謝謝網友文婷婷分享她和乾媽於1994年10月23日在竹東五指山「大聖御花園」遊樂區之廣場噴水池旁的留影,池中央可以看到齊天大聖孫悟空手持金箍棒大戰海龍王的生動雕像;她表示印象中最深刻的是「3D動感電影院」,那是一台會動的「車子」,裡面用大螢幕播放滑雪的影片,讓人彷彿身歷其境,猶如自己在滑雪的感覺。你也到過這裡嗎?
「大聖御花園」位於新竹縣竹東鎮瑞峰里 ,於1991年8月4日正式開幕,後於2006年2月(春節過後)更名為「成豐夢幻世界」,轉型為溫泉休閒區。2011年3月21日,成豐夢幻世界無預警開除所有員工並結束營業。
下面是昔日三篇相關的新聞報導:
1991年7月24日《民生報》第6版
五指山腹 造景大手筆
大聖卸花園 適合全家共遊
【記者 邱淑玲/報導】投資近10億元、籌畫4年餘開發建設完成的大聖御花園遊樂區,以各式猴子雕塑為園區主題,並有人工水流噴泉,遠眺重山峻嶺最是愜意,適宜全家共遊。
位於新竹縣竹東鎮五指山腹的大聖御花園,佔地60公頃,目前開發20公頃,整個園區分為4段作階梯式建設。沿山坡地開發的遊樂區設施,底層為供兒童嬉戲的機械遊樂設施及瓦斯式烤肉區,緊接著是各類造型的猴子雕塑、小猴舞廣場、歐式建築、美麗的蓮花造景、猴柱雕刻等。
鄰近關西風景區,又處於觀霧、大霸尖山道上,從事陶瓷業的業者陳福吉,四年前抱著回饋之心購下五指山腹的土地,著手規畫開發。
海拔500公尺的園區最高點,遠眺五指山及山後群峰,景色開闊壯麗,遠山近樹盡收眼底,尤其午後薄霧漸起,天候轉為涼爽,可隨著枕木階梯登上闊葉樹林間的展望涼亭。
雕塑是大聖御花園主體,這座以銅雕展現中國西遊記神話故事的遊樂園,精緻的藝術雕刻作品遍布全園,從柱狀的猴型雕塑、如來手掌、形態互異的猴兒造型,到孫悟空大戰龍王的大型噴泉,蝦兵蟹將助陣生動塑像,使人幾疑走進西遊記的傳說之中。
遊大聖御花園 宜自行開車
【淑玲】大聖御花園位於新竹縣竹東鎮瑞峰里,目前對外試行營運,預定8月4日正式開幕,遊客前往需自行開車,因竹東到園區間並無公車開達,從台北到園區車程約需1個半小時。
自北部或中南部前往大聖御花園,可走高速公路在新竹交流道下,轉往竹東方向,從新竹到園區行程24公里,沿途皆有指標,亦可走台3線轉往竹東鎮抵達,相關資訊可洽詢電話(035)960000。
2006年1月25日《聯合報》C3版
大聖御花園更名 春節推出絕版秀
【記者張念慈╱竹東報導】新竹縣知名遊樂園「大聖御花園」更名為「成豐夢幻世界」,原來的招牌主秀「孔雀飛翔秀、動物明星秀、迷你飆豬障礙賽」,也因將轉型為溫泉休閒區,在春節後畫下句點,歡迎遊客春節期間前往觀看最後一次動物秀。
成豐集團企畫陳東寶表示,目前成豐還在積極趕工中,原不對外開放,但每年此時櫻花盛開,許多遊客都打電話來要求賞櫻,因此破例開放,並提供孔雀飛翔秀、動物明星秀、迷你飆豬障礙賽,這三場精彩的絕版秀,民眾春節假期別錯過,園內亦提供住宿及餐飲服務。
陳東寶指出,園內櫻花已盛開,賞櫻步道的櫻花宛如花泉般綻放,美不勝收。成豐夢幻世界洽詢電話(03)5960000,地址竹東鎮瑞峰里81號。
2011年3月23日《聯合報》B1版
成豐夢幻世界 突開除12員工
【記者王慧瑛╱竹縣報導】新竹縣「成豐夢幻世界」協理鄭翔勻等12名員工,前天遭公司無預警開除,資方未承諾給遣散費,他們錯愕又氣憤,昨天他們向縣議員趙一先、羅吉祥求助,希望公司拿出誠意解決問題。
趙一先說,這群員工以中高齡為主,幾乎都扛家計重擔,突然遭到資方開除,一時慌了手腳,不知道該如何面對家人,他說,不論公司營運情況如何,都應該善待這群曾經與公司一起打拚的員工。
趙一先昨天與成豐夢幻世界聯繫,也找來律師協助這群員工爭取權益,業者承諾明天會與員工協調。
新竹縣政府勞工處長唐維德說,目前必須先釐清員工和園方究竟是傭用關係還是承攬關係,如果是雇主應負責任,勞工處會幫忙爭取。勞資關係科長林東山表示會提供相關諮詢,協助申請勞資爭議調解。
被開除員工之一的林武雄說,公司高層前天突然集合他們,表示「薪水就算到今天,明天不用來了」,他說,自己從大聖御花園時期就在公司服務迄今,資歷有18年,沒想到會遭到如此殘酷對待。
「遊 樂園 舞 者 薪水」的推薦目錄:
- 關於遊 樂園 舞 者 薪水 在 Facebook 的最讚貼文
- 關於遊 樂園 舞 者 薪水 在 葉郎:異聞筆記 / Dr. Strangenote Facebook 的最讚貼文
- 關於遊 樂園 舞 者 薪水 在 彭秀慧 Kearen Pang Facebook 的精選貼文
- 關於遊 樂園 舞 者 薪水 在 Re: [其他] 一個Dancer 的收入- 看板dance - 批踢踢實業坊 的評價
- 關於遊 樂園 舞 者 薪水 在 [徵求]大型遊樂園徵求舞者- 看板dance | PTT影音娛樂區 的評價
- 關於遊 樂園 舞 者 薪水 在 [問卦] 有無遊樂園的外國特技演員的八卦呢? Heimerdinger PTT ... 的評價
- 關於遊 樂園 舞 者 薪水 在 Gossiping 看板- [問卦] 遊樂園很喜歡用外國人? - My PTT 的評價
- 關於遊 樂園 舞 者 薪水 在 六福村主題遊樂園- 中獎名單|直播抽獎公布 #六 ... - Facebook 的評價
- 關於遊 樂園 舞 者 薪水 在 文創工作ptt的情報與評價,PTT、FACEBOOK - 金融理財投資 ... 的評價
- 關於遊 樂園 舞 者 薪水 在 文創工作ptt的情報與評價,PTT、FACEBOOK - 金融理財投資 ... 的評價
遊 樂園 舞 者 薪水 在 葉郎:異聞筆記 / Dr. Strangenote Facebook 的最讚貼文
#葉郎每日讀報
#一週大事版
────────────────
「也許音樂產業就是需要讓它死掉」
——Esquire
────────────────
這一週有許多具有指標性的數據出爐。Bloomberg Opinion一篇專欄文章在檢視這些數據的同時,認為在事情好轉之前還有很長一段路要走,但我們至少還有一線生機是:這波疫情正在提供大家未來娛樂消費趨勢的清晰圖像,並幫我們驗證了那些串流平台的鉅額投資到底值不值得。
音樂產業需要再死一次?
 ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄
Esquire的專欄作者William Ralston這週寫了一篇標題非常聳動的文章叫做”Coronavirus Might Kill The Music Industry. Maybe It Needed To Die”。搭配本週發生的相關新聞服用,會是一劑醒腦的藥方。
IFPI正好這兩天發布2020年全球音樂報告,內容是令人歡欣鼓舞的消息,但其實已經是2019年的好消息。統計數據指出2019年音樂產業營收上升至202億美元,較前年成長8.2%,並且是連續第五年成長。其中音樂串流較前年大幅成長了23%,產值來到114億美元,等於光串流一個部門就佔了音樂產業56%的營收。實體唱片則下滑了5.6%。而這一切都是去年的榮景了。
眼前唱片產業靠著串流收入的庇護,成為受到疫情傷害最小的部門,但實體唱片銷售幾乎停擺,授權收入預估也會因為影視劇組合演唱會全面停擺而快速下滑。更別提演唱會產業導致無數音樂工作者頓失收入的慘況,對他們來說2020年正是“The Day The Music Died”。
這幾天英國的UK Music和眾多英國音樂人再次呼籲政府出手救援,擔心英國演唱會上下游產業鍊將在幾週內崩塌瓦解。在大城市中的表演場所因為財務負擔最大,所以狀況也最危急。「整個產業鍊支持了10萬音樂人的生計,所以如果有82%場地關門,就等於音樂人可以演出的地方瞬間少了82%。」Music Venue Trust執行長Mark Davyd說。
流行音樂產業不是第一次遇到逆風,但從來沒有遇過COVID-19這種一瞬間把整個產業插頭拔掉的狀況。每一種類型、每一種大小的演出、每一種定價通通沒能逃過一劫。雖然串流取代了唱片的產值,但演唱會才是真正餵養音樂人活下來的方法。經過Spotify和唱片公司的一路剝削,串流收入流到音樂人這一端時已經只剩銅板價。唯獨只有世界頂端的藝人真正有辦法從串流中吃飽喝足。
夏天原本是音樂人賺奶粉錢的黃金時段。大量的音樂節讓他們更多機會賺到演出費、賣出更多週邊商品,同時吸引到新粉絲,並依靠著接下來幾個月粉絲的消費來養家活口。同樣的問題是只有世界頂端的藝人靠著演唱會吃飽喝足,對多數音樂人來說這些無止盡的勞動只有在運氣好的時候才能勉強糊口。
Esquire 的那篇文章認為COVID-19的疫情使音樂產業的結構性問題變得更顯著:我們產出了過量的音樂讓它們便宜到幾乎等於一文不值,那些靠著音樂賺錢的公司根本只分零頭給音樂人。疫情之下我們終於看清音樂人到底被整個產業、整個社會佔了多少便宜。
很多音樂人已經出來呼籲Spotify調高三倍版權費來彌補大家在災情中的損失,即使Spotify和其他串流公司目前都是屬於賠錢狀態。疫情也會促使音樂人重新檢視和唱片公司的制式合約內容,促使唱片公司把真正的版權收入透明化。
許多人開始在疫情中想辦法改變這種結構性現況,藉以存活下來:有些藝人自己在線上銷售專屬單曲或是演出,有些人則是舉辦線上的工作坊。
其實市場上一直都有線上演出,只是疫情把大家關在家中之後,大家才開始發現這種體驗很酷。許多人相信最終線上演出會變成一種商業模式。比如柏林愛樂的數位音樂廳。當然線上轉播永遠不可能複製音樂現場的氣味和氛圍。
其他的創新解法還包括美國DJ Marc Rebillet開始借用電影產業的最後一盞燈火——汽車電影院來照亮音樂現場演出的路。電玩遊戲《Fortnite 要塞英雄》則是繼吸引1230萬玩家參與的Travis Scott演唱會後,立刻又安排了Steve Aoki和 deadmau5的演出。
Esquire 的文章認為當我們要從灰燼中重建音樂產業時,不太可能再從現有的經濟結構模式下手。而電競產業的經驗可以作為參考:粉絲願意透過Twitch 或是 Patreon等社群付費支持他們鍾愛的選手。這次疫情讓全世界體會到原來音樂這麼脆弱,也因此大家開始用行動來支持他們鍾愛的音樂人。當大家透過那些更透明的平台比如bandcamp,購買一張專輯或是黑膠時,音樂人因此得到的收入可能超過數千次串流播放。該平台原本抽成15%,疫情發生以來已經兩次舉辦活動將100%銷售所得全數歸給音樂人。
不過在這些音樂人寄望在置之死地而後生之後重建一個更甜美、更公平的新音樂產業時,Spotify正在默默策劃一個可能更劇烈的改變:
Spotify宣佈在自家平台推出Harry Potter At Home計畫,將由Daniel Radcliffe打頭陣為大家閱讀第一本Harry Potter小說的第一章,後續還有Stephen Fry、David Beckham、Dakota Fanning 、Eddie Redmayne和韓國男星金秀賢等名人輪番上陣。這個策略應該屬於Spotify的Podcast大戰略的一環。過去一年Spotify已經花了大把鈔票在收購Podcast的製作公司。他們急需自己100%擁有版權的新內容,借以逃脫現在完全受到唱片公司拆帳合約宰制而永遠無法損益兩平的狀態。一旦越來越多消費者為了Podcast和有聲書內容而來,Spotify就可以開始向唱片公司主張必須重新談拆帳比以便把月租費收入拆給Podcast的權利人。
對來說長年虧損的Spotify來說這一個計畫純粹出自求生本能,然而一旦現有分帳比例被推翻,影響所及會使音樂人從串流這塊幾乎被唱片公司和串流公司吃光光的大餅中分得的餅屑又少了好幾塊。
音樂人只能吃土了。
疫情正在把有線電視送進墳墓
 ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄
難得Variety上出現跟台灣有關的產業報導,當然得多看兩眼。新聞中指出Kbro凱擘成為第四家與HBO Go合作的有線電視業者,這四家有線電視系統台用戶將可以每月99元台幣的費用使用HBO Go的服務,並允許五個裝置登入兩個裝置同時收看。報導還特別指出,這些有線電視系統的關係企業包含凱擘影藝和台灣大哥大都參與了HBO Asia的台灣電視劇《做工的人》的投資。
對一頭霧水的消費者來說,最令人混肴的是到底HBO Go跟HBO Now和HBO Max有什麼差別?
HBO Go是HBO在這場串流的典範轉移中的第一個即時反應。實際上HBO早在10年前(連Netflix都還沒拍《House of Cards 紙牌屋》的時候)就推出了HBO Go,希望吸引有線電視的用戶轉移到網路上看節目。但顯然HBO在全世界的經銷商/有線電視系統都沒有太高意願配合,所以HBO Go在國際市場上拓展得很慢。十年後Netflix都統治地球了,HBO Go才姍姍來遲地登陸台灣。
HBO Now則是HBO進軍串流的第二步棋,有別於HBO Go必須搭配有線電視訂購,HBO Now則是單獨推出的串流產品。因為對傳統有線電視的威脅更大,迄今HBO Now只在美國推出,並為進軍其他市場。
HBO Max則是在HBO的母公司Warner被AT&T買下來後,趕走不配合品牌整合的HBO執行長,重新定位為整個大WarnerMedia集團所有影音娛樂內容的串流平台。
所以HBO Go在台灣的「隆重」推出,其實是一則哀傷至極的新聞。到底有多少台灣人會願意接受這種搭售:在享用HBO Go的《西方極樂園》、《權力遊戲:冰與火之歌》、《核爆家園》等優質節目的同時,被強迫購買那些服務品質經常是上個世紀水準的有線電視系統和有線寬頻服務?Anyone?
事實上這波COVID-19疫情正在加速將傳統有線電視送進墳墓裡的進度。
驚悚的數據是光今年第一季美國付費電視就損失了180萬用戶,其中AT&T旗下的DirectTV幾乎佔了半數。此時此刻是有史以來有線電視用戶數萎縮最快的時刻。不管是有線電視、衛星電視或是後來才崛起的網路傳輸電視頻道服務都在疫情中面臨雪崩式的剪線潮。全美總計已經有460萬家庭沒有買有線電視服務。這個數字等同於1998年有訂購有線電視的家戶總數。
產業分析師John Hodulik認為對消費者預期疫情過後會有經濟衰退,致使他們果斷放棄昂貴的有線電視,加入剪線族的行列。如果疫情趨緩之後運動比賽轉播沒有及時恢復的話,預計將由運動頻道再帶起一波退訂的超完美風暴。
Disney、WarnerMedia和NBCUniversal等媒體集團都在積極繞過有線電視服務,直接透過串流平台將內容送至消費者身上。其中光Netflix第一季就擄獲1600萬新用戶。
目前服務範圍只有美國YouTube TV則是另外一種新嘗試:除了隨選節目之外,它還提供超過70個頻道的節目,並利用超級方便的雲端錄影機功能讓使用者可以預約錄下自己喜歡的頻道節目。這個直攻傳統有線電視系統咽喉的創新服務,近日再下一城:旗下擁有CBS、MTV、Nickelodeon、Paramount Network等頻道的ViacomCBS與YouTube更新合約,再增加14個頻道。YouTube TV的最大競爭力它是不像有線電視一樣需要綁約,也不需要任何機上盒之類裝置。處在串流和有線電視的緩衝地帶,YouTube TV可能是剪線族的另外一種選擇。
曾經伴隨我們數十年,並且用各種成藥蓋台廣告、惱人跑馬燈和垃圾訊號品質毀壞我們的電視體驗的有線電視系統,終於要踏上窮途末路。
沒有意外的Disney財報週
 ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄ ̄
91%這個數字涵蓋了電影產業未來幾年的產業結構。
這是Disney上一季淨收入縮水的比例。
當然Disney不是唯一受害的娛樂媒體集團。所有媒體巨人中只有一家公司不涉及廣告收入、沒有任何體育內容以及不需要消費者出門就可以消費。那家在股災中毫髮無傷的公司叫做Netflix。
2019年靠著併購Fox和復仇者聯盟電影的豐收,Diseny一家公司就佔了全美票房的40%。沒想到2020年Disney立刻從天堂掉到地獄,不僅電影失去舞台,營收金雞母主題樂園的營收還幾乎變成零。分析師指出:「沒有任何一家媒體公司比Disney更被疫情正中紅心。他們受到重傷害。」華爾街因此一直在坐立難安地等待Disney本週發佈的上一季財報數據,希望摸清楚Disney的災情到底有多慘已經到底可能會慘多久。
此外,這份財報也是新任執行長Bob Chapek的第一份成績單。前任執行長Bob Iger先前傳出已經回到第一線繼續指揮應變,董事會和華爾街到底對Bob Chapek有多少信心是個問題。
股價早就跳水的Disney可能為了減緩財報數據對股價的衝擊,非常用心地在發佈前、發佈後都安排了新聞彩蛋。財報發佈前的彩蛋是5月4日星戰日無預警宣布Taika Waititi即將執導星戰電影來增加好消息版免。財報發佈後,則是公開演練上海迪士尼樂園重新開張的服務流程,並同時傳出重新開張第一天門票秒殺的消息。
重頭戲仍然是財報發佈當天:
結果一如預期Disney集團營收銳減37%,跌至24億美元。Disney旗下每一個部門都受到衝擊,但最嚴重的還是主題樂園業務,在14億美元的獲利減少中有整整10億來自於主題樂園產業。而且上季還只有部分期間受到疫情影響,估計下一季的財報將會更加難看。唯一的好消息Disney+推出以來表現搶進,已經有5450萬用戶。主持電話會議的Disney執行長Bob Chapek宣佈上半年將不會配發股息,以便為公司保留16億美元現金應變。
發佈完自家的噩耗之後,Disney隨即發佈電影院業的噩耗——Disney準備繼續忽略空窗期的慣例。「我們深信電影院體驗的價值」Disney執行長Bob Chapek 按慣例先宣示信仰純度。他說這波疫情改變了消費者的行為,使Disney必須考慮調整他們的發行策略。因此Disney將會開始逐案判斷,來決定是否要讓電影跳過電影院直接上網路平台,比如像下個月要直接上Disney+的《Artemis Fowl阿特米斯奇幻歷險》。
對於要在7月24日在電影院上映的《Mulan 花木蘭》,他們仍有比較大的信心,畢竟前一週還有另外一部大片會陪木蘭壯膽。那部電影叫做《Tenet 天能》。
上海迪士尼樂園明天重新開門的門票已經秒殺。園區開放初期採取預約制,限制每天8.8萬人入場。而且除了角色扮演者之外,遊客和員工都必須戴上口罩, 沒戴口罩的角色扮演者則必須與遊客保持距離。這個計畫不僅考驗主題樂園業的應變是否足以應付重新開門,也會驗證這樣的應變是否能讓消費者安心回來。全世界的主題樂園產業都在密切觀察,尤其Disney自己準備在日後將同一套方法運用在從東京到巴黎的各個園區。
Disney的這場線上財報發佈會由上任不到三個月的執行長Bob Chapek主持,已經改任執行主席(同時擔任董事長)的前任執行長Bob Iger也有參與會議,但主要仍由Chapek回答提問。
Diseny家族繼承人Abigail Disney先前砲轟Disney公司疫情應變的聲音仍迴繞不去,這兩位Disney高管的薪資再次成為本週新聞。Bob Chapek自願把250萬美元年薪打對折,但實際上他一年可以拿到的各種獎金合計4450萬。Fox集團董事長兼執行長Lachlan Murdoch以及CAA、Camcast、NBCUniversal等公司的高級主管通通也比照自願放棄薪水。然而這些娛樂大亨都過著奢華生活,不可能這麼乾脆就放棄他們日常所需的現金流,所以幾乎所有的「自願減薪」都是表演性質居多的障眼法。
針對同樣自願放棄薪水的Disney董事長Bob Iger,一名正在放無薪假的Disney員工酸溜溜地評論道:
「當10萬名Disney人正在放無薪假的同時,這些巨額獎金和股息卻照常發放,你真的很難相信什麼『我們都在同一條船』和『員工是我們最大資產』之類的鬼話」。
(按:Disney在同一時間宣佈上半年停發股息)
|新聞出處|
5/3~5/10一週大事
IFPI Global Music Report 2020: Music Revenues Rise For Fifth Straight Year to $20 Billion(https://bit.ly/35z1j06)
HBO Go Added By Four Platforms in Taiwan (https://bit.ly/2yliSF6)
Disney Takes a Pandemic Hit, and There’s Worse to Come(https://nyti.ms/2LhT3IV)
Disney Says More Movie Releases Could Skip Theaters, Sees “Some Changes” To Release Strategy During And After COVID-19(https://bit.ly/3frD34E)
With Shanghai Plan, Disney Offers Blueprint for Domestic Park Reopening(https://bit.ly/2Wb8TeC)
Daniel Radcliffe and other stars are recording a free reading of the first Harry Potter book(https://bit.ly/2zd9N0Y)
Hollywood CEOs "Sacrifice" Base Pay, Yet Keep Big Bonuses(https://bit.ly/35CP96u)
Live music circuit 'risks collapse within weeks(https://bbc.in/2LcXEvO)
Coronavirus Might Kill The Music Industry. Maybe It Needed To Die(https://bit.ly/2LakUKP)
Cord-Cutting Explodes in Q1 as Pay-TV Sector Delivers Worst-Ever Losses(https://bit.ly/2WKdnro)
How Covid-19 Is Changing Entertainment, in Five Charts(https://bloom.bg/2WjKqUi)
遊 樂園 舞 者 薪水 在 彭秀慧 Kearen Pang Facebook 的精選貼文
呢邊嘅人只係知道我演過戲,寫過嘢,導過戲,教過書
其實有仲有好多......
「寫下10個自己曾領薪水做過的工作,其中安插一個假的工作」,看看朋友是否猜得出來。
.
.
.
1. 海洋公園小丑
2. 世界級鋼琴家演奏會揭譜員
3. 迪士尼動畫連續劇配音員
4. 影音器材Road Show Promoter
5. 成衣出口店sales
6. 電影副導
7. 荷里活電影群眾演員
8. 模特兒公司星探
9. 小學生補習老師
10. 新年花車巡遊舞蹈員
11. 會展伏特加推銷員
12. 博覽接待員
13. 百老匯店員
14. 尖東賣花
15. 碼頭小販
16. 廈門名錶週年晚宴表演者
17. 美國某大學香港分校導師
18. 迪士尼樂園合約司儀
.
.
.
#其實仲有得寫落去
遊 樂園 舞 者 薪水 在 [徵求]大型遊樂園徵求舞者- 看板dance | PTT影音娛樂區 的推薦與評價
[徵求]大型遊樂園徵求舞者已刪文 ... 元/月起, 依照經驗能力費用可調整,來回機票、住宿、接駁交通、三餐、保險由雇主提供(表演者如果不另外消費,薪水是可全存下來的) ... ... <看更多>
遊 樂園 舞 者 薪水 在 [問卦] 有無遊樂園的外國特技演員的八卦呢? Heimerdinger PTT ... 的推薦與評價
如題有些好奇像是義大遠雄海洋公園劍湖山六福村等等大型遊樂園都會看到有一批專門 ... 大型表演然後有的會去變裝參加花車遊行不知道他們來台灣打工算是高薪還是低薪呢? ... <看更多>
遊 樂園 舞 者 薪水 在 Re: [其他] 一個Dancer 的收入- 看板dance - 批踢踢實業坊 的推薦與評價
大家這麼好奇 那我就來解說一下吧
其實DANCER的收入 沒有大家想像的那麼坎坷
不過也沒有想像中那麼夢幻 XD
其他科班 有氧 國標 現代等等老師不在此限 我單就"街舞老師"來說
=======================================================================
***
DANCER的優勢在於 它的單位收入 高過許多行業
像是教一堂課可以打死一般打工族一天的薪水
或是排一隻舞抵上班族半個月收入
教課目前最低我聽過350/hr(公立學校老師的代課費) 通常低標也有個500~700/hr
高價的我有聽說過大學外聘老師到3000/hr 甚至是被聘請到海外5000/hr都有
(BTW外國老師在台灣開課的價碼一堂課大約在US$300~400
所以別再嫌外國老師貴了 一個人收500要超過20人工作室才打平呢)
而排舞 學生場而言三分半的表演 排心酸的一萬五教到會是目前的最低標了吧
不然通常都有個兩萬以上 表演時間拉長也相對會增加
而且通常會在6~8次以內排完 有的老師比較有心會繼續幫學生雕動作
所以平均下來的單位時薪其實也還不錯
而公司行號的尾牙表演 視演出陣仗報價會更高
(我目前聽過最黑心的 編舞+教課還包道具服裝買低報高等等
接某科技大廠的公司尾牙演出10分鐘 淨賺超過40萬...不過這是特例外加黑心)
***
而表演也是DANCER收入的一種方式 不過其實表演的投資報酬率反而低
因為通常一隻精彩的表演 都要花很多的時間下去排練
所以除非是同一隻表演多跳幾次 不然其實反而不如教課好賺
不過表演有的時候要的是它的附加價值---曝光率
純街舞掛的老師都需要靠演出來讓學生認識 認識了才會去上他的課或是請來教
所以雖然報酬率不高 可是表演仍然是DANCER收入非常重要的一環
至於演出費用 車馬費500/人有聽說過 知名舞團5000/人也是有
***
而表演中 跟演藝圈的歌手藝人搭上線的伴舞工作 則是收入比較好的一種
現在大多的歌舞藝人都是跳流行舞蹈 所以都是找街舞DANCER搭配
如果有搭到宣傳期 只要排一兩首主打歌 拍MV以及跟著歌手跑宣傳的通告費
甚至到海外演出的商演收入更是好賺
(詳細金額我就不多說了 總之單月收入絕對高過一般上班族)
可是 能接到這種工作的畢竟是少數
而且現在經濟不景氣 藝人能帶著DANCER跑通告的也都只剩一線大咖
其中投資報酬率最低的 就屬電視台的錄影節目了
不要以為上電視錄影有什麼屌的 其實那是最不划算的一種表演
以我錄過幾次的某節目來說 你幫一個參賽者伴舞
就算短短兩分半的演出 就算以"最高效率" DANCER排練一次學完4hr
陪藝人練一天就上場4hr 正式演出加上STANDBY的時間4hr
這樣隨便算都超過12小時 可是領的通告費其實只有兩三千塊
而且這還是"最高效率喔" 通常陪藝人練就不只一次 有的還練到三四次
正式演出你還要等其他參賽者以及現場錄影的狀況 通常就是耗一整天在那裡
有的製作單位要求比較多的 甚至前一天還要去彩排 也至少耗個半天
這樣啦哩拉雜消耗掉的時間精力 其實DANCER真的很難賺
尤其是這種CASE的舞通常都只有跳那一次for比賽 然後就沒了
而報酬率次低的是大型個人演唱會 因為現在演唱會少說都要跳個七八首歌以上
(蔡小姐J2更是跳了將近20個曲目) 可是實際的收入 其實並不是照曲目算
再加上通常演唱會的排練期都至少一個月 超過150hr以上家常便飯
如果只跳一場那真的是跳心酸的... 只能期望藝人紅一點多開幾場巡迴
至少排好的一套表演可以多賺幾次 這樣才勉強打平投資下去的時間精力
不過也不諱言 如果跟到當紅的一線演唱會 一套表演跳十幾場 那就是好賺的了
(題外話 在我開始當DANCER前 我有聽說過當年DANCER彩排&排練是要照鐘點
所以沒有人敢這樣耗 不過現在DANCER氾濫 誰都可以當 惡性的削價競爭之下
現在台灣的DANCER在娛樂圈的地位其實只有編舞老師稍為高一點
實際在第一線幫藝人伴舞加分的DANCER 地位真的很低)
***
劣勢在於 除了我前面說到的削價競爭
導致目前DANCER在娛樂產業地位不高以外
(當然表面上大家都老師老師的叫 可是談到錢的時候你就知道了)
DANCER的工作淡旺季收入差很多
而且前面說到的工作類型 其實有兩種是互相很容易牴觸的
那就是"教課"以及"商業表演"
你要靠教課為主 你就要不斷的在街舞圈維持你的知名度
而且要靠工作室的開課來維持學生客群 漸漸的去建立自己的學生族群
才會有後續的編舞 外聘到學校教課等等
可是如果你要靠接藝人或是表演CASE 你就得把很多時間花在排練以及演出
這其實很容易跟自己的課程相牴觸 尤其遇到巡迴演唱會的時候
跳完一輪回來自己的課以及學生其實也都跑得差不多了 XD
所以想多教課就沒辦法接表演 想接表演課就沒辦法排太多
或許的確有兩者都能兼顧的高手 可是在我認識的人來說真的是少數
要怎麼抓平衡或是往哪一邊偏 其實真的很讓DANCER傷腦筋
***
還有 這個工作以目前台灣的生態來說 沒有所謂將來的保障
(如果是走健身房體系的老師 或許比較有一個系統可以依靠)
很多工作都有所謂的將來性 例如上班會升職 做久了有退休金等等
總之就是你的資歷以及經驗 會讓你的收入成正比
可是DANCER並不是 你的時間就是這麼多
跳舞很殘酷 學生並不會因為你比較資深就來找你學
業主也不會因為你資歷深所以給你的費用比給新人多
跳了十幾年的老師 跟現在剛出來兩三年當紅的新生代老師
只要CASE量相當 其實收入上的差異並沒有多少
而且前面有人提到一個很重要的問題---年齡
當然跳到40.50歲還在教課的大有人在
可是歲月不饒人這點絕對是強求不來的
台灣的街舞市場其實真的有限 真正很高的地位沒幾個
我說的是"收入與地位成正比"的高
現在台灣光靠跳舞這件事情賺很多的老師
大概就張X豐 藍X 大X幾個而已 他們也是靠娛樂圈的CASE為主
純街舞掛的收入只能靠教課 就算開工作室 學生來不來也是很殘酷
而讓大家繼續在這個行業撐下去的 就是對舞蹈的熱愛
所以像我自己都跟別人說我現在過的是蟋蟀人生啊
年輕唱歌跳舞玩樂 老了就等著餓死吧 XDDDD
(只能說還好我還有幾個第二專長 餓死應該是不會)
嗯嗯 拉哩拉雜的打了一大堆
其實裡面有蠻多是我個人的感想
一路順著打其實好像也有些東西沒打完整或是沒提到
畢竟關於DANCER這個工作 其實真的有太多事情可以聊了
我剛剛說到的每一個話題其實都可以再開一篇文章出來討論
只能說大家都看到DANCER光鮮亮麗的一面 其實甘苦誰人知呢 ^^
總之有點扯遠了 當初人家只是想問DANCER收入嘛 XD 簡單的結論就是:
只要你每天都有在工作(DANCER的 不管是表演還是教課)
維持生活絕對不是問題 而且你還會比一般人有更多時間可以做自己的事情喔
想到什麼再說吧 先這樣
--
筆者1998年冬加入文化熱舞社 本身2004年從陸光藝工隊退伍
至今四年都還是以DANCER這份職業維生 給大家參考看看
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc)
◆ From: 123.192.239.240
一個是DS大頭之一 他從跳舞的時候就同時在做網頁設計規劃的相關工作
一路做到現在是某大公司的幹部級 同時還能兼顧街舞事業
另一個是MASK老成員之一 台大熱舞社大學長
現任某運動廠牌中級主管 目前好像沒教課可是之前才比了TDD
他們團其實有幾個也是這樣的模式
這兩個人 都是非常好的案例 白天認真工作 工作之餘可以輕鬆跳自己喜歡的舞
可是 並不是每個人都有這麼好的際遇
我所認識的街舞前輩們 大多數其實學經歷都不是很好
他們從年輕就開始跳舞 大家在唸書的時間 他們都在練舞
到了這個年紀累積的也都是街舞經歷 當有一天他們如果不跳舞了
你要他們突然跑回去從月薪兩萬五的基層工作開始幹起 可能嗎?
而一般人 一旦進入了職場 你還能像年輕的時候一樣關心街舞活動
或許你的心裡還是喜歡跳舞的 可是一旦沒有了太多接觸機會 漸行漸遠是一定的
別的不用講 當年跟我大學熱舞社差不多屆數 在比賽場也經常打照面互相廝殺的朋友
現在還在街舞圈的人有多少? 我一樣一隻手就可以算給你聽
(關於這個話題 其實就是"熱情" 我待會轉一篇很有意思的文章過來)
而且 就算你很有熱情好了 可是當你身邊一起組團 一起跳舞的人
都漸漸離這個圈子而去 你的熱情還能持續多久? 這其實很殘酷
所以我才說 隨便一個段落其實都可以開一個很長的話題
我想板上應該也有不少老DANCER 這些事情其實都是大家一路走來的心聲
只是有沒有講出來而已 畢竟人生嘛 有些事情就是得要你選擇
並不是所有事情都能盡如人意
※ 編輯: elsewhite 來自: 123.192.239.240 (10/13 20:42)
... <看更多>