關於 the reason chords ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

Perfect Song To Practice - Isn't She Lovely
https://youtu.be/jcMq69uMapA

Learn how to play Isn't She Lovely by Stevie Wonder - a perfect song to practice and improve your playing.

Take your time learning the first pattern. When you're ready, record yourself playing this song and post it so I can see!

Use the hashtag #tomosperfectsongtopractice and tag me on Instagram @tomojustfunky

I want to hear you play!

00:00 Intro: Isn't She Lovely Chords
02:00 Go over each chord on A section: C-7(11), F#7(13), A/B, EMaj7(9)
03:40 The reason why I highly DO NOT recommend using TABS
05:00 Strumming Pattern
05:50 B section: AMaj7, G#7(b13), C#-7 or C#-9, F#7(13).. F#-7, E/G#, AMaj69,
08:55 B section last 1/2... F#-7, E/G#, AMaj69, A/B...EMaj7(9).. D#-7(b5), G#7(b13)
09:55 About this guitar: Collings OM2H Traditional
10:55 This part has nothing to do with this lesson! Still watch!
12:34 I love this jazzy chord!! Please learn it!! AMaj69 or AMaj7(6,9) or E/A
13:39 Performance Demo: Isn't she lovely chord groove.
14:15 Slower version.
15:05 Much slower version!
16:00 Regular tempo/speed.
16:39 Improvised rhythm guitar style.... (using my ears!)
17:25 Focus on right notes! Don't worry! I am a human!!
18:00 Conclusion & suggestions!

Tomo plays Collings OM2H Traditional
D'Addario EJ16 (12-53)
Pickboy 1.00 TF Signature pick

#guitarwisdom #tomofujitamusic #tomofujita #tomofujitaguitarwisdom #isntshelovely #steviewonder #guitarlessons #guitarlesson #guitarteacher #guitartutorial #guitar #acousticguitar #musictheory #harmony #triads #jazzchords #collingsguitars #om2h

I remember when we thought we had forever in our hands.

I remember the day the music died.

The Road - Emmylou Harris

I can still remember every song you played
Long ago when we were younger
and we rocked the night away
How could I see a future then
where you would not grow old?
Such a fire in our belly, such a hunger in our souls

I guess I've grown to love you
in those words roll off the tongue
Seems that we were traveling, under some old lucky sun
I know I couldn't save you and no one was to blame
But the road we shared together once
will never be the same

Hey, gone a long way
Won't be coming 'round again
Hey, with a song I pray
And on the wings of a song I'll fly away

I wandered in the wilderness
For a while, I was so lost
To everything there is a reason
And every blessing has its cost
So I took what you left me
Put it to some use
When looking for an answer
With those three chords and the truth

I come down from the mountain
I come walking in your shoes
I was taken for a gambler
When I had no more to lose
For you put me on that pathway
How could I refuse
And I've spent my whole life out here
Working on the blues

So I've carried on
You can't be haunted by the past
People come, people go
And nothing ever lasts
But I still think about you
Wonder where you are
Can you see me from someplace
Up there among the stars?

But down here under heaven
There never was a chart
To guide our way across
This crooked highway of the heart
And if it's only all about
The journey in the end
On that road I'm glad
I came to know you, my old friend

Hey, gone a long way
Won't be coming 'round again
Hey, with a song I pray
And on the wings of a song I'll fly away

3 years. Rest well, my friend, my family, my conscience, my little sister.

https://music.apple.com/us/album/the-road/428367393?i=428367397

[Chia sẻ]
‘PERSONAL STATEMENT’ 🤗
– LÁ THƯ TỰ GIỚI THIỆU CỦA BẠN TIN NHÁI

Tin Nhái nhà mình đang theo học năm hai, hệ thống IB (International Baccalaureate – Tú tài Quốc tế) tại Anh. Hệ thống này, theo mình biết được áp dụng khá phổ biến tại nhiều trường quốc tế, và học sinh tốt nghiệp phổ thông trung học theo hệ thống này sẽ được dựa trên kết quả học tập để đăng ký vào nhiều trường đại học trên thế giới chứ không chỉ tại Anh. Với quy định là mỗi học sinh sẽ được nhà trường cấp cho một kết quả học tập dự kiến với điểm số tổng của các môn các bạn chọn tùy theo ngành học (theo hệ thống IB, mỗi học sinh sẽ tự chọn 6 môn học, với hai mức: cơ bản và nâng cao). Tổng điểm dự kiến này được trường đưa ra dựa trên thực lực của mỗi bạn.

Sau đó, mỗi học sinh sẽ phải tự soạn một ‘Personal Statement’ – một dạng thư tự giới thiệu, để diễn đạt vì sao mình mong muốn vào trường đại học này. Một học sinh tại Anh thông thường được chọn năm trường đại học, tương tự kiểu ‘Nguyện vọng 1, Nguyện vọng 2… của bên mình). Sau khi các trường đại học ấy nhận được các Personal Statement này, trong vòng vài tuần tiếp theo, các trường hợp nào được các trường quan tâm, các trường sẽ gửi thư lại. Có trường hợp thì thông báo nhận luôn (dĩ nhiên là với điều kiện cuối năm kết quả thực tế phải đạt hòm hòm với kết quả dự kiến); có trường yêu cầu thực hiện phỏng vấn.

Với trường hợp cụ thể của Tin, trong năm trường đã gửi Personal Statement đi, Tin được thông báo nhận thẳng vào một trường. Trường thứ hai, sau khi qua phỏng vấn, cũng được thông báo là nhận luôn. Duy có trường hợp làm Tin căng thẳng nhất, là cụm đại học Oxford, trường hẹn lên lưu lại trường trong vòng ba ngày để dự hai cuộc phỏng vấn và thi đàn cho đầu vào hai trường đại học thành viên trong cụm trường này. (À, để mình giải thích thêm về khái niệm Đại học Oxford. Oxford không phải là một trường đại học duy nhất, mà là một quần thể, gồm 39 trường đại học thành viên (tính cho tới năm nay), quây quần cùng nhau trên địa bàn trung tâm thành phố Oxford, tạo nên một thương hiệu Oxford University nhiều năm qua đào tạo ra nhiều nguyên thủ quốc gia của nhiều nước trên thế giới đó. Các đại học thành viên được gọi là các College, chứ ở Anh, College không mang nghĩa là trường Cao đẳng như ở Mỹ).

Tin Nhái nhà mình không nằm trong nhóm học sinh xuất sắc nhất của trường. Tuy vậy, việc nhờ một Personal Statement mà được nhiều trường tiếp nhận một cách nhiệt tình như vậy, nhìn theo một cách nào đó, vẫn chứng minh rằng cái Personal Statement này tương đối hiệu quả. Mình nằn nì mãi, cậu chàng mới chuyển cái Personal Statement của cậu sang cho mình xem. Mà còn mắc cỡ, nói con gửi đi hết rồi con mới gửi mẹ coi, coi như tham khảo thôi đó, chứ không phải xin ý kiến hay nhờ mẹ ‘chỉ điểm’ gì đâu, nha… 🙂

….

… Choy oy, ta nói, mình coi xong…, rụng nước mắt hết mấy chỗ, haha. Hèn chi mà ảnh hỏng ‘lụm tim’ mấy thành viên ban tuyển chọn hà!

Sáng nay Tin báo, con cũng đã qua xong nốt hai cuộc phỏng vấn tại đây rồi. Mình nói, những gì tốt đẹp nhất con đã cố gắng hết sức, và đã thể hiện được. Còn lại, mình để tùy duyên đi con.

Mình đợi con xong phần phỏng vấn rồi mới nói với Tin, cho phép mẹ chia sẻ với bạn đọc trang mẹ, về những kinh nghiệm của con khi viết Personal Statement để có được ấn tượng tốt đẹp nơi các trường, nha. Và mẹ sẽ muốn chia sẻ ngay giai đoạn này, khi hai cuộc phỏng vấn vào Oxford còn chưa có kết quả, để ý nghĩa của sự chia sẻ này nằm đúng vào tính hiệu quả của Personal Statement mà thôi. Sẽ có không ít các bạn cũng đang học IB hoặc tương tự muốn tham khảo dạng thông tin này, các bạn sẽ đỡ lúng túng hơn. Tin đồng ý.

Theo đó, Tin nói, Việt Nam mình tuy giáo trình dạy Văn nhiều chỗ cũng còn bất cập, tuy vậy, tinh thần chung: thể hiện được cảm xúc của mình vào các bài viết - là một điều con cho rằng rất hay nha mẹ. Các bạn con từ các nước tiên tiến hơn mình tới, các bạn viết Personal Statement đều rất tốt, rất chuẩn, nhưng nhiều bạn viết đọc ra trong đó thấy hơi khô khan, không ‘nhìn’ ra được đam mê của các bạn, cũng ít nhìn ra được ‘nét riêng’. Vậy, mình đoán, chính cái ‘nét riêng’ này sẽ thu hút sự chú ý của những nhà tuyển chọn, vốn phải đọc hàng trăm thư tự giới thiệu gửi về.

Tiếp theo, cần phải xác định: cảm xúc chỉ là chất dẫn, còn trong phần nội dung chính, ta vẫn phải có sự phân tích đủ sâu vấn đề mà mình quan tâm, được thể hiện theo quan điểm riêng của mình, dưới góc nhìn riêng của bản thân.

Cái kết cũng là phần không kém quan trọng, khi chốt lại vấn đề, mà vẫn thổi vào đó một chút cảm xúc. Ở đây, Tin cũng đã dùng một loại thủ pháp mẹ Tin cũng rất thích dùng… Đó là câu kết lặp lại chính cái ý mình dùng để mở đầu bài. Như vậy sẽ tạo được một dạng ‘điểm nhấn’ nhẹ nhàng, xóa mờ đi cảm giác ‘quá học thuật’ mà phần nội dung đã bắt buộc phải chuyển tải.

Để mọi người dễ tham khảo, mình xin trích đăng nguyên văn phần Personal Statement của Tin dưới đây bằng tiếng Anh nhé. Mình chuyển ngữ phần đầu và hai phần cuối, được gắn luôn vào dưới mỗi đoạn gốc. Riêng đoạn giữa quá tập trung vào chuyên môn phân tích âm nhạc cổ điển, xin phép không cần dịch phần này.

Hy vọng rằng Personal Statement này cung cấp được vài khái niệm về ‘nét riêng’ trong thể hiện, để giúp thêm cho nhiều bạn trẻ khác, trong bước đường tiếp tục con đường học tập của mình, nhé!
(12.12.2019 – QH)
---
[Personal Statement – Toai Nguyen]
[Thư tự giới thiệu vào trường đại học - Ứng viên Toai Nguyen]

At the age of 4, I vaguely remember the first time touching an enormous object that my mum called a Pi-a-no. Since then, music has become inextricably linked to my life. In the first week staying in the UK, without access to my school's piano, homesickness would have been extremely difficult to manage. Hence, the first reason why I am particularly interested in this course: Music helps me to release all of the psychological pressures and apprehensions that I have got.

(Năm lên bốn tuổi, tôi mơ hồ nhớ cảm giác được chạm tay lần đầu tiên vào một vật thể to đùng mà mẹ tôi gọi là “đàn Pi-a-no”. Kể từ ngày ấy, âm nhạc đã gắn liền với tôi như hai người bạn tri kỷ. Trong tuần lễ đầu tiên xa nhà đi học tại nước Anh, nếu không có cây piano tại trường, có lẽ nỗi nhớ nhà đã trở nên khó mà chịu nổi. Và đó cũng chính là lý do đầu tiên vì sao tôi đặc biệt quan tâm tới chuyên ngành này: Âm nhạc giúp tôi giải tỏa toàn bộ những căng thẳng và lo lắng tích tụ trong tôi).

In times of pressure, I found Chopin's Waltz op. 64 no.2 my perpetual favourite. Generally, I am interested in the piece's tempo indication: tempo giusto, which is fully contradicting; although the musicians may choose the tempo they prefer, following it strictly is a must. I wish to move towards strong analytical understandings of the piece (e.g. comparing features of the chromatic phrases on bar 13-16 and 45-48 respectively). Firstly, the second ascending chromatic phrase is faster than the first descending one, marked pìu mosso. Secondly, although both phrases diminuendo, their roles are quite distinct; the one on the first phrase combined with the cadential chords G#m6/4-D#7 emphasise the return of tempo I surprisingly when G#7 appears on bar 16 as a dominant of D#7, whereas the similar indication on the second one tends to push the piece, poco un poco rit, towards a peaceful ending, instead of preparing for another surprising event. Most importantly, the structures of these two phrases are relatively different; although the first one is properly chromatic, Chopin decided to duplicate all the notes (G#-G#-Fx-Fx-F#-F#...) in order to fulfill his progress of prolongation, whilst the second one is a non-continuous long phrase, where 2 shorter phrases (F#-G-G#-A and D#-E-E#-F#-Fx-G# respectively) are separately involved to resolve the piece at the high C#.

(Trong những lúc căng thẳng, bản Waltz op. 64 no.2 của nhà soạn nhạc Chopin là chọn lựa hàng đầu của tôi để nghe, để chơi, để giải tỏa).
(Tiếp theo là phần phân tích chuyên môn về tiết tấu, hòa âm, cấu trúc tác phẩm…)

I also love reading history and geography, and I sincerely believe that contextual knowledge (e.g. Polish Romanticism in Post-Duchy of Warsaw) and knowledge of the composer will facilitate my musical understanding. I have been asking some questions in terms of musical history, even though I do not formally study it at school. One of them, as someone raised in the non-Western world, was "Why are the most common musical indications in Italian, although German-speaking composers, such as W.A.Mozart and the 3Bs, are arguably more canonical?" In this case historical reading lead to the answer; the general influence of the Catholic church in the late Medieval and Renaissance periods is the starting point: For instance, thanks to Guido d'Arezzo, a Benedictine monk, the modern-day stave was created; early religious compositions like cantata, toccata and oratorio indubitably originated in Italy and spread throughout the West. The works of many important Italian instrumental makers in the Renaissance and Baroque periods acquired widespread fame, to say nothing of the material aspects such as the widespread adoption of Cristofori’s Fortepiano in the mid-18th century and the enduring reputation for quality of Italian instruments (such as the string instruments of Stradivari and Del Gesù). Hence, for a variety of reasons Italian musical culture came to be regarded as the standard, and Italian terminology was adopted widely. This is an elementary example of the questions about the relationships between the historical and cultural aspects of music, another reason why I chose to apply to the university's music degree.

(Tôi cũng thích đọc những tài liệu về lịch sử, địa lý và tin rằng những kiến thức về bối cảnh xã hội cũng như vị trí địa lý của một nền âm nhạc (chẳng hạn như “Âm nhạc Lãng mạn ở Ba Lan ở thời kỳ Hậu Công quốc Warszawa), thêm vào đó là sự hiểu biết về những nhà soạn nhạc nổi tiếng trên thế giới sẽ giúp việc học bộ môn Âm nhạc của tôi trở nên dễ dàng hơn rất nhiều. Mặc dù không được học bộ môn này một cách chính thức ở môi trường trung học, tôi đã từng đặt ra nhiều câu hỏi về lịch sử phát triển của Âm nhạc như một sở thích của bản thân; và một trong số đó, “Vì sao hầu hết những thuật ngữ Âm nhạc cổ điển được sử dụng rộng rãi nhất là tiếng Ý, trong khi những nhà soạn nhạc nói tiếng Đức (Ví dụ như Mozart và bộ 3B) thường được biết đến rộng rãi hơn?” Trong trường hợp này, tôi tin rằng việc đọc những tài liệu lịch sử và địa lý sẽ giúp tôi đưa ra câu trả lời chính xác nhất. Thứ nhất, chúng ta không thể phủ nhận rằng tầm ảnh hưởng của Giáo hội Công giáo La Mã trên toàn cõi châu Âu trong thời kỳ Trung đại và Hậu kỳ Trung đại (Phục hưng) chính là yếu tố hàng đầu: Nhờ Guido D’arezzo, một giáo sĩ dòng Biển Đức sống vào thế kỷ 11, khuông nhạc (hiện đại) đã ra đời và dĩ nhiên trở thành một phần không thể thiếu trong môn Âm nhạc; một số tác phẩm mang tính chất thế tục tôn giáo như oratario, cantata và toccata bắt nguồn từ đất nước hình chiếc ủng (tức Italia) và được phổ biến rộng rãi ở phương Tây. Thứ hai, yếu tố làm nên sự khác biệt của Italia với các quốc gia khác đến từ những người sáng chế nhạc cụ: Xuyên suốt thời kỳ Phục hưng và Baroque, chúng ta không thể không kể đến sự phổ biến của cây đàn fortepiano được sáng tạo đầu tiên bởi Bartholomeo Cristorri di Francesco ở Italia vào thế kỷ XVIII, và đồng thời là sự trường tồn theo thời gian của những kiệt tác nhạc cụ bộ dây kinh điển được tạo ra bởi những nghệ nhân Stradivari và del Gesù. Nhìn chung, vì rất nhiều lý do mà Âm nhạc hàn lâm Italia được xem như là chuẩn mực của Âm nhạc Cổ điển (Đặc biệt là thời kỳ đầu), nên các thuật ngữ Âm nhạc cũng trở nên phổ biến theo. Đây là một ví dụ đơn giản của những câu hỏi về sự tương quan giữa các khía cạnh lịch sử và văn hóa của Âm nhạc, thêm một lý do nữa khiến tôi muốn chọn ngành học này.

I have had to carefully manage my time to study outside school and practise adequately, because the subject is not available in my school. Before arriving in the UK, I was managing the Secondary school's Music club; since being here, I have had the opportunity to perform several times a year including a graduation ceremony at Oxford Town Hall, as well as playing in the Community's programmes back in my home country during the Summer holidays. Wherever I go, the enormous object that I vaguely remember my mum called a "Pi-a-no" at the age of 4 will never be separated from me.

(Tôi đã phải xoay sở thời gian khá vất vả để vẫn theo học Âm nhạc bên ngoài cũng như luyện tập Âm nhạc được đường hoàng, bên cạnh đảm bảo học tốt các môn chính thống tại trường (vì môn Âm nhạc không có trong danh mục các môn học thuộc hệ thống IB ở trường tôi). Trước khi đến Anh, tôi từng có thời gian làm quản lý Câu lạc bộ Âm nhạc ở trường cấp 2; và tôi đã có cơ hội biểu diễn nhiều hơn khi đặt chân đến Vương quốc Anh – chẳng hạn như tại Lễ tốt nghiệp của khóa các anh chị năm trước vào năm ngoái, và tôi cũng biểu diễn trong một số chương trình tại quê nhà Việt Nam của tôi trong những ngày nghỉ hè. Dù ở nơi nào đi chăng nữa, cái vật thể to đùng mẹ tôi từng gọi là “đàn Pi-a-no” trong trí nhớ mơ hồ của tôi ở cái tuổi lên bốn năm nào sẽ không bao giờ tách rời khỏi cuộc đời tôi).
_****_

😊 Đi kiếm hình gắn vô bài viết này, ra mấy tấm hình cũ thấy thương quá... Hình đầu là những ngày đầu tiên ảnh mô tả "mơ hồ nhớ vật thể to đùng mà mẹ tôi gọi là 'Đàn Pi-a-no'" đó. Hình tiếp theo là đúng cái năm ảnh bắt đầu học nhạc, năm 4 tuổi. Hình 3... khỏi giải thích rồi. Bây giờ của ảnh và mẹ, toàn chụp màn hình lúc mẹ một đầu con một đầu thế giới không hà... 😊

There’s no score available, this cover was done by ear.

周杰倫6首經典情歌串燒來了！
明明就、青花瓷、擱淺、楓、手寫的從前、退後
周杰倫的歌比一般歌手的歌不容易聽膩
不管是旋律、和弦、還是歌詞都很特別

所有歌的key我都是照著原本的 沒有升高或降低
這也算是我其中一個強迫症🤣
每次彈cover我絕對不改key
因為我覺得人家歌手寫那個key一定有他的道理 所以我就是一定要照著他的key彈！

人家每次問我最喜歡聽誰的中文歌
我一定立馬回答周杰倫：））
他的歌我聽最多 所也才有辦法做接歌
之前在我IG精選動態也有即興彈周杰倫的接歌過
但那每首歌只需要彈15秒 所以很容易
這次彈這個一鏡到底 連著六首
我只能說 差點沒被我自己搞死🤣
因爲一鏡到底 沒有修音的緣故
所以有些微錯音還請大家多多包容🧡
希望你們喜歡這次的cover！

Here is a mashup of six songs I’ve pieced together from Jay Chou! @周杰倫 Jay Chou
I played all the songs with its original keys because I feel like there must be a reason the singer chose these keys for the songs.

Jay Chou has been my favorite Taiwanese singer since I was young - you won’t get tired of his songs easily because the melodies, chords and lyrics are just so unique.

I actually improvised Jay Chou’s songs on my Instagram before (you guys can still see it on my Instagram Highlight.) That was easy because I only had to play 15 seconds for each song:))
But now, there are six songs in a row, with a duration of 11 minutes in total (all done in one take)...so you might hear some wrong notes:p
Anyway, I hope you guys will love this cover the same as I do👾💞

🎵收音器材:
Microphone: https://bit.ly/3pJrEkB​​
Interface: https://bit.ly/3bNyXTJ​

🔎Find me on Instagram: itsamandalo
https://www.instagram.com/itsamandalo/​​
📩Contact me: piano860623@gmail.com

Hello guys! Since I decided to learn Japanese, I thought a very good way would be to transcript and translate songs in Japanese!
And the best thing is you can also watch the video and learn some Kanji or who knows, maybe the whole song!
So please tune in for more, remember to subscribe and like and share!
Today's song is from the latest ending of Boku no hero academia. Is a song from Masaki Suda, and I really love it. Listening to him singing this song makes me feel amazing!
Let me know if you want to get the chords!
See you, peace!
By the way, LFS means Language/Learning from songs :P

Lyrics:
歩くほどに靴底が汚れてく　そんな風に
僕らの魂も磨り減れば影ってしまうよ
そんな時に思い出して　君が諦められない理由を
救ったはずが救われたっけ　握ったつもりが握られた手

遍く旅路に光あれ　強さや弱さでは語れないぜ
立ち向かうその一歩ずつが　君の勇敢さの勝利だった
叫ぶ為に息を吸うように　高く飛ぶ為に助走があって
笑う為に僕らは泣いた　それを敗北とは言わない
ロングホープ・フィリア

Aruku hodo ni kutsuzoko ga yogoreteku sonna fuu ni
bokura no tamashii mo surihereba kage tte shimau yo
sonna toki ni omoidashite kimi ga akiramerarenai riyuu o
sukutta hazu ga sukuwareta kke nigitta tsumori ga nigirareta te

amaneku tabiji ni hikari are tsuyosa ya yowasa de wa katarenai ze
tachimukau sono ippo zutsu ga kimi no yuukan sa no shouri datta
sakebu tame ni iki o suu youni takaku tobu tame ni josou ga atte
warau tame ni bokura wa naita sore o haiboku to wa iwanai
rongu hoopu firia

The more I walk, the more my soles are dirtied.
And the same thing's happening to our souls. The more they're worn down, the cloudier they become.
It's during those times that I remember the reason that kept pushing you forward.
Meant to be the savior but was saved instead. The hand being held wasn't yours but mine.

May light shine free on our journey. I promise we won't mention how strong or weak.
And each step you take on the road ahead, is another victory for your bravery.
Just like filling your lungs in order to scream and getting a running start before you leap,
We cry so that we can smile someday, and none of us think that it means we've lost.
Long hope philia.

*CHORDS:*

[Intro]
C C6 Cm7 C Am Am7/G F
C F Am G Em7 F Gadd11

[Verse]
C F G C
aruku hodo ni kutsuzoko ga yogoreteku sonna fuu ni
F C Dm7 G
bokura no tamashii mo surihereba kagette shimau yo
C F G Am
sonna toki ni omoidashite kimi ga akiramerarenai riyuu wo

F C Dm7 G
sukutta hazu ga sukuwareta kke nigitta tsumori ga nigirareta te



C F Dm E Am
amaneku tabiji ni hikari are tsuyosa ya yowasa de wa katarenai ze
F E Am F G
tachimukau sono ippozutsu ga kimi no yuukansa no shouri datta
C F Dm E Am
sakebu tame ni iki wo suu you ni takaku tobu tame ni josou ga atte
F E Am F G
warau tame ni bokura wa naita sore wo haiboku to wa iwanai
C
LONG HOPE PHILIA

Avril Lavigne was probably the 1st reason why I am doing what I'm doing now. Safe for me to say she had the biggest influence over me back in the "Under My Skin" days... No idea why I haven't covered her songs before! But here it is, my acoustic cover of "Give You What You Like"! I think this ones a beautiful song...Avril is baaaack!


Find me on social media:
FACEBOOK:
http://facebook.com/judetsang

INSTAGRAM:
http://instagram.com/judetsang

TWITTER:
https://twitter.com/judetsang

WEIBO:
http://weibo.com/tsangjude

BLOG:
http://www.judetsang.me