & Snoop Dogg在90年代初期發表的永恆西岸經典"Nothing But A G Thang"時的純然感動，是的，至今已經20多年了，西岸嘻哈音樂也從當年的全球制霸逐漸式微，但是L.B.C.對於西岸嘻哈音樂的熱愛還沒停，數十年來依舊「變了不多」。就像我們常說當我們長越大，做夢的勇氣就越小。但夢想並沒有因此變得更困難，我想只是住在我們心中的那頭怪獸越來越巨大。因此我們恐懼、怕面對、怕失敗、甚至怕被它吞噬。 但我們都忘了"在夢裡我們不曾受過傷，如果有，最嚴重的不過只是回到現實罷了"

變了不多 / We Still feat. 英宏 鈴聲下載代碼822691

各家下載方式如下:
中華電信700來電答鈴 手機直撥700→按4輸入歌曲簡碼
台灣大哥大803行動達鈴 手機直撥803→按4 輸入歌曲簡碼
威寶700來電答鈴 手機直撥700→按4 輸入歌曲簡碼
亞太560來電答鈴 手機直撥560→按2→按6 輸入歌曲簡碼
遠傳900來電答鈴 手機直撥900→按4 輸入歌曲簡碼

Credits:
詞: Da Dealer, ChocoLAte, Drunkey, and 英宏
曲: 李英宏
Creative: Gavin Yin
創意: 尹國賢
Director: Gavin Yin
導演: 尹國賢
VFX: Hi-Organic
特效: 有機
CG Director: Jiabay Heh
特效導演: 賀嗣舜
Assistant Director: Kamzo Liu
副導: 劉安儒
Producer: Lee Spinkee
製片: 李才育
Art director: Manbo Key
美術: 登曼波
Editor: Gavin Yin
剪接: 尹國賢
Colorist: Gavin Yin
調光: 尹國賢
Styling: Gavin Yin
造型: 尹國賢
Camera: Kenny Chigga
攝影: 陳立維
1st Camera Assistant: Max
攝大助: 靳家豪
2nd Camera Assistant: Yun Sen Lin
攝助: 林永森
Lighting: Angen Yung
燈光: 楊景浩
Lighting Assistant: Jason Lee
燈助: 李培瑋

Special Thanks:
Andrea Lin, Jennifer Wang, RPG, Susu, Tower da Funkmasta, WeiWei, Xiang Wang

導演: 尹國賢 (Ｇ蛋)
FB: https://www.facebook.com/gavin.yin
Wedsite: http://gavinyin.com/

How We Roll Music fb：https://www.facebook.com/howwerollmusic
亞神音樂娛樂fb：https://www.facebook.com/AsiaMuseEntertainment

L.B.C. / 喇叭嘴愛裝熟 fb:https://www.facebook.com/TheLaBaConnection
博客來購買網址：http://www.books.com.tw/exep/cdfile.php?item=0020175172

西岸嘻哈 x 多重族裔 x 台灣文化的完美融合
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頑童/MJ116、Gordon、英宏、Juzzy Orange、Barry、Shian、Jayson、PG、Schizyway一字排開聯手跨刀推薦

L.B.C.(喇叭嘴愛裝熟)首張大碟「從之前到現在」2013/11/07正式發行
「不想跟你派對 / I Don't Wanna Party With You ft. J. Locc, Jayson, Shian, Barry」MV歡樂上架，購買請洽全台各大唱片行、博客來、各大數位平台


藝人介紹：
成軍於 2005年夏天，L.B.C.成員包含了大頭 aka Da Dealer(rapper)，巧克力aka ChocoLAte(rapper)，艾琳 aka Irene(Vocal)，茫去 aka Drunkey(rapper，vocal)四位，自然隨性的嘻哈音樂中帶著滿滿自信¬與歡愉，是台灣少數以西岸的G-Funk曲風作為主要音樂風格的嘻哈組合，成員由阿美族、排灣族、滇緬移民第二代、漢族結合而成，多族裔的背景，就像是個小聯合國一樣豐富有趣，也因為這樣的背景，讓團員們都能透過自身的文化養分，貢獻出不同的音樂特色，甚至使用自己的族語創作，讓原先充滿洋味的嘻哈音樂，得以附帶上台灣這塊土地的庶民文化及本土意涵，與許多一味模仿國外特色，失去自身風格的嘻哈歌手大相逕庭，L.B.C.在兩者之間取得了完美又幽默有趣的平衡點。

無局沒有極限「不想跟你派對」
這首歌曲與「秘密G 地」一樣是請到曾替D J BattleCat, Shade Shiest等美國知名藝人打造單曲的義大利音樂人Docc Free操刀編曲、J.Locc帶來西岸風情的talkbox段落，這兩位遠渡重洋把音樂傳過來的夥伴本來想打造的是一首熱鬧無比的派對單曲，於是巧克力與大頭馬上力邀眾家好兄弟一起參與打造，包括曾以"Almost Famous"EP創下銷售佳績的Barry、Rapmania的成員Shian，色藝兼備的高個帥哥Jayson一同參與呈獻，光看陣容， L.B.C.可為誠意十足，完全沒有愧對這兩位義大利鄉親的賞識，但是...

沒錯，人生最害怕的就是這個BUT，一切的跨刀陣容與製作水準全部都是一時之選，但是主題在這一群無局少年的筆下完全的歪了，看來義大利鄉親對於「饒舌歌手在台灣」的魅力指數一樣有著很深的資訊不對稱，歌曲內容最後變成了「一群想約妹來轟趴的無局少年們因為怎麼都揪不到妹只好一群男的默默的把pizza和炸雞嗑光的無聊大互噹」，導演Micy也適切的以最貼近真實生活的方式記錄下每個無局的瞬間，各位嘻哈哥，我知道你們都被很多班上男同學誤會你們妹很多，這首歌你聽完，保證共鳴到最高點，我們的無局，沒有極限。

不想跟你派對 / I Don't Wanna Party With You ft. J. Locc, Jayson, Shian, Barry
鈴聲下載代碼822694

各家下載方式如下:
中華電信700來電答鈴 手機直撥700→按4輸入歌曲簡碼
台灣大哥大803行動達鈴 手機直撥803→按4 輸入歌曲簡碼
威寶700來電答鈴 手機直撥700→按4 輸入歌曲簡碼
亞太560來電答鈴 手機直撥560→按2→按6 輸入歌曲簡碼
遠傳900來電答鈴 手機直撥900→按4 輸入歌曲簡碼

導演：周哲民(Micy)
服裝贊助：MJF ( www.facebook.com/MJFRESHGANG )
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