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幫朋友度小月，最近他狀況有點辛苦，小東西大家相挺，當然是你有需求再買
你心中最經典的那首國語歌曲是什麼呢？今天來點70-80年代的經典
#戴耳機聽比較有fu喔
#我不是專業歌手請見諒
狄志為
狄志為的好康分享
🎤【請開聲音，超好聽！】以歌聲穿越美好年代
西洋金曲演唱會蓄勢待發
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金曲唱將沈文程、黃大煒、潘越雲邀請您來一起回到70年代。
「華語歌壇搖滾教母」金智娟
「台灣首席爵士女王」官靈芝
「金曲最佳國語女歌手」王若琳
演唱會經驗豐富的「達美樂兄妹」
也分別加入北中南三場巡迴演出，
演唱多首70年代西洋經典好歌，
唱出那些屬於他們、屬於你、也屬於我們的故事~
不一樣的組合將唱出什麼不一樣風格的歌曲，
一起到現場引頸期盼，我們不見不散
🔸 10/30台北國際會議中心
🔸11/06台中中興大學惠蓀堂
🔸12/11高雄流行音樂中心海音館
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#backto70s
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亞洲現在最紅的、戲劇、電影、綜藝，
有哪些是台灣本土製作的?
亞洲現在最當紅的明星歌手，
有哪些是台灣公司培養出道的?
時間回推10-20年，
或許我們可以很自信的回答，
不管是電影、戲劇、音樂、
明星等流行文化，MIT出品，
就是品質保證，肯定叫好又叫座，
音樂好聽、戲劇電影好看、綜藝精彩又好笑👍🏻
⏳憶當年:
七八零年代，
中港澳所有想要發展的演員、歌手，
一定要來到台灣宣傳，因為 #台北正是當時 #華語流行文化的工業中心。
➤【1990年以前】
🎬電影
✨代表人物—林青霞
1973年以林青霞以瓊瑤的電影《窗外》正式出道，隨後紅遍中港澳及東南亞，
是瓊瑤式愛情電影巨星之一。
林青霞縱橫亞洲影劇圈近20年，
是走紅時間最長、從未被時代潮流吞沒的傳奇。
📝台灣言情小說家: 瓊瑤
瓊瑤寫了 65 本書，出產了 51 部電影，
1986 年後跨足電視，拍攝了 26 部電視劇，瓊瑤的名字可說是代表了一個時代。
小說改編的電影《庭院深深》和《女朋友》，分別獲得第9屆、第12屆台灣金馬獎優等劇情片獎，
小說改編的電視劇《還珠格格》
在東亞地區享譽盛名，
不僅在台灣、香港、中國大陸等地取得收視冠軍，在日韓和東南亞等地也深受歡迎。
🎤流行音樂
✨「永遠的軍中情人」--鄧麗君，
70至80年代為其事業高峰
知名度遍及中港澳、日韓甚至東南亞，
雖未曾踏上過中國演唱，
卻有著「有華人的地方，就有鄧麗君的歌聲」等盛譽，更被中國票選為「新中國最有影響力文化人物」，足見其廣大影響力。
➤【1990年代】
🎬電影
此時台灣經濟蓬勃發展，
有大量資金投入拍電影💰
1993年的經典之作，主要資金與製片方皆來自台灣的《霸王別姬》，
囊括了坎城影展金棕櫚獎、
金球獎最佳外語片、
英國電影學院獎最佳外語片，
也獲得奧斯卡最佳外語片的提名。
#此片代表了當時台灣在亞洲電影圈舉足輕重的地位，
#成為曠世巨作不可或缺的角色，
#在亞洲娛樂圈有極大的影響力‼
👉為何《霸王別姬》缺席華語電影界最重要的金馬獎?
【因90年代初期，台灣電影審查仍有「電影主創團隊中的中國人不可超過二分之一」的規定，即便《霸王別姬》的主要資金與製片方皆來自台灣，仍為此受限】
📺電視劇
#90年代為台灣電視的三國時代
1993年公布的「有線電視法」
使第四台合法化，
各種頻道開始大量增加，
陸劇、日劇、韓劇等陸續被引進，
各類電視劇展開激烈的市場競爭💥
🎤流行音樂
#金曲獎成立，各家唱片公司推出當家最紅歌星力拼各大獎項，
此時銷量百萬的唱片成為「產值高昂的唱片工業」，以張雨生，李宗盛，陳昇，伍佰等為重要音樂代表人物，
其後有周華健，趙傳，張信哲，辛曉琪，莫文蔚等創作大量經典歌曲。
90年代中後期，以張惠妹、范曉萱，李玟，許茹芸為代表人物，
其中張惠妹為金曲獎最佳國語女歌手獎 入圍及獲獎紀錄保持人(共計14次入圍，得獎3次)
➤【2000-2010年】
🎬電影
2008年魏德聖導演所拍攝的《海角七號》帶起國片風潮，#此時的台灣電影市場正處長期低迷、#缺乏資金，
以致於電影在宣傳上並沒有大量花費，
而是靠著BBS、部落格，以口碑累積出高人氣，票房突破新台幣5000萬後才開始吸引新聞媒體的目光。
📺綜藝
於2004年開播的節目《康熙來了》，
在兩岸三地的演藝圈一直保持著高話題性和影響力，為台灣最具代表性的長壽談話性節目，而該節目已於2016年停播。
📺電視劇
2000年代韓劇尚未盛行，
台灣有「華劇夢工廠」的美名，
期間代表作品為2000年《麻辣鮮師》、2004年《鬥魚》、2005年《終極一班》、2008年《命中註定我愛你》、
2010年《犀利人妻》…等。
🎤流行音樂
#台灣華語流行音樂的黃金十年
代表人物: 周杰倫、王力宏、蔡依林及後來的五月天、S.H.E…，也有許多馬來西亞、新加坡的歌手來台灣出道發展，
如: 林俊傑、孫燕姿、梁靜茹…
此時台灣音樂影響力遍及大中華地區🌟
近幾年國內雖持續有優秀的電影、音樂、戲劇輸出，卻已不能與台灣昔日流行文化的影響力同日而語😰以往穩居C位的榮景不在，#如今已由南韓獨占鰲頭，
強勢韓流不僅在亞洲颳起旋風，更席捲全球‼ 無論是KPOP、韓劇、彩妝用品、流行時尚、汽車、電子產品、韓食等等，
在世界各地都足見其廣大影響力。
為什麼近二十年南韓強的如此有感?
對於1970年代的台灣人來說，
怎麼可能會把南韓放在眼裡?
遑論買韓製的東西、甚至接受韓國文化?
他們是如何在短短一、二十年間成功的將韓流輸出全球?
答案揭曉，
1997年亞洲金融風暴後，
南韓總統-金大中 提出「文化救國」方針，
#將文化產業列為21世紀國家經濟戰略性支柱產業，#積極的推展文創業，#傾盡全國之力打造韓流，同時引導三星等大型財團組建文化產業基金提供支持。
1999年制定「文化產業振興五年計畫」基本法，規定政府每年總預算不得低於1%用於扶植南韓文化產業發展；
2009年成立「韓國文化創意產業振興院」，成為文創業最高推手。
金大中之後的每一任總統，也都將「韓流文化產業」當作國家的重要產業之一，🔺可以說是一場計畫性的 #文化攻堅戰!
👉南韓的「偶像文化」
偶像文化是 #最受親睞並 #具高黏著性的商品 (也可以說是另類的「造神運動」)，
在成為偶像前，經紀公司軍事化的「練習生制度」，對於練習生進行嚴苛的訓練 (少則幾個月，多則能達到7、8年)，
最終在激烈的競爭中脫穎而出的練習生將獲得經紀公司全力支持，
投入資源大力宣傳，因此這些年輕、有潛力的演員歌手紛紛擠破頭都想要往南韓發展，連台灣女孩周子瑜也是在南韓培訓出道而獲得極高知名度。
👉YouTube 的普及讓K-POP能在全球快速傳播
K-POP 的 YouTube 點閱次數從 2004 年到 2011 年暴增了十倍 (達 23 億次)，點閱數暴風式的成長也直接反映在政府發給的 #文化發展預算金額上。Youtube點閱數越高，政府補助越多，K-POP發展更有力!
👉「置入性行銷」(簡稱 PPL )，
在台劇中幾乎不可能看到的置入性行銷，在韓劇中可說是鋪天蓋地的使用，
在政府法規的支持下，
無論是主角使用的商品、
穿戴的服飾、去過的地方、吃的食物，通通為產業帶來無限商機。（韓國電影、戲劇中，主角使用的手機通常為三星或LG)
👉善用「國際社群影響力」
美國流行音樂指標Billboard的「最佳社群媒體藝人」獎項，自2017年以來，已由南韓團體BTS防彈少年團連霸五年至今，
終結小賈斯汀 (Justin Bieber) 連霸五年的紀錄，此獎項顯示 #韓團在社群上的影響力已具備超越美國歌手的潛力，
也是南韓文化推廣成功的最佳證明!
(BTS防彈少年團自2017年也開始擔任UNICEF聯合國兒童基金會大使，
為杜絕兒童暴力計畫募得大量資金，
將韓流影響力發揮到極致)
👉南韓電影產業模式
南韓政府成立非官方性質的「電影振興產業委員會」，積極推動電影製作產業永續發展的政策，使影視工業獲得龐大的資金挹注，#增強製作實力與產品輸出能力。
2000年，南韓政府更將外國片佔有率由八成降至六成，使南韓國片佔有率大大提升!
2020年，南韓電影《寄生上流》同時獲得奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本、最佳國際電影等四大獎項🏆
事實上，南韓在剛開始開放歐美電影時，
國片票房同樣是跌入谷底📉
#但南韓政府以法令給予相關保護措施，
#使電影產業能夠良性發展。
電影就像是個商品，不僅要開發、設計、
製作、同時也要有行銷，
在台灣國片賺不了錢的殘酷情形底下，
即便台灣知名導演如李安、侯孝賢、蔡明亮，屢屢在國際影展上取得佳績🌟
卻難以翻轉產業嚴峻的困境。
台灣欠缺的不是獲獎能力，而是對於「電影」商品面的長期思考與規劃！
在政府的全力支持、偶像文化的蓬勃發展下，南韓文化產業規模日益擴大，
只有五千多萬人口的韓國，
正透過文化輸出「侵略」全球，
台灣應該趁勝追擊，學習韓國模式，
將文化創意產業納入國家發展及核心政策，
並鼓勵、補助資訊產業共同推動文化創意產業，異業合作，相輔相成；
同時以電影、戲劇帶動觀光，連動帶動國內產業發展，形成良性循環!
找回台灣以往在流行文化產業中心的位置!!
《傻子》因愛而生 為愛而傻 又有何不可
Sukie鍾舒祺 x 華語K歌熱搜榜
電子迷幻復古 2020全新版本《傻子》
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每個人都曾是愛情裡的傻子，2012年，林宥嘉以高辨識度唱腔為電影《愛LOVE》演唱主題曲《傻子》獲響共鳴無數，經典熱潮至今不減。2020年，香港歌手Sukie鍾舒祺攜手金曲製作人王雙駿，以迷幻女聲、復古電子編曲，「傻子」因愛而生，但傻得理直氣壯！
Sukie鍾舒祺《傻子》MV的造型部分由香港時裝設計師Kenax Leung量身打造，4套華麗服裝與Sukie誇張的淚珠眼妝，將西方解構主義揉合中式庭園，不僅氣派時尚，且有時空交替的反差感。MV劇情描述女子痴等已逝愛人的歸來，畫面矇矓，如幻似虛，主角像是活在幻想的世界，導演以暗喻手法——例如鑲嵌地磚和彩繪玻璃窗上的仙鶴，來暗喻情人的離世，慢放手法更讓鏡頭幀幀如畫。另外，MV的取景地點「龍圃花園」是已故慈善家李耀祥博士的私人花園，該地也曾是70年代龐德系列《007：金槍人》（The Man with the Golden Gun）電影的取景地點，MV透過鏡頭語言重現同樣的畫面構圖，致敬經典。
大概每一個傻子，都有一份固執。2020全新版本的《傻子》，Sukie鍾舒祺以更自信的態度，直率而坦然的「我不需要 / 也不重要」，為愛勇敢，甘願當個愛情的「傻子」！
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《傻子》
作詞：鄭楠／張鵬鵬
作曲：鄭楠
製作人：王雙駿
編曲：王雙駿
/// 歌詞
等愛的人很多 不預設你會在乎我
難道一生的時間 都用來換和你一個誤會
誰能真的讓誰 幸福到故事的結尾
何必那麼的慌張
有時清醒 才是錯誤的開始
我不需要 也不重要
做一個傻子多麼好
我不明白 也不需要明白
就讓我這樣到老
誰能真的讓誰 幸福到故事的結尾
何必那麼的慌張
有時清醒 才是錯誤的開始
我不需要 也不重要
做一個傻子多麼好
我不明白 也不需要明白
就讓我這樣就很好
沒什麼緊要
只需要你輕輕一個擁抱
就算不留下什麼也無所謂
就算留下了什麼也都珍貴 珍貴 珍貴
做傻子多麼好
我不明白 也不需要明白
就讓我這樣到老
這樣到老
/// Credit
作詞：鄭楠／張鵬鵬
作曲：鄭楠
製作人：王雙駿
編曲：王雙駿
所有樂器：王雙駿
和聲：鍾舒褀
錄音工程師：王雙駿
錄音室：freakland
混音工程師：Frankie Hung
混音錄音室：freakland
母帶後期處理工程師：Frankie Hung
OP：HIM Music Publishing Inc.
MV 製作 ｜Riddiculous Studio
監製及導演｜Riddick Douglas NING 寧炫聲
攝影 ｜Oliver Lau
攝影助理 ｜Harry Chan
技術場務 ｜Kate Siu
燈光 ｜Bun Chan
造型 ｜Kenax LEUNG
美術 ｜WOOTWOOT & Sharine Chan
化妝 ｜Gabbie LEE @GabbieMakeup
髮型 ｜Green CHEUNG & Terrry LAW @AdmiX Hair Styling
製片助理 ｜Alvin CHEUNG & Issac CHEN
動態側拍 ｜Fergus TSE
平面側拍 ｜Jonas CHU
剪接及後期｜Riddick Douglas NING 寧炫聲
場地 ｜龍圃花園 Dragon Garden
服裝贊助 ｜Hers. by KH
特別鳴謝 ｜Dr Shiu Lee, Dr Jennie Lee, Dr Wing Tai Leung
｜Patrick Chan, Benny Chan
｜恩光書院
｜AdmiX Hair Styling
詞：李英宏 Yinghung Lee
曲：李英宏 Yinghung Lee
編曲 Arranger：李英宏 Yinghung Lee
合聲編寫 Backing vocals arranger： 布蘭地 Brandy
合聲 Backing vocals：李英宏 Yinghung Lee, 布蘭地 Brandy
電吉他 Electric Guitar：姚小民
錄音師 Recording engineer：張書銘 BZ Chang
錄音室 Recording studio：顏社錄音室
執行製作 Assistant producer：李英宏 Yinghung Lee
O.P. / S.P.：顏社企業有限公司 KAO!Inc.
ISRC：TWI451600008
他小時候曾經當過饒舌歌手，而且是那種彈舌很快的技巧派，年紀很輕就發過唱片，然後也很快的從歌星生涯退休了。
而後他進大學唸電影，畢業之後第一份工作卻是是道路工程的工地主任，然後又幹過一陣子拍MV的製片，但其實退休的這十年來他一直沒停止玩音樂，偶爾玩票性質的寫寫歌，甚至他自學的編曲也頗有水準，不管是嘻哈還是電子全都信手拈來，就像玩遊戲機一樣簡單。
有天他和顏社老闆迪拉胖說：我終於搞清楚了，我最想要的還是玩音樂！這根本就是國中三井壽的設定，但這次他不當饒舌歌手了，他要走自己的路。
於是這是一張以閩南語為主，國語為輔，巧妙的融合了文藝底蘊和藍領生活經驗，復古的電子節奏一下，彷彿聽到林強回來了，豬頭皮回來了，吳俊霖回來了，再聽聽這些歌，有在台北街頭攏溜連的魯魯氣質，有對雙手萬能的謳歌，有發情少年的情歌，有貓有狗，竟然也有對家庭關係的沈痛抗議（認真）。
在這個比讚比點閱率的雲端情感年代，這樣一張趨於純手工慢慢堆砌，胸無大志但誠懇又自然的嶄新音樂，不就是我們等很久的好東西嘛？
李英宏 aka DJ Didilong Fanspage https://www.facebook.com/djdidilong/
顏社 Fanspage https://www.facebook.com/kaoinc/
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專輯名稱：台北直直撞
發行 Distributed by：顏社企業有限公司 KAO!Inc.
發行人 Publisher：迪拉 Dela Chang
監製 Executive Director：迪拉 Dela Chang, 李英宏 Yinghung Lee
製作統籌 Production Director：迪拉 Dela Chang, 李英宏 Yinghung Lee
專輯混音工程師 Mixing Engineer：梯依恩 Ten 好威龍音樂 How We Roll Music
母帶後期處理工程師 Mastering Engineer 迪拉 Dela Chang, 李英宏 Yinghung Lee
母帶後期處理錄音室 Mastering Studio 顏社企業有限公司 KAO!Inc.
企劃統籌 Marketing Director：劉玟姍 Kitty Liu
企劃執行 Marketing Planner：郭容純 Kuo Jun Chun, 林詩盈 Chang Chang Lin, 張書銘 BZ Chang
藝人經紀 Artist Agency：顏社
平面美術設計 Graphic Designers：廖小子
攝影 Photographer：潘怡帆
造型 Stylist：劉玟姍 Kitty Liu、張書銘 BZ Chang
髮型 Hair Stylist：Cig
化妝 Make Up：Chi Chen
歡迎加入facebook：毛亮傑的空中隨想粉絲團 ☕🌹
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IG：989alan☕️🌹
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楚留香，是很多人學會的第一首廣東歌，1982年，楚留香在台灣造成港劇炫風，超過70%的收視率更是電視神話。念國小的我，也是香帥迷，還當起追星族，擠進來來飯店(喜來登)看鄭少秋、沈殿霞登台，到處炫耀握過香帥的手呢。當時影迷還分成沈慧珊與蘇蓉蓉兩派，為香帥比較愛誰爭執不下。
楚留香的超高收視率，把張小燕的「綜藝100」打得落花流水，也讓本土藝人發出受到威脅的驚恐抗議，電視學會最後決定三台播出港劇以4個月為限，使楚留香由中視硬生生被轉到華視。從「楚留香」回顧民國70年代的台灣電視生態，我們發現了許多值得玩味的軌跡，現在日劇、韓劇逐一興起，娛樂事業的文化霸權史，也可從「楚留香」窺見一二。
1982年3月6日：中視以金鐘獎外片觀摩展名義首播粵語原音的楚留香。
1982年4月18日：晚上8:00楚留香正式以國語配音在中視播出。
1982年8月5日：鄭少秋、沈殿霞於來來飯店登台表演。
1982年8月8日：楚留香在中視播出第17集。
1982年8月14日：楚留香轉華視播出。
1982年8月18日：「無花和尚」關聰、「胡鐵花」吳孟達等人來台，關聰並於包國良「歡樂假期」節目落髮為颱風災後募款。
1982年10月2日：楚留香播出完結篇。
1982年12月1日：「沈慧珊」汪明荃來台宣傳在台視播出的「楊門女將」，上崔苔菁的節目「夜來香」。
1982年12月3日：「蘇蓉蓉」趙雅芝來台宣傳。
從1982年4月18日中視播出「楚留香」、華視「琥珀青龍」、台視「楊門女將」、台視「英雄出少年」、中視「十三妹」、中視「飛鷹」、華視「天蠶變」、一直到1983年12月4日台視播出「天龍八部」完結篇，在各方角力下，港劇炫風暫時告一段落。
但楚留香的熱火並未因政策熄滅!
鄭少秋開拍楚留香系列電影，與林青霞合演「楚留香之午夜蘭花」，「楚留香大結局」，電視劇也不少，包括鄭少秋與米雪來台拍攝的「楚留香傳奇」，1985年中視推出「楚留香新傳」，女主角是陳玉玫。至此，鄭少秋接演楚留香的版本之多，已讓人眼花撩亂，稱得上是民國70年代的傳奇。
「楚留香」開啟了港劇熱潮，之後透過錄影帶出租，「射雕英雄傳」、「神雕俠侶」、「新紮師兄」、「鹿鼎記」、「上海灘」、「倚天屠龍記」等港劇在台灣爆紅，劉德華、梁朝偉、黃日華、苗喬偉、湯振業等「無線五虎將」，還有劉嘉玲、張慢玉等港星在台灣打開知名度，也陸續來台發展。
劉德華、陳玉蓮的「神雕俠侶」，讓周遊搬到台灣，拍成潘迎紫、孟飛的台版「神雕俠侶」，馮寶寶的港版「武則天」，也被周遊引進，讓潘迎紫主演「一代女皇」。製作人宗華則邀請馮寶寶來台，主演「楊貴妃」、「西施」等歷史大戲，其中「楊貴妃」還與湯蘭花同戲對打，相當精彩。
港星來台發展大致分成「戲劇」與「歌唱」兩種，一開始多屬巨星蜻蜓點水的方式來台宣傳，炒短線，片紅就來登個台，上幾個節目，再炫風離台。港星來台灣演戲，大多有語言的障礙、需要配音。歌唱部份，香港藝人大多影、視、歌全方位發展，容易塑造巨星，但早期港星在歌唱這塊，遠不及當時台灣國語歌壇創作的豐富。港星在台所推出的唱片，大都直接翻唱粵語歌，非國內作家所作，感覺上有份疏離感。
梅豔芳挾著香港天后地位來台出片，台灣則以同屬中低音的「蔡琴」迎戰，台灣創作的歌曲，就是比較動人，但梅豔芳「中華體育館」售票演唱會成功，她的舞台魅力、能歌善舞，也給台灣歌手上了一課。
1988年劉德華將在台推出唱片「回到你身邊」專輯，開始由國內創作人製作，所有音樂和詞曲風格的走向都以台灣聽眾為主，梁弘志、曹俊鴻譜曲，鈕大可、陳復明、陳家麗、楊立德、林秋離等耐人品嚐的精緻文筆，讓港星真正打進台灣流行歌曲市場。香港四大天王劉德華、張學友、黎明，與在台灣拍廣告紅回香港的郭富城，都與台灣創作人合作，繼起的草猛、杜德偉的專輯，也都由台灣團隊製作。不管國語是否標準，只要詞曲動人，加上港星特有的魅力，就容易受到歡迎。
1990年代台灣在國語歌壇、電視劇的發展逐漸追上香港，港星則在電影的發展立於優勢，香港四大天王都成為全方位發展的巨星，台灣何時能出一個「全方位巨星」，令人期待。
