PHỎNG VẤN NGUYỄN TRUNG VÀ DỰ ÁN ÂM NHẠC CORRUPTED MOONLIGHT
Synthwave (hay còn gọi là Outrun, Retrowave hoặc Futuresynth) là một dòng nhạc điện tử được lấy cảm hứng từ nhạc phim viễn tưởng và trò chơi điện tử của thập niên 80. Nhạc Synthwave thường là nhạc không lời và có âm hưởng ''tương lai'', tập trung sử dụng tiếng piano điện tử dồn dập của thập niên 80 cùng tiếng trống được lấy cảm hứng từ nhạc House.
Có thể nói là tiên phong trong thể loại synthwave tại Việt Nam, dự án Corrupted Moonlight thành lập vào năm 2019 của Nguyễn Trung (nghệ danh Synchromancer) cùng với Hải Đăng (N1ppl3r1d3r) và Văn Mai (Pu55yluv4r) là một luồng gió mới đối với cộng đồng âm nhạc Việt Nam, khi nó lần đầu kết hợp những yếu tố trong âm nhạc cũng như điện ảnh trong quá khứ bắt kịp xu hướng hoài niệm thập niên 1980: tiếng synth, sample các âm thanh trong các phim và nhạc kinh điển.
Corrupted Moonlight hiện tại bao gồm 3 thành viên:
- Synchromancer (Nguyễn Trung): Producer chính, Media, Synthesizer/FX
- N1ppl3r1d3r (Hải Đăng): Trống, bộ gõ
- Pu55yluv4r (Văn Mai): Guitar
Bản thu 'Nightdrive', ra mắt ngày 25/1/2019, được xem như là bản nhạc Synthwave đầu tiên tại Việt Nam. Single sắp tới của nhóm dự kiến sẽ ra mắt vào đầu tháng 8 với tên gọi Hoàng Hôn 1985 (feat. Pha hay Fmaj7).
Dưới đây là buổi trò chuyện với Nguyễn Trung (Synchromancer) về Corrupted Moonlight về âm nhạc cũng như những dự án sắp tới của nhóm.
🙏Hỏi: Chào Trung! Cũng được biết đến Trung như một người bạn và những dự án của Trung từ khá lâu rồi. Trung được tiếp cận với aesthetic của synthwave lần đầu thông qua phim hoặc ca khúc nào, vào khoảng giai đoạn nào?
🔥Trả lời: Mình bắt đầu được tiếp xúc với Synthwave từ năm lớp 11 (/16-17 tuổi). Trước khi mình được tiếp xúc với Synthwave thì mình cũng đã nghiên cứu và tiếp xúc rất nhiều với Vaporwave, một dòng nhạc hàng xóm của Synthwave trong suốt những năm cấp 2 và đầu cấp 3, có thể nói như là một “con nghiện” vaporwave luôn. Lúc đó thì mình cũng biết đến Synthwave nhưng chưa có ấn tượng gì nhiều. Cho đến khi mình tìm nghe album Gunship/Self-titled (2015) của ban nhạc Gunship và Outrun (2013) của Kavinsky thì mình đã thật sự bị cuốn vào dòng nhạc mới này. Mình cũng may mắn được xem nhiều bộ phim quốc tế và được tiếp xúc với các trò chơi điện tử thập niên 80 nên việc mình “bắt” được với aesthetic của Synthwave khá dễ dàng.
Trước đây thì mình có chơi một số nhạc cụ như guitar, piano và tham gia một số phong trào rock trẻ ở HN nên mình cũng có một vốn kiến thức âm nhạc nhỏ, lúc đó mình tìm thì ở VN chưa có ai theo đuổi produce dòng nhạc này nên mình cũng muốn thử sức và giúp dòng nhạc Synthwave được biết đến nhiều hơn.
🙏Hỏi: Trung có thể giới thiệu sơ qua về quá trình thông thường để viết 1 track, từ giai đoạn lên ý tưởng cho đến phối khí và mixing/mastering được không?
🔥Trả lời: Giai đoạn đầu tiên của việc produce một track Synthwave là mình sẽ lấy ý tưởng. Ý tưởng đến từ việc mình xem lại những bộ phim 80s hoặc chơi những game như Hotline Miami, Cyberpunk 2077,… hoặc đơn giản chỉ là 1 tấm artwork của những nghệ sĩ visual theo phong cách retrowave. Tiếp đến là mình sẽ bắt tay vào viết giai điệu chính, rồi dần dần phát triển lên thành 1 bài.
Sound design của Synthwave thật sự không quá phức tạp như các dòng nhạc điện tử khác, nhưng quan trọng là phải khắc hoạ và giúp người nghe hình dung được phong cách âm nhạc của thập niên 80, ví dụ như sử dụng nhiều analog synths, tiếng snare sử dụng gated reverb đặc trưng trong nhạc của thập niên 80. Tuỳ thuộc vào ý tưởng của bài và subgenre của bài đó đang theo, ví dụ có những bài theo phong cách darksynth, cyberpunk thì mình sẽ mix và master gằn hơn, nhiều distortion hơn so với những bài nhẹ nhàng chill chill.
Vì ban đầu mình đã có ý định phát triển Corrupted Moonlight từ hướng chơi solo lên thành ban nhạc và đã lên thành ban nhạc từ cuối năm 2020 nên hầu hết các bài mình produce dù là nhạc điện tử nhưng vẫn dựa trên tư duy viết nhạc của Pop/Rock để các bài mình viết có thể chơi được bằng các nhạc cụ thông dụng và chơi cùng band.
🙏Hỏi: Những nghệ sĩ synthwave nào nói riêng và các nghệ sĩ khác trong ngành âm nhạc nói chung ở Việt Nam cũng như quốc tế ảnh hưởng lên phong cách làm nhạc của Corrupted Moonlight?
🔥Trả lời: Các nghệ sĩ synthwave quốc tế ảnh hưởng đến phong cách âm nhạc của Corrupted Moonlight nhất hiện tại là Kavinsky, Carpenter Brut và Douglas Holmquist. Mình cũng học được nhiều từ một số nghệ sĩ trong thập niên 80 như Modern Talking, Bonnie Tyler, Vangelis và đặc biệt là các ban nhạc hair metal như Motley Crue, Ratt. Dạo gần đây mình có nghiên cứu thêm dòng nhạc Mid-tempo Bass và nghe một số band metal hiện đại để produce vài bài cyberpunk remix.
🙏Hỏi: Những nghệ sĩ điện tử nào hiện tại ở Việt Nam mà Trung và nhóm có mong muốn collab?
🔥Trả lời: Hiện tại mình đang collab cùng với producer/DJ dubstep TPOLE từ 21 Center để remix các bài bọn mình thích theo phong cách cyberpunk, midtempo bass, hiện tại đã ra lò 2 bài là 'Nightdrive Remix' và Hồ Tây (Limebócx) remix khá hot trong thời gian vừa rồi, dự án tiếp theo với Tpole sẽ còn căng và gắt hơn. Trong tương lai mình muốn được collab cùng một số nghệ sĩ nhạc điện tử thể nghiệm ở Việt Nam như KIMTrang, Mona Evie để cùng nhau tìm ra chất liệu âm nhạc mới.
Ngoài dự án “con cưng” của mình là Corrupted Moonlight, Nguyễn Trung còn đảm nhiệm vị trí guitarist cho ban nhạc Aura Màu Đen (đã từng có nhiều show diễn trên Hanoi Rock City) và đồng thời cũng là một Graphic Designer với phong cách hướng về thập niên 1980.
Chúc Trung và Corrupted Moonlight thành công trong việc đem đến một aesthetic mới lạ gần gũi hơn với nền âm nhạc tại Việt Nam!
Cảm ơn Tule đã gửi thông tin tới Cổ Động.
同時也有16部Youtube影片,追蹤數超過3萬的網紅風信子與旦那・日本生活及旅行,也在其Youtube影片中提到,那些年!我們喜愛的日本音樂。由J-Pop走到J-Rock,由潮流教主走到Visual,作為80後的風信子及異叔,和大家分享1990-2000年代風靡海外的日本音樂,與我們沉迷日本音樂的有趣經歷。:-) 還有異叔作為愛Band之人的鑑想感言。大家又喜歡日本的哪一些歌手/樂團!?歡迎留言告訴我們! . ...
「visual rock band」的推薦目錄:
- 關於visual rock band 在 Cổ Động Facebook 的最讚貼文
- 關於visual rock band 在 Cổ Động Facebook 的最讚貼文
- 關於visual rock band 在 全職旅行的日本人妻 / 風信子 Facebook 的精選貼文
- 關於visual rock band 在 風信子與旦那・日本生活及旅行 Youtube 的最佳解答
- 關於visual rock band 在 ROMI Youtube 的最佳貼文
- 關於visual rock band 在 Cá Hồi Hoang Youtube 的精選貼文
- 關於visual rock band 在 97 JRock Visual Kei Band Mix ideas - Pinterest 的評價
- 關於visual rock band 在 Visual Rock bands - visual kei - Photos | Facebook 的評價
visual rock band 在 Cổ Động Facebook 的最讚貼文
ÂM THANH CỦA TỰ DO TỪ NGUYỄN HỒNG GIANG
Nguyễn Hồng Giang là một nghệ sĩ và nhà sản xuất âm nhạc hiện đang sống và làm việc tại Sài Gòn. Bắt đầu từ 11 năm học piano cổ điện tại Nhạc viện Thành phố Hồ Chí Minh, anh hoạt động trong lĩnh vực âm nhạc thể nghiệm và hiện tại làm việc với vị trí một nhà sản xuất âm nhạc lấn sân trên rất nhiều thể loại: Hip-Hop, Rock, nhạc điện tử. Anh là người đứng sau những hit như 'Cho Họ Ghét Đi Em' của Huỳnh James, 'I Lab You' của Tiên Tiên hay 'Chết Đi Cho Rồi' của Cam và vô số các ca khúc khác. Ngoài ra Giang cũng đã từng tham gia rất nhiều các liên hoan âm nhạc tại Việt Nam cũng như trong Châu Á như Hanoi Sound Stuff, Hanoi New Music Meeting, Asian Meeting Festival, SoundLab 2016. Năm 2019, Nguyễn Hồng Giang đã release album Screenshot - tổng hợp 22 ca khúc mà anh hợp tác & sản xuất cho các nghệ sĩ Việt Nam.
🙏Hỏi: Chào anh Giang! Cảm ơn anh đã nhận lời mời phỏng vấn. Được biết anh đã phát hành một album Hip-Hop có tên là 'Cuộc Chơi', với sự tham gia của 13 rapper khách mời. Anh có thể bật mí quá trình lên ý tưởng và thực hiện album này?
🔥Trả lời: 'Cuộc Chơi' được phát hành vào tháng 10/2015, kế hoạch thì được bắt đầu từ tháng 7/2015. Ý tưởng được đến một cách ngẫu nhiên, nó đến cũng đúng thời điểm bởi vì năm 2015 kế hoạch âm nhạc của anh là phải có một album Hip-Hop. Về phần thực hiện thì cũng không có gì đặc biệt, anh làm một loạt beat nhạc sau đó mời các rapper tham gia. Công đoạn làm beat tốn khoảng 2 ngày, sử dụng nhiều chất âm thanh từ nhạc trap và Electro, Old-school Hip-Hop và những âm thanh của riêng anh.
🙏Hỏi: 'Cuộc Chơi' đánh dấu một bước tiến xa so với khởi đầu của anh là một nghệ sĩ chơi nhạc thể nghiệm và harsh noise. Điều gì đã thôi thúc anh trở thành một nhà sản xuất âm nhạc đa thể loại?
🔥Trả lời: Ngay từ lúc bắt đầu anh đã thích làm nhiều thể loại âm nhạc khác nhau. Anh không phải là nghệ sĩ chơi nhạc thể nghiêm hay harsh noise, hoặc là producer. Anh không đặt mục tiêu mình sẽ là ai mà chỉ tập trung hoàn thành những gì mình thích và lên kế hoạch cho âm nhạc do chính mình tạo ra. Âm nhạc là một thế giới rộng lớn luôn luôn thôi thúc anh phiêu lưu và khám phá. Đồng thời nó cũng là một trò chơi không bao giờ chán trong cuộc sống của anh, cảm giác giống như đang chơi game nhập vai vậy.
🙏Hỏi: Nghệ sĩ hoặc nhóm nhạc nào mà anh đã từng làm việc khiến anh cảm thấy ấn tượng? Kỉ niệm nào đối với anh là đáng nhớ nhất trong quá trình sản xuất âm nhạc? Năm 2015 cũng là năm anh hoạt động tích cực với các nghệ sĩ Hip-Hop ở Sài Gòn. Trải nghiệm này đã mang đến cho anh những điều gì thú vị?
🔥Trả lời: Có rất nhiều những nghệ sĩ và band nhạc mà anh cảm thấy ấn tượng khi làm việc chung gần đây nhất là Táo, Cam, Emcee K từ Sài Gòn và rapper Nuvon đến từ Busan, Hàn Quốc. Họ có nhiều cá tính rất đặc biệt và tài năng.
Mỗi giai đoạn anh đều có những kỉ niểm đáng nhớ riêng. Như năm 2006, anh một mình chơi nhạc black metal. Năm 2009, anh lập nên dự án harsh noise 'Writher' và trình diễn 2 buổi đầu tiên tại Nhà hát tuổi trẻ và Nhạc viện Thành phố Hồ Chí Minh. Không thể kể đến giai đoạn sản xuất nhạc cho Time Keeper, giai đoạn gặp và làm nhạc cùng với những người bạn trong giới Hip-Hop, giai đoạn trình diễn tại Asian Meeting Festival và gặp những những người bạn đều có những ngôn ngữ âm nhạc gần giống như mình. Điều đó giúp anh cảm thấy anh không hề cô đơn trong thế giới âm nhạc rộng lớn này.
🙏Hỏi: Ngoài ra, anh còn là một nghệ sĩ biểu diễn hoạt động tích cực trong giới underground ở Sài Gòn - và là người đồng sáng lập Viet Music Reunion - chuyên tổ chức các buổi diễn underground. Theo anh, hoạt động của Viet Music Reunion có ảnh hưởng như thế nào đến cộng đồng nghệ sĩ địa phương?
🔥Trả lời: Viet Music Reunion là một sân chơi mở cho tất cả nghệ sĩ, bất cứ ai cũng có thể thể hiện âm nhạc của chính mình tại những chương trình tổ chức mỗi tháng. Anh cũng không biết nó sẽ tạo ra ảnh hưởng như thế nào, chỉ biết tiếp tục hoạt động và phát triển.
🙏Hỏi: Ngoài những hoạt động ở Sài Gòn, anh còn biểu diễn ở Hà Nội và một số quốc gia châu Á như Nhật Bản và gần đây nhất tại Soundlab 2016 ở Malaysia và Ordinary ở Thái Lan. Anh có thể nói thêm về những hoạt động âm nhạc anh đã làm trong thời gian ở các quốc gia này?
🔥Trả lời: SoundLab 2016 là một dự án mà 13 nghệ sỹ đến từ nhiều quốc gia khác nhau có 10 ngày sống và làm nhạc tại resort The Dusun tại Malaysia. Trong khoảng thời gian ở Malaysia anh có làm nhiều bài mới và sẽ có mặt trong CD tổng hợp của SoundLab.
Tháng 5 vừa rồi anh có tham gia trình diễn tại chương trình Ordinary 2016 ở Thái Lan. Tại sự kiện đó anh trình diễn ngẫu hứng cùng với visual của LongX [Cao Hoàng Long]. Cả hai cũng không có sự chuẩn bị gì trước, chắc cũng mấy năm rồi mới làm việc lại cùng nhau.
🙏Hỏi: Song song với việc hợp tác cùng các nghệ sĩ địa phương, anh vẫn thường xuyên phát hành các album noise và sound art trên Bandcamp. Đâu là nguồn cảm hứng khiến anh giữ một nhịp độ làm việc đều đặn như vậy?
🔥Trả lời: Làm nhạc không chỉ là công việc mà nó đã trở thành một phần không thể thiếu trong cuộc sống của anh. Anh làm nhạc như người ta cần ăn uống mỗi ngày. Việc làm nhạc đã trở thành thói quen và cảm hứng của anh cũng đến từ đó.
🙏Hỏi: Các tác phẩm noise và sound art của anh có sự thay đổi đáng kể theo thời gian. Khi mới bắt đầu sự nghiệp, chất liệu hầu hết là analog, và sau này chuyển dần sang digital. Lí do nào dẫn tới sự chuyển đổi này? Anh muốn khám phá những ý tưởng, phương hướng nào qua những thử nghiệm này?
🔥Trả lời: Nó không hẳn là sự chuyển đổi - anh vẫn sử dụng và kết hợp cả hai với nhau. Sau này vì lý do công việc mở phòng thu, sản xuất âm nhạc nên hầu hết toàn bộ thời gian anh phải làm việc với digital nhiều hơn. Điều đó giúp anh tiện lợi lưu trữ, quản lý tất cả âm thanh và ý tưởng của riêng mình.
🙏Hỏi: Ngoài ra, em còn được biết anh có việt một patch (*) dành cho cả việc sản xuất lẫn trình diễn, anh có thể giải thích thêm về nó?
🔥Trả lời: Patch này có tên là 'The Architect'. Nó giúp anh điều khiển, trình diễn và phác thảo ý tưởng, thiết kế và biến đổi âm thanh. 'The Architect' có thể sử dụng cho tất cả thể loại âm nhạc và được anh viết hoàn tất trên Audio Mulch và Bidule. Anh sẽ cập nhật phiên bản trên Max MSP và Reaktor nếu anh có thời gian. Ngoài ra anh có thiết kế controller để điều khiển patch này trên Ipad. Trong tương lai nếu kiếm được người làm chung anh sẽ biến nó thành phiên bản standalone.
🙏Hỏi: Những chất liệu âm thanh nào thường xuyên xuất hiện trong âm nhạc của anh ? Chúng có ý nghĩa như thế nào đối với anh?
🔥Trả lời: Anh sử dụng rất nhiều chất liệu âm thanh khác nhau để làm nhạc. Đặc biệt anh thích nhất là feedback, distortion, những âm thanh có tần số cao xuất hiện trong black metal, death metal, grindcore, drone doom, dark ambient - những thể loại âm nhạc mà anh rất thích nghe trong khoảng thời gian học piano tại Nhạc Viện.
🙏Hỏi: Em được biết trong lĩnh vực nhạc thể nghiệm và sản xuất âm nhạc, anh là một nghệ sĩ tự học. Việc tự học đã cho anh những điều gì giá trị và những thử thách như thế nào?
🔥Trả lời: Việc tự học giúp anh có thể tùy ý làm và thử nghiệm tất cả những gì mính muốn. Thử thách chỉnh là nó sẽ không giải đáp thắc mắc cho mình mà chính mình phải tự trả lời câu hỏi.
🙏Hỏi: Anh còn có những dự án ngoài lề rất thú vị khác, trong đó có thể kể đến dự án instrumental rock Time Keeper. Câu chuyện đằng sau sự thành lập của dự án này là gì?
🔥Trả lời: Câu chuyện rất đơn giản: Một ngày, anh đang làm nhạc ở studio thì anh Tô đến chơi và tình cờ ngẫu hứng với cây guitar. Anh thu âm lại sau đó phối bài và dàn dựng thành một tác phẩm âm nhạc hoàn chỉnh. Từ đó cả hai lập nên Time Keeper. Time Keeper đã có nhiều buổi trình diễn tại Sài Gòn. Anh Tô chơi guitar và anh chơi keyboard.
🙏Hỏi: Điều gì khiến anh tâm đắc nhất khi thực hiện album và chơi nhạc cùng với anh Tô?
🔥Trả lời: Cả hai đều có cuộc sống và con đường khác nhau nhưng vẫn có thể tạo ra âm nhạc của chính mình. Đó là điều anh tâm đắc nhất khi chơi nhạc cùng anh Tô.
🙏Hỏi: Time Keeper đã ghi dấu ấn đậm nét trong giới underground rock tại Việt Nam trước khi ngừng hoạt động. Liệu Time Keeper sẽ tái hợp trong thời gian sắp tới?
🔥Trả lời: Có thể sẽ tái hợp nếu cả hai có thời gian.
🙏Hỏi: Quan điểm của anh về hai khái niệm underground và mainstream như thế nào?
🔥Trả lời: Hai khái niệm đó không quan trọng đối với anh, anh chỉ quan tâm đến âm nhạc.
🙏Hỏi: Với anh thì âm nhạc có ý nghĩa như thế nào?
🔥Trả lời: Kết nối, cảm nhận, và còn nhiều nữa. Âm nhạc đã đưa anh đến nơi mình muốn đến, gặp những người mình biết chắc là sẽ gặp.
🙏Hỏi: Nếu dùng ba từ để miêu tả âm nhạc của anh, anh sẽ dùng những từ gì?
🔥Trả lời: Nguyễn Hồng Giang
___
(*) Chú thích: Patch trong khuôn khổ bài viết này có nghĩa là một sơ đồ âm thanh viết bằng ngôn ngữ lập trình trực quan (visual programming language)
___
- Dự án 'OUTNHG' tổng cộng 520 bài nhạc thể nghiệm (tính đến 2019) do Nguyễn Hồng Giang sản xuất, phát hành dưới định dạng kỹ thuật số, tất cả đều nằm trong USB. Ý tưởng cuả dự án này Giang đã lên kế hoạch từ 2010, nhưng cho đến tận năm 2015 mới bắt đầu thực hiện và đi sâu vào nó, trong khoảng thời gian đó Giang vẫn hoạt động nhiều dự án âm nhạc khác, như Time Keeper và những dự án về nhạc điện tử, Hip-Hop, phòng thu .v..v. Dự án 'OUTNHG' vẫn đang được tiếp tục phát triển thêm, và tiến tới sẽ Nguyễn Hồng Giang có dự định phát hành cả Game.
- Noise Music là tiếng ồn âm nhạc. Loại hình âm nhạc này có thể xem là nghệ thuật sử dụng âm thanh, chấp nhận dung hòa tất cả mọi yếu tố của âm thanh như giai điệu, tạp âm, tiếng ồn, sự bất ổn trong tâm hồn, tiếng vọng từ tiềm thức… và tái hiện lại trong hiện thực. Những tiếng ồn đó được nghệ sỹ làm biến dạng qua các dụng cụ điện tử tạo ra tín hiệu âm thanh, độ vang, biến dạng sóng âm, có thể là âm thanh sống… tất cả tạo ra phục vụ cho ý tưởng của mình. Không giới hạn. Nôm na là đẩy sự cực đoan lên cao, bóp méo và làm cho sống động hơn. Nhiều nghệ sỹ trên thế giới theo đuổi Noise Music hoặc sử dụng chất liệu Noise Music như: Iannis Xenakis, Karlheinz Stockhausen, Takehisa Kosugi, Yasunao…
- Tháng 11/2019, Nguyễn Hồng Giang đã tham dự chương trình 'Music Box: Into the Noise' (được tổ chức bởi VCCA) nhằm giới thiệu, chia sẻ về nhạc Noise. Qua sự kiện này, Nguyễn Hồng Giang đã trình diễn những tác phẩm trong dự án OUTNHG cùng đó kèm với hiệu ứng thị giác - đây là dự án gồm những thực hành nhạc Noise bởi Nguyễn Hồng Giang kéo dài từ năm 2017 đến nay. Bên cạnh đó, Giang đã chia sẻ với khán giả về nhạc Noise nói chung và các khía cạnh, các ứng dụng khác của nhạc Noise trong các dự án của anh.
___
Có thể bạn chưa biết: Bài phỏng vấn được thực hiện bởi Nguyễn Hồng Nhung (Sound Awakener). Sound Awakener cũng là một dự án về nhạc thể nghiệm của Nhung. Sau Giang, Nhung là một bạn nữ thuộc thế hệ trẻ mà Động vô cùng ngưỡng mộ, đặc biệt là họ có điểm chung là đều học piano cổ điển, và thực hành nhạc thể nghiệm, bên cạnh những dự án cá nhân khác. Ở bài phổng vấn sắp tới, Cổ Động sẽ chia sẻ với mọi người về Nhung nhiều hơn, về những câu chuyện liên quan và mong muốn của Nhung với âm nhạc.
visual rock band 在 全職旅行的日本人妻 / 風信子 Facebook 的精選貼文
那些年!我們喜愛的日本音樂。由J-Pop走到J-Rock,由潮流教主走到Visual,作為80後的風信子及異叔,和大家分享1990-2000年代風靡海外的日本音樂,與我們沉迷日本音樂的有趣經歷。:-) 還有異叔作為愛Band之人的鑑想感言。大家又喜歡日本的哪一些歌手/樂團!?歡迎留言告訴我們!
YouTube影片版:https://youtu.be/cXbL_3jGEFE
【日本文化 - 更多文章】
↳ https://bit.ly/3gvVVPs
.
🔊收聽及追蹤🔊
Apple Podcast: https://apple.co/3fuWlVC
Spotify: https://spoti.fi/39RWYY5
Anchor: https://anchor.fm/allaboutjapan
..
主持人:風信子/異叔
——
風信子 ig@lifetravelogue // 現居日本,全職旅行Blogger及YouTuber,同時為香港媒體撰寫旅遊專欄及拍攝影片。
——
異叔 ig@2ojisan // 業餘音樂創作人,因音樂而走進日本,了解日本,以後愛上日本,將日本視為另一個家的異叔。雖然是名大叔,卻存有一顆少女心,並每天為主子們烹調及鏟屎。
----
更新/內容:
IG: www.instagram.com/allaboutjapan.show
#日本社會 #日本生活 #移居日本 #日本文化 #日本人 #日本 #日本旅行 #日本行程 #podcast #廣東話podcast #香港podcast #香港人 #香港youtuber #粵語podcast #hkpodcast #hkpodcaster #日本音樂 #Jpop #jrock #音樂
visual rock band 在 風信子與旦那・日本生活及旅行 Youtube 的最佳解答
那些年!我們喜愛的日本音樂。由J-Pop走到J-Rock,由潮流教主走到Visual,作為80後的風信子及異叔,和大家分享1990-2000年代風靡海外的日本音樂,與我們沉迷日本音樂的有趣經歷。:-) 還有異叔作為愛Band之人的鑑想感言。大家又喜歡日本的哪一些歌手/樂團!?歡迎留言告訴我們!
.
【日本文化 - 更多文章】
↳ https://bit.ly/3gvVVPs
.
?收聽及追蹤?
Apple Podcast: https://apple.co/3fuWlVC
Spotify: https://spoti.fi/39RWYY5
Anchor: https://anchor.fm/allaboutjapan
YouTube影片版:https://youtu.be/cXbL_3jGEFE
..
主持人:風信子/異叔
——
風信子 ig@lifetravelogue // 現居日本,全職旅行Blogger及YouTuber,同時為香港媒體撰寫旅遊專欄及拍攝影片。
——
異叔 ig@2ojisan // 業餘音樂創作人,因音樂而走進日本,了解日本,以後愛上日本,將日本視為另一個家的異叔。雖然是名大叔,卻存有一顆少女心,並每天為主子們烹調及鏟屎。
----
更新/內容:
IG: www.instagram.com/allaboutjapan.show
#日本社會 #日本生活 #移居日本 #日本文化 #日本人 #日本 #日本旅行 #日本行程 #podcast #廣東話podcast #香港podcast #香港人 #香港youtuber #粵語podcast #hkpodcast #hkpodcaster #日本音樂 #Jpop #jrock #音樂
visual rock band 在 ROMI Youtube 的最佳貼文
Artist - SID
iTunes - https://music.apple.com/jp/album/delete-single/1500384513?l=en
Spotify - https://goo.gl/LbgTBH
Check Out My Original Songs オリジナル曲も聴いてください!
君がいない世界 - https://youtu.be/GT01Tcw-rwE
iTunes and Apple Music https://goo.gl/X4uVfN
Spotify https://goo.gl/LbgTBH
Google Play https://goo.gl/RYFYZs
Line Music https://goo.gl/9PhFxv
Become my PATRON to support me everytime I post music^^
🌛Patreon - https://www.patreon.com/romixmusic
全楽器自分でレコディングとミックスしてます。
All instruments recorded by me!
Big Thanks to all my Patrons!
Applesauce(Andrea), Ibuki Mioda, Kole Dillard.
Follow me on
🌛Patreon - https://www.patreon.com/romixmusic
🌛YouTube - https://www.youtube.com/channel/UCiaoKn9QpG2dHv4tg0jBKuA
🌛Instagram - https://www.instagram.com/romixpix/
🌛Twitter - https://twitter.com/RomixMusic
🌛Facebook - https://www.facebook.com/ROMIxMUSICxOFFICIAL/
#Sevendeadlysins #nanatsunotaizai Japanese rock band visual kei band
visual rock band 在 Cá Hồi Hoang Youtube 的精選貼文
Bin (Lyric Video) from our 4th studio album "Hiệu Ứng Trốn Chạy" (Fx). Order now: http://bit.ly/hieuungtronchay-cd
"Fx Tour 2019" tickets now open at: https://www.cahoihoang.com/livedates
Cá Hồi Hoang - Bin (Lyric Video)
A Video by Cá Hồi Hoang & Mighty Stone
Art Direction: Viet Le
Animation: Viet Le, Bao Pham, Phuong Anh, Tung Tran
--
iTunes: https://goo.gl/dhXLCv & Spotify: https://spoti.fi/2Jg5DZf
--
Website: https://cahoihoang.com
Instagram: https://www.instagram.com/cahoihoang
Facebook: https://fb.me/cahoihoangband
--
2019 Lumif Recordings
Written by Thành Luke
All Instruments by Cá Hồi Hoang
visual rock band 在 Visual Rock bands - visual kei - Photos | Facebook 的推薦與評價
Visual Rock bands - visual kei. 1015 likes · 8 talking about this. Music and fashion. 原宿ビジュアル系(Harajuku visual Kei). ... <看更多>
visual rock band 在 97 JRock Visual Kei Band Mix ideas - Pinterest 的推薦與評價
May 27, 2016 - Explore Rock Visual's board "JRock Visual Kei Band Mix" on Pinterest. See more ideas about visual kei, jrock, visual. ... <看更多>