#新刊出版 New release!!!
Voices of Photography 攝影之聲
Issue 30:美援視覺性──農復會影像專題
U.S. Aid Visuality: The JCRR Issue
本期我們重返影響台灣戰後發展至關重要的美援年代,尋索過往在台灣影像歷史視野中遺落、但卻十分關鍵的美援時期台灣視覺歷程──「農復會」的影像檔案。
成立於1948年、以推行「三七五減租」和「耕者有其田」等土地改革與農業政策聞名的農復會(中國農村復興聯合委員會,JCRR),被認為是奠定二十世紀「台灣經驗」基礎的重要推手。然而很少人留意,這一農經專業的美援機構,在1950至60年代拍攝了大量的照片、幻燈、電影,並生產各種圖像、圖表、圖冊與海報,在冷戰年代與美援宣傳機制緊密連結,深深參與了戰後「台灣(視覺)經驗」的構成,影響著我們的視覺文化發展。
冷戰與美援如何形塑台灣的影像與視覺感知?本期專題透過採集考察眾多第一手的農復會早期攝影檔案、底片、圖像、影片與文獻資料,揭載鮮為人知的美援年代視覺工作,追尋這一段逐漸隱沒的戰後台灣攝影與美援視覺性的重要經歷。
其中,李威儀考掘農復會的歷史線索與視覺文本,探查美援的攝影檔案製程、「農復會攝影組」的成員蹤跡,以及文化冷戰期間從圖像、攝影到電影中的美援視覺路徑;蔡明諺分析1951年由農復會、美國經合分署與美國新聞處共同創辦的《豐年》半月刊,從語言、歌謠與漫畫等多元的視覺表現中,重新閱讀這份戰後最具代表性的台灣農村刊物潛在的意識形態構成與政治角力;楊子樵回看多部早期農教與政策宣傳影片,析論農復會在戰後台灣發展中的言說機制與感官部署,並從陳耀圻參與農復會出資拍攝的紀錄片計畫所採取的影音策略,一探冷戰時期「前衛」紀錄影像的可能形式;黃同弘訪查農復會在1950年代為進行土地與森林調查所展開的航空攝影,解析早期台灣航攝史的源起與美援關聯,揭開多張難得一見的戰後台灣地景航照檔案。
此外,我們也尋訪生於日治時期、曾任農復會與《豐年》攝影師的楊基炘(1923-2005)的攝影檔案,首度開啟他封存逾半世紀、收藏農復會攝影底片與文件的軍用彈藥箱和相紙盒,呈現楊基炘於農復會工作期間的重要文獻,並收錄他拍攝於美援年代、從未公開的攝影遺作與文字,重新探看他稱為「時代膠囊」的視覺檔案,展現楊基炘攝影生涯更為多樣的面向,同時反思「美援攝影」複雜的歷史情愁。
本期專欄中,李立鈞延續科學攝影的探討,從十九世紀末天文攝影的觀測技術,思考可見與不可見在認識論上的交互辨證;謝佩君關注影像的遠端傳輸技術史,檢視當代數位視覺政權中的權力、知識與美學機制。「攝影書製作現場」系列則由以珂羅版印刷著稱的日本「便利堂」印刷職人帶領,分享古典印刷傳承的工藝秘技。
在本期呈現的大量影像檔案中,讀者將會發現關於美援攝影的經歷與台灣歷史中的各種視覺經驗,還有許多故事值得我們深入訪查。感謝讀者這十年來與《攝影之聲》同行,希望下個十年裡,我們繼續一起探索影像的世界。
_____________
● 本期揭載未曾曝光的美援攝影工作底片、檔案與文件!
購書 Order | https://vopbookshop.cashier.ecpay.com.tw/
_____________
In this issue of VOP, we revisit the era of U.S. aid, a period that was of utmost importance to Taiwan’s post-war social and economic development, and explore Taiwan’s much forgotten but crucial visual journey during this era ── the visual archives of the JCRR.
Established in 1948, the Chinese-American Joint Commission on Rural Reconstruction, or the JCRR, is widely known for the implementation of various land reform and agricultural policies, such as the “375 rent reduction” and “Land-to-the-tiller” programs. Hence, the Commission is considered an important cornerstone to laying the foundations of the “Taiwan Experience” in the 20th century. That said, very few are aware that this U.S. aid organization specializing in agricultural economics was also closely associated with the American propaganda mechanism during the Cold War, and had in its possession countless photos, slides and movies, and produced various images, charts, pamphlets and posters. All these contributed to the formation of the post-war “Taiwan (Visual) Experience”, deeply influencing the development of our visual culture.
How exactly did the Cold War and U.S. aid shape Taiwan’s image and visual perception? This issue’s special feature uncovers the little-known visual activities from the U.S. aid era by investigating the collection of JCRR’s first-hand photo files, negatives, images, films and documents, and traces this important journey of post-war Taiwan photography and U.S. aid visuality that has gradually faded from people’s minds.
Among them, Lee Wei-I examines the historical clues and visual texts of the JCRR, and explores the production of the U.S. aid photographic archives, following the traces of the members of the “JCRR Photography Unit” and the trails of U.S. aid visuals during the Cold War from images and photography to films. Tsai Ming-Yen analyzes the diverse visual manifestations, such as languages, ballads and comics, contained in the semimonthly publication Harvest, which was co-founded by the JCRR, the U.S. Economic Cooperation Administration, and the U.S. Information Service in 1951, presenting a new take on the ideological and political struggles that were hidden beneath the pages of this agricultural publication that could also be said to be the most representative publication of the post-war era. Yang Zi-Qiao looks back at the early agricultural education and propaganda films, and analyzes the discourse and sensory deployment utilized by the JCRR in the development of a post-war Taiwan and the possibilities of the “avant garde” documentary films from the Cold War period through the audio-visual strategies gleaned from director Chen Yao-Chi’s documentary project that was funded by the JCRR. At the same time, Houng Tung-Hung checks out the aerial photography taken by the JCRR in the 1950s for land and forest surveys, and uncovers the origins of Taiwan’s aerial photography with U.S. aid, giving readers a rare glimpse at post-War Taiwan’s aerial landscape photographic archives.
In addition, we will explore the photographic archives of Yang Chih-Hsin (1923-2005), a former photographer who was born during the Japanese colonial period and worked for the JCRR and Harvest, unearthing negatives and documents kept away in the ammunition and photo-paper box that had stayed sealed for more than half a century. This feature presents important files of Yang during his time with JCRR, and photographs taken and written texts produced during the U.S. aid era but were never made public. We go through the visual archives enclosed in what he called a “time capsule”, shedding light on the diversity of his photography career, while reflecting on the complex historial sentiments towards “U.S. aid photography” at the same time.
Lee Li-Chun continues the discussion on scientific photography in his column, exploring the interactive dialectics between the seen and the unseen through the observation technology of astrophotography in the late nineteenth century. Hsieh Pei-Chun focuses on the history of the technology behind remote transmission of visuals and examines the power, knowledge and aesthetics that underlies contemporary digital visual regime. Finally, this issue’s “Photobook Making Case Study” is led by the printing experts at Japan’s Benrido, a workshop that is renowned for its mastery of the collotype printing technique.
Through the large collection of photographic archives presented in this issue, readers will see that there remain many stories on the photography process in the U.S. aid era and various types of visual experiences in Taiwan’s history that are waiting to be unearthed. We thank our readers for staying with VOP for the past decade and we look forward to another ten years of exploring the world of images with you.
_____________
Voices of Photography 攝影之聲
vopmagazine.com
_____________
#美援 #農復會 #冷戰 #台灣 #攝影
#USAID #JCRR #ColdWar
#Taiwan #photography
#攝影之聲 #影言社
同時也有21部Youtube影片,追蹤數超過24萬的網紅lifeintaiwan,也在其Youtube影片中提到,Recently I lost a bit of weight and it has completely changed my perception of how we comment and judge people on social media... Join this channel ...
「social perception」的推薦目錄:
- 關於social perception 在 VOP Facebook 的最佳貼文
- 關於social perception 在 Trí Minh Lê Facebook 的最佳解答
- 關於social perception 在 Crisel Consunji - Artist / Educator Facebook 的最佳貼文
- 關於social perception 在 lifeintaiwan Youtube 的最讚貼文
- 關於social perception 在 Yanhui Lim Youtube 的精選貼文
- 關於social perception 在 WE5-Shibaland Youtube 的最佳貼文
social perception 在 Trí Minh Lê Facebook 的最佳解答
AETHESTIC – MỘT KHÁI NIỆM MƠ HỒ
A – E – Thét – Tích là cái chi, là cái mô, là răng mà sao các Tiktoker về Fashion chuyên sử dụng “từ này” để làm cho những content về thời trang của mình trông “hấp dẫn” hơn, “Ma mị” hơn và “Lôi cuốn” người xem hơn. Và cũng từ đó, rất nhiều bạn hỏi mình rằng: “Bi ơi, aethestic là cái gì vậy?” – “Làm thế nào để có 1 aethestic?”
Xin thưa là Bi cũng không biết nữa. Vì đối với mình, phạm trù của Aethestic nó rất mơ hồ và khó định nghĩa bởi một khái niệm cụ thể và tổng quát chung.
Không khó để tìm hiểu về các khái niệm về Aethestic trên Internet, nhưng đại khái mọi thứ rất là mơ hồ. Có một thứ điểm chung mà mọi nguồn đều dẫn tới đó là
/Aethestic: Philosophy of art and beauty.
Aethestic: A particular theory or conception or beauty or art/
Aethestic: The science of sensory perception.
Aethestic: Triết lí về nghệ thuật và cái đẹp.
Aethestic: Một lý thuyết hay quan điểm cụ thể về vẻ đẹp hoặc nghệ thuật.
Aethestic: Khoa học về sự cảm tính trong nhận thức? /
Vậy – mình định nghĩa ở bản thân mình, aethestic giống như một từ để con người nói với nhau về một cái “Taste”/ Cảm nhận, gu sở thích đối với những thứ gì làm họ cảm thấy đẹp (Beauty), cảm thấy thỏa mãn (Satisfy) về giác quan – về cảm xúc và đặc biệt là thị giác. Nghe đậm chất duy tâm, duy vật mà chúng ta được học trong các môn Đường lối KarlMax nhỉ. Aethestic – một dạng triết học hóa về cảm xúc của bản thân liên quan đến nghệ thuật và cái đẹp.
Trong thế giới Internet – trong thời kì 4.0 và bùng nổ của các platform thể hiện hình ảnh, video. Điều này có nghĩa là liên quan tới thị giác của các bạn. Khi các bạn xem một cô gái đẹp trong một phong cảnh đẹp với một bộ trang phục đẹp – bạn sẽ cảm thấy +++++ (Yeah, đó là tâm trạng của bạn/ hype, cảm thấy được lấp đầy tâm hồn bởi vẻ đẹp và đối với bạn đó là nghệ thuật). Bạn sẽ lỡ miệng ra buông ra 1 câu rằng : “Such a good aethestic”.
“Aethestic” giờ rất nhiều trên mạng Internet với những cái tên đầy hấp dẫn, những hình ảnh vừa mang tính chất siêu thực lẫn trừu tượng, hay đơn giản chỉ là 1 cánh đồng xanh ngắt với 1 nhân vật mặt áo trắng đứng giữa, một căn hộ bật đèn giữa cả tòa chung cư đang im chìm ngủ. Điều đó có thể cho thấy Khái niệm về “Beauty and Art” “Vẻ đẹp và nghệ thuật” theo thời gian đã khác đi. Từ một điều rằng “Nghệ thuật” sẽ liên quan tới những gì học thuật hơn, hàn lâm hơn – với những người mang một title là “Nghệ sĩ” “Artist” thì giờ đây, nó được xem như là 1 khái niệm để phân loại bản sắc riêng của từng cá nhân. Nó có thể là phong cách, là thời trang, là kiến trúc, là một “piece of something” – tất cả đều dễ dàng được chụp bởi điện thoại và public trên các kênh social.
Lẽ dĩ nhiên, “Beauty and Art” hay trong bài viết này là “Aethestic” mang đậm dấu ấn cảm nhận của từng người. Mà mỗi người có một cảm nhận khác nhau, một khái niệm về nghệ thuật và cái đẹp khác nhau. Giả dụ như bức tranh Mona Lisa của danh họa Leonardo da Vinci, tài sản của nghệ thuật thế giới – được ca tụng bởi hàng loạt báo chí và ngay từ bé: Chúng ta đã được dạy rằng đây là một “Bức tranh đẹp”. Khi trưởng thành thì cái tư tưởng cắm rễ này bám sâu vào trí óc của chúng ta và cho rằng “Mona Lisa đẹp” – nhưng nếu như thế nào mình bảo rằng Mona Lisa không đẹp bằng “Thiếu nữ bên hoa huệ” của họa sĩ Tô Ngọc Vân?
Môi trường sẽ quyết định về “Aethestic”. Không phải khơi khơi mà các cụ có câu “Gần mực thì đen mà gần đèn thì rạng”. Trong case của “Mona Lisa” và “Thiếu nữ bên hoa huệ”, mình là người Á Châu – là người Việt. Mình sao cảm được vẻ đẹp của 1 người phụ nữ châu Âu thời Phục Hưng nên tất nhiên với một thiếu nữ mặc áo dài đậm chất Việt với mái tóc đen và tỉ lệ con người Châu Á sẽ gần gũi và thuyết phục mình hơn rất nhiều.
Trong bài viết “What is Creativity?” của tác giả Joachim Bessing với nhà lịch sử nghệ thuật Wolfgang Ullrich trong issues thứ 31 của 032c thì nhà sử học về nghệ thuật người Đức có đề cập về việc “Nghệ thuật bây giờ quá số hóa và mang tính cá nhân, cũng như tiếp cận dễ dàng hơn”. Lấy điện thoại, chụp ảnh và share – đó là nghệ thuật 4.0 của hiện đại. Và đây là con dao hai lưỡi. Vì hơn là nghệ thuật, nó là hình thức của con người giao tiếp với nhau (act of communication).
Do đó, “Aethestic” trở thành một công cụ truyền bá vẻ đẹp và nghệ thuật theo ý muốn của con người. Có hàng tá khái niệm aethestic liên quan đến thời trang, kiến trúc, phong cảnh và beauty với nào là “Aethestic Gothic? Aethestic Image? Aethestic Anglecore? Aethestic Cyberpunk?” “Aethestic Girl?” và khi mình search thì hầu hết dừng ở phần “Thị giác” với hàng loạt các chỉnh sửa hình ảnh, effect hay là filter tiếp cận với mình. Mình tự hỏi rằng: “Đó là triết lí về vẻ đẹp của người tạo ra nó? Còn mình thì sao? Liệu đây có phải là aethestic của mình không?”
Trên các Tiktoker Việt Nam hiện nay hay cả thế giới, có rất nhiều thứ liên quan đến cảm nhận cái đẹp của cá nhân và thổ lộ ra ngoài thông qua các clip ngắn. Nhưng đó là self-expression của chủ thể và thu hút được người xem xung quanh, người ta bị thu hút bởi vẻ đẹp cuốn hút của người đó nhưng mình không chắc đó là “Aethestic mà các bạn đang theo đuổi”.
Aethestic trong Fashion theo quan điểm của mình nó cũng “Mơ hồ” y chang cái khái niệm của nó vậy. Nếu nó cụ thể thì mình sẽ liệt vào dạng gọi là “Style” “Culture” – định hình phong cách rõ ràng. Có thể rành mạch như Victorian Style, Dark Gothic, Western Punk, Post Punk, Americana hay là Chicano Styles. Nhưng cái hay là có những con người “Pha trộn” những thứ mà họ biết, họ thích và họ yêu để tạo ra một thứ gọi “My Aethestic”. Triết lí và cảm nhận của họ về thời trang cũng như cái đẹp khi đã “trải nghiệm” qua những căn bản, nền tảng của thời trang hoàn toàn khác với chúng ta. NHƯNG
AETHESTIC của 1 người biết cảm nhận cái đẹp và nghệ thuật khác hoàn toàn với AETHESTIC “MÕM” của 1 người không biết cảm nhận cái đẹp.
Đó là quan điểm cực đoan của mình vì biết cảm nhận là đã có một nền tảng thông qua trải nghiệm, đào tạo sẽ khác hoàn toàn một con số 0. 1x 10 = 10, 2 x 10 =20 chứ 0 x số nào cũng bằng 0 cả.
Khi một người nào đó đang tạo ra “Aethestic trong thời trang” thì thông thường họ sẽ quay toàn bộ cuộc sống, con người xung quanh triết lí của họ. Nó không đơn thuần là cái quần, cái áo mà nó còn là màu sắc – Màu sắc của các items, cách phối màu, sử dụng phụ kiện, make-up/trang điểm bản thân, xe cộ sử dụng. Phong cách đi đứng, âm nhạc để nghe và lối sống gắn liền với triết lí đó. Đó là lí do vì sao mình coi những bạn Tiktok đang nói về “Aethestic” mà mình chẳng cảm nhận gì mấy vì mình không thấy “Triết học về Đẹp và Nghệ thuật” đến từ các bạn cả.
Mơ hồ là vậy đấy, giống như “CHÂN” – “THIỆN” – “MỸ” mà các bậc phụ huynh hay nói. Thế là là chân, thế nào là thiện mà thế nào là mỹ, chẳng ai giải thích rõ cho mình được. Thì Aethestic nó cũng y chang như vậy đấy các bạn.
Mong các bạn hãy hiểu từ này và định hình xem “Triết lí về Nghệ Thuật và Thẩm thấu cái đẹp” của mình như thế nào nha.
Yêu mọi người.
Ủng hộ cho Bi tại:
Paypal: https://www.paypal.me/triminhle0808
Banking account: Vietinbank
STK: 104005424124 - Chủ tài khoản: Lê Minh Trí.
momo: https://nhantien.momo.vn/triminhle
social perception 在 Crisel Consunji - Artist / Educator Facebook 的最佳貼文
Back to our conversation on #Stereotypes.
I recall one particular incident when someone was offering me an acting job in Hong Kong. The person called, conversed with me, then exclaimed— “Wait a minute. You actually speak good English. I’m impressed. It’s actually really good... for a Filipino.”
Mind you, this was already after the film awards, and after many video interviews of me available online. It would have been nearly impossible for someone who did even a modicum of searching to have been incredibly surprised at my ability to articulate my thoughts in this language.
With the intention to correct a misconception, I said something along the lines of— “I’m not sure how many Filipinos you converse with, but I am quite certain that many more can speak like me, if not better.”
Since that time, when someone tells me, “Wow, I’m really so impressed that you speak good English,” I politely inquire on what basis their surprise is grounded.
Often, it leaves people silent because, much as they mean well, they realise they made assumptions based on my being Asian and/or Filipino.
Why does it matter for me to talk about this? Because many harmless comments are based on skewed social perception— if not hasty generalisations. When left unchecked, it does not take long for subjective biases to be accepted as “truths.” This is where stereotyping begins.
This is happening globally, but it does not take much to create ripples in perceptions locally.
So ask questions. Prod at discomfort. Engage in dialogue. And challenge stereotypes.
Have a good night!
social perception 在 lifeintaiwan Youtube 的最讚貼文
Recently I lost a bit of weight and it has completely changed my perception of how we comment and judge people on social media...
Join this channel to get access to perks:
https://www.youtube.com/channel/UCorBWy2Imz8wZTl9cERkpqw/join

social perception 在 Yanhui Lim Youtube 的精選貼文
*Attention*
Hair is one of the most obvious parts of our appearance. It protects our scalp, builds up our appearance and provides us with a different look with others.
头发是我们身上其中一个很重要的部分。它保护我们的头皮,让我们看起来跟别人有所不一样。
Through this documentary, we will portray how a wig can bring influences or changes to the wig makers and these patients in their lives. By doing this, we hope to create the audience’s awareness of cancer patients, change the audience’s perception of cancer patients and encourage cancer patients.
通过这一条纪录片,我们希望能够告诉大家假发对于假发制作师和癌症患者的影响和重要性。我们也希望这条影片能够提升大家对于癌症的意识,改变观众对癌症患者的看法以及能够鼓励各位癌症患者。
⏩SOCIAL MEDIA?
►Facebook►https://goo.gl/tvsHq3
►Instagram►https://goo.gl/PbDeIj
►Twitter►https://goo.gl/QII8Eu
⏩EDITOR?
►Filmed by Sony A6300
►Edited by Final Cut Pro, Adobe Premiere Pro

social perception 在 WE5-Shibaland Youtube 的最佳貼文
這是我們每天的日常(其實片段是幾年前拍下的,Yobi自上年已經爬不上樓梯了)。我們每天外出,我都要無數次重複自己的理念:「不是不讓大家拍照,只希望您能夠先問一聲!」。尤其是在狗狗上廁所、我在清潔、我拿著屎屎去屎桶的時候。調過來,同樣事情發生在您身上,您又作何感想呢?當然大家亦有自己的選擇,但我可以有自己的選擇嗎?!
.
大家都經常掛在口邊要講「初衷」、「原則」、「堅持」,我有啊!但為何我不讓您拍照,而我又變成仆街呢?!當我阻止大家拍照和解釋我的理念,大家可能會感到被冒犯甚至不悅,但首先大家有冇理會過我的感受先呢?我阻止第一個和解釋的時候,會好聲好氣;但到第十個、第二十個,我不是機械人、我都有情緒.....
.
希望大家不要合理化拍照這回事,這不是什麼人權或自由,這是禮貌和尊重的事!大家經常都說台灣、日本當地人很有人情味很有禮貌,那我們自己的人情味往那裏去了呢?只去嚮往他人的,而自己又不去改變的,那這世界走落去會怎麼樣呢?不知自從那天起,很多人都只會在網上聊天,而人對人、面對面,就只會拿着手機過活,大家有幾多時候已經沒有再關心過身邊的人呢..... ?亦有些朋友可能遭到拒絕而感到不悅,在網絡上誣捏我會收人錢,$20/$50/$100不等,才可以影狗狗;但亦有無數的朋友可以作證,他們都跟狗狗拍過照,不用付款,只需要問一聲!不知情的朋友亦會相信自己選擇去相信的,實在無奈..... 如果認真便真的死了!我絕不介意跟大家分享,只希望大家能與人多一點關心、交流和溝通!
.
This’s Our Daily Life (Btw, the clips were taken few years ago, and Yobi ain’t able to climb up the staircase since last year). Meanwhile we go out everyday, I have to repeat thousands of times : “It ain’t about NO PHOTO, but Please Ask Before U Snap”. Especially when doggies they pee/poo, when am cleaning after, when am carrying tons of pops. Try to imagine, what if the same shit is happening to yourself, how U feel?! U may have ur own perception/choice, but can I have mine?!
.
People did study “May I?!”, “Would U mind?!” at school, but how come I stop U taking a photo and then I became impossible?! When I stop people taking a photo, try to explain why, and they may probably feel bad or offensive, but actually did people care how I feel the first place?! Am truly calm and patience when I stop and explain to the first one or second one, but when I talk to the tenth, the twentieth, I feel very very annoyed and pissed off..... Am not a robot, I have my emotion too. This ain’t sorts freedom or human rights, but courtesy and respect!
.
Many people say they feel a lot the warmness and friendliness of the people when visiting TaiWan and Japan, but where is ours then?! I don’t know since when, people do communicate on social media’s, but they won’t talk to people face to face and became mute and deaf, for how long we didn’t care people around?!
.
I never mind to share the happiness of the pack with people, am just expecting more and more people shall get engaged positively! They 5 are having photos with numerous people everyday, a reward to those people whom did ask for one politely!
?
*拍照前請先打招呼詢問一下哦
*拍照前請先注意交通安全哦
*狗狗上廁所時請不要拍照哦
*我清理和拿著狗狗便便時請不要拍照哦
*摸狗狗前請先問一下
*我們鼓勵人與人之間應該多聯繫
*打個招呼拍拍照何樂而不為
*PleaseGreetAndAskBeforeYouSnap
*PleasePayAttentionToTrafficBeforeYouSnap
*PleaseDoNotSnapWhenDoggiesPeeAndPoo
*PleaseDoNotSnapWhenAmCleaningAndCarryingTheirPoops
*PleaseAskBeforeYouPat
*WeAreEncouragingHumanEngagement
*NothingToLooseToSayHi

social perception 在 What is social about social perception research? - Frontiers 的相關結果
Each of these studies provides core examples of what many researchers refer to as “social perception.” At first glance, this label seems obvious ... ... <看更多>
social perception 在 Social perception: Definition and explanation - The Oxford ... 的相關結果
Definition and explanation of the term social perception. What is social perception? It refers to the ability to make accurate inferences about ... ... <看更多>
social perception 在 Social Perception - an overview | ScienceDirect Topics 的相關結果
Social perception refers to identifying and utilizing social cues to make judgments about social roles, rules, relationships, context, or the characteristics ( ... ... <看更多>