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【全民國防教育學程】廣告不實？教師花錢學專長，卻無教職還流浪

為因應教官退出校園，並培訓高中職全民國防教育課程師資，從108年度開始包括政大、興大、中正、中山及淡大等學校陸續開設「全民國防教師學士後學分班」，吸引許多已有教師資格的儲備教師報考學程，希望增加自己的教學專長科目，以爭取進入校園擔任新科目的專任教師的機會。教育部也多次對外宣稱全國將有363名全民國防教師需求，鼓勵目前未擔任專任教師或為現役教官等資格者，皆可修習學程取得任教資格。

然而，虹安卻在日前接獲相關團體陳情表示，目前已有約三百多人取得資格，並有三百多人刻正修習學程中，依照教育部規畫將於三年內培育1089名全民國防合格教師。但傳聞今年度開缺狀況可能與預期相差很大，教育部宣稱的需求大餅恐為空中樓閣。許多儲備教師投入修習學程增加專長，自費十多萬元，修完相關學程學分後發現，根本就沒有這些職缺存在。

虹安本週於立法院教育及文化委員質詢中指出，根據教育部最新調查的未來三年(110至112年)的全民國防專任教師需求居然只有82名，其中更只有31名是公立學校的專任教職！虹安強烈質疑，教育部過去兩年讓聽信教育部說明而修習學程的老師有不切實際的期待，讓他們每人平均花費台幣15萬元的學費及時間修習學程，結果實際缺額居然和推估需求落差如此大，還是落得一職難求的困境，這不是欺騙嗎？國防部近日方才提出各種政策方案，以強化我國非現役軍人之國防知識技能，教育當局怎能以如此輕忽的態度面對全民國防教學人才的培育與就職規劃？

教育部10月初根據虹安辦公室的索資，發放問卷給全國公私立高中職，詢問各校在未來三年針對全民國防教育的預期開缺狀況。結果，根據回覆問卷的學校資料統計（至10/13已回收422/513所）110年全國僅有20個專任教師缺，其中只有10個為公立學校缺額；未來三學年合計也只有82個公私立學校專任缺額，與教育部宣稱的363人相差4.4倍(363/82)，其中公立學校更僅有31人。再考量許多儲備教師的長期職涯目標為進入公立學校擔任專任教師的話，僧多粥少情況更將超過11.7倍。教育部預計培育1089名全民國防教師，與現在公立學校實際將開出的專任缺額31人相比，供需落差達35倍(1089/31)。豈不是讓全民國防這個科目的第一批合格師資，絕大多數得開始流浪？

虹安指出，早在106年底，教育部的「全民國防議題小組」朱元隆召集人就已經在「教育部中小學師資課程教學與評量協作中心」出版的《課程協作與實踐》投稿刊登【教官離開校園之後，高級中等學校全民國防教育的師資何去何從？】一文提醒，教育部所講300多個缺額數字太大，「有待進一步調查和釐清」，結果現在預言不幸言中。為什麼106年就有人主張應該調查釐清的疑慮，拖到今年底才進行調查呢？甚至到九月的時候，都還堅稱會有363名師資需求？全民國防教育師資培育計畫成為「剛起跑就跌倒」的災難，許多教師多花了一筆錢修習學程，卻落得還是找不到專任教職的一場空，可說完全是人謀不臧所致，教育部真的不能推說是當時未能預料到的問題。

今天是因為虹安強烈要求，才逼得讓教育部不得不提前進行普查，預先把三年的可能缺額都先推估出來讓大家知道。若是每年都推拖到年底才公布當年的教甄名額，豈不是要讓大家連續三年希望落空，才知道夢碎？又要讓多少人白花了金錢時間來修習這個學分學程？現在得出缺額落差如此之大，不僅讓已修畢學程的老師失望，也打擊正在修習學程學員的信心。虹安要求，教育部必須正視此問題，務實調查並坦誠公布實際的缺額數字，提供考慮修習的老師足夠的資訊，評估是否繼續投入全民國防教育專科。即便是「投資有賺有賠，投資前應詳閱公開說明書」，那也請教育部好好的把說明書公開出來讓大家詳閱。

潘文忠部長則在答詢時坦誠，目前的調查缺額確實與原先的推估有落差，目前的調查也還是初估，實際的數字必須由學校端正式提供才能得知，關於此事，教育部會來檢討改進。

註：教育部於質詢後補充資料，根據全國470所公私立高等學校回收之問卷，將未來三年需求之專任教師名額由82人（422校）更新為106人。

[匯流新聞網] 全民國防教育師資落差35倍 高虹安批教部：這不是欺騙嗎？
https://n.yam.com/Article/20201021111355

#葉郎每日讀報
#一週大事版

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「也許音樂產業就是需要讓它死掉」
——Esquire
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這一週有許多具有指標性的數據出爐。Bloomberg Opinion一篇專欄文章在檢視這些數據的同時，認為在事情好轉之前還有很長一段路要走，但我們至少還有一線生機是：這波疫情正在提供大家未來娛樂消費趨勢的清晰圖像，並幫我們驗證了那些串流平台的鉅額投資到底值不值得。


音樂產業需要再死一次？
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Esquire的專欄作者William Ralston這週寫了一篇標題非常聳動的文章叫做”Coronavirus Might Kill The Music Industry. Maybe It Needed To Die”。搭配本週發生的相關新聞服用，會是一劑醒腦的藥方。

IFPI正好這兩天發布2020年全球音樂報告，內容是令人歡欣鼓舞的消息，但其實已經是2019年的好消息。統計數據指出2019年音樂產業營收上升至202億美元，較前年成長8.2%，並且是連續第五年成長。其中音樂串流較前年大幅成長了23%，產值來到114億美元，等於光串流一個部門就佔了音樂產業56%的營收。實體唱片則下滑了5.6%。而這一切都是去年的榮景了。

眼前唱片產業靠著串流收入的庇護，成為受到疫情傷害最小的部門，但實體唱片銷售幾乎停擺，授權收入預估也會因為影視劇組合演唱會全面停擺而快速下滑。更別提演唱會產業導致無數音樂工作者頓失收入的慘況，對他們來說2020年正是“The Day The Music Died”。

這幾天英國的UK Music和眾多英國音樂人再次呼籲政府出手救援，擔心英國演唱會上下游產業鍊將在幾週內崩塌瓦解。在大城市中的表演場所因為財務負擔最大，所以狀況也最危急。「整個產業鍊支持了10萬音樂人的生計，所以如果有82%場地關門，就等於音樂人可以演出的地方瞬間少了82%。」Music Venue Trust執行長Mark Davyd說。

流行音樂產業不是第一次遇到逆風，但從來沒有遇過COVID-19這種一瞬間把整個產業插頭拔掉的狀況。每一種類型、每一種大小的演出、每一種定價通通沒能逃過一劫。雖然串流取代了唱片的產值，但演唱會才是真正餵養音樂人活下來的方法。經過Spotify和唱片公司的一路剝削，串流收入流到音樂人這一端時已經只剩銅板價。唯獨只有世界頂端的藝人真正有辦法從串流中吃飽喝足。

夏天原本是音樂人賺奶粉錢的黃金時段。大量的音樂節讓他們更多機會賺到演出費、賣出更多週邊商品，同時吸引到新粉絲，並依靠著接下來幾個月粉絲的消費來養家活口。同樣的問題是只有世界頂端的藝人靠著演唱會吃飽喝足，對多數音樂人來說這些無止盡的勞動只有在運氣好的時候才能勉強糊口。

Esquire 的那篇文章認為COVID-19的疫情使音樂產業的結構性問題變得更顯著：我們產出了過量的音樂讓它們便宜到幾乎等於一文不值，那些靠著音樂賺錢的公司根本只分零頭給音樂人。疫情之下我們終於看清音樂人到底被整個產業、整個社會佔了多少便宜。

很多音樂人已經出來呼籲Spotify調高三倍版權費來彌補大家在災情中的損失，即使Spotify和其他串流公司目前都是屬於賠錢狀態。疫情也會促使音樂人重新檢視和唱片公司的制式合約內容，促使唱片公司把真正的版權收入透明化。

許多人開始在疫情中想辦法改變這種結構性現況，藉以存活下來：有些藝人自己在線上銷售專屬單曲或是演出，有些人則是舉辦線上的工作坊。

其實市場上一直都有線上演出，只是疫情把大家關在家中之後，大家才開始發現這種體驗很酷。許多人相信最終線上演出會變成一種商業模式。比如柏林愛樂的數位音樂廳。當然線上轉播永遠不可能複製音樂現場的氣味和氛圍。

其他的創新解法還包括美國DJ Marc Rebillet開始借用電影產業的最後一盞燈火——汽車電影院來照亮音樂現場演出的路。電玩遊戲《Fortnite 要塞英雄》則是繼吸引1230萬玩家參與的Travis Scott演唱會後，立刻又安排了Steve Aoki和 deadmau5的演出。

Esquire 的文章認為當我們要從灰燼中重建音樂產業時，不太可能再從現有的經濟結構模式下手。而電競產業的經驗可以作為參考：粉絲願意透過Twitch 或是 Patreon等社群付費支持他們鍾愛的選手。這次疫情讓全世界體會到原來音樂這麼脆弱，也因此大家開始用行動來支持他們鍾愛的音樂人。當大家透過那些更透明的平台比如bandcamp，購買一張專輯或是黑膠時，音樂人因此得到的收入可能超過數千次串流播放。該平台原本抽成15%，疫情發生以來已經兩次舉辦活動將100%銷售所得全數歸給音樂人。

不過在這些音樂人寄望在置之死地而後生之後重建一個更甜美、更公平的新音樂產業時，Spotify正在默默策劃一個可能更劇烈的改變：

Spotify宣佈在自家平台推出Harry Potter At Home計畫，將由Daniel Radcliffe打頭陣為大家閱讀第一本Harry Potter小說的第一章，後續還有Stephen Fry、David Beckham、Dakota Fanning 、Eddie Redmayne和韓國男星金秀賢等名人輪番上陣。這個策略應該屬於Spotify的Podcast大戰略的一環。過去一年Spotify已經花了大把鈔票在收購Podcast的製作公司。他們急需自己100%擁有版權的新內容，借以逃脫現在完全受到唱片公司拆帳合約宰制而永遠無法損益兩平的狀態。一旦越來越多消費者為了Podcast和有聲書內容而來，Spotify就可以開始向唱片公司主張必須重新談拆帳比以便把月租費收入拆給Podcast的權利人。

對來說長年虧損的Spotify來說這一個計畫純粹出自求生本能，然而一旦現有分帳比例被推翻，影響所及會使音樂人從串流這塊幾乎被唱片公司和串流公司吃光光的大餅中分得的餅屑又少了好幾塊。

音樂人只能吃土了。


疫情正在把有線電視送進墳墓
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難得Variety上出現跟台灣有關的產業報導，當然得多看兩眼。新聞中指出Kbro凱擘成為第四家與HBO Go合作的有線電視業者，這四家有線電視系統台用戶將可以每月99元台幣的費用使用HBO Go的服務，並允許五個裝置登入兩個裝置同時收看。報導還特別指出，這些有線電視系統的關係企業包含凱擘影藝和台灣大哥大都參與了HBO Asia的台灣電視劇《做工的人》的投資。

對一頭霧水的消費者來說，最令人混肴的是到底HBO Go跟HBO Now和HBO Max有什麼差別？

HBO Go是HBO在這場串流的典範轉移中的第一個即時反應。實際上HBO早在10年前（連Netflix都還沒拍《House of Cards 紙牌屋》的時候）就推出了HBO Go，希望吸引有線電視的用戶轉移到網路上看節目。但顯然HBO在全世界的經銷商/有線電視系統都沒有太高意願配合，所以HBO Go在國際市場上拓展得很慢。十年後Netflix都統治地球了，HBO Go才姍姍來遲地登陸台灣。

HBO Now則是HBO進軍串流的第二步棋，有別於HBO Go必須搭配有線電視訂購，HBO Now則是單獨推出的串流產品。因為對傳統有線電視的威脅更大，迄今HBO Now只在美國推出，並為進軍其他市場。

HBO Max則是在HBO的母公司Warner被AT&T買下來後，趕走不配合品牌整合的HBO執行長，重新定位為整個大WarnerMedia集團所有影音娛樂內容的串流平台。

所以HBO Go在台灣的「隆重」推出，其實是一則哀傷至極的新聞。到底有多少台灣人會願意接受這種搭售：在享用HBO Go的《西方極樂園》、《權力遊戲：冰與火之歌》、《核爆家園》等優質節目的同時，被強迫購買那些服務品質經常是上個世紀水準的有線電視系統和有線寬頻服務？Anyone?

事實上這波COVID-19疫情正在加速將傳統有線電視送進墳墓裡的進度。

驚悚的數據是光今年第一季美國付費電視就損失了180萬用戶，其中AT&T旗下的DirectTV幾乎佔了半數。此時此刻是有史以來有線電視用戶數萎縮最快的時刻。不管是有線電視、衛星電視或是後來才崛起的網路傳輸電視頻道服務都在疫情中面臨雪崩式的剪線潮。全美總計已經有460萬家庭沒有買有線電視服務。這個數字等同於1998年有訂購有線電視的家戶總數。

產業分析師John Hodulik認為對消費者預期疫情過後會有經濟衰退，致使他們果斷放棄昂貴的有線電視，加入剪線族的行列。如果疫情趨緩之後運動比賽轉播沒有及時恢復的話，預計將由運動頻道再帶起一波退訂的超完美風暴。

Disney、WarnerMedia和NBCUniversal等媒體集團都在積極繞過有線電視服務，直接透過串流平台將內容送至消費者身上。其中光Netflix第一季就擄獲1600萬新用戶。

目前服務範圍只有美國YouTube TV則是另外一種新嘗試：除了隨選節目之外，它還提供超過70個頻道的節目，並利用超級方便的雲端錄影機功能讓使用者可以預約錄下自己喜歡的頻道節目。這個直攻傳統有線電視系統咽喉的創新服務，近日再下一城：旗下擁有CBS、MTV、Nickelodeon、Paramount Network等頻道的ViacomCBS與YouTube更新合約，再增加14個頻道。YouTube TV的最大競爭力它是不像有線電視一樣需要綁約，也不需要任何機上盒之類裝置。處在串流和有線電視的緩衝地帶，YouTube TV可能是剪線族的另外一種選擇。

曾經伴隨我們數十年，並且用各種成藥蓋台廣告、惱人跑馬燈和垃圾訊號品質毀壞我們的電視體驗的有線電視系統，終於要踏上窮途末路。


沒有意外的Disney財報週
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91%這個數字涵蓋了電影產業未來幾年的產業結構。

這是Disney上一季淨收入縮水的比例。

當然Disney不是唯一受害的娛樂媒體集團。所有媒體巨人中只有一家公司不涉及廣告收入、沒有任何體育內容以及不需要消費者出門就可以消費。那家在股災中毫髮無傷的公司叫做Netflix。

2019年靠著併購Fox和復仇者聯盟電影的豐收，Diseny一家公司就佔了全美票房的40%。沒想到2020年Disney立刻從天堂掉到地獄，不僅電影失去舞台，營收金雞母主題樂園的營收還幾乎變成零。分析師指出：「沒有任何一家媒體公司比Disney更被疫情正中紅心。他們受到重傷害。」華爾街因此一直在坐立難安地等待Disney本週發佈的上一季財報數據，希望摸清楚Disney的災情到底有多慘已經到底可能會慘多久。

此外，這份財報也是新任執行長Bob Chapek的第一份成績單。前任執行長Bob Iger先前傳出已經回到第一線繼續指揮應變，董事會和華爾街到底對Bob Chapek有多少信心是個問題。

股價早就跳水的Disney可能為了減緩財報數據對股價的衝擊，非常用心地在發佈前、發佈後都安排了新聞彩蛋。財報發佈前的彩蛋是5月4日星戰日無預警宣布Taika Waititi即將執導星戰電影來增加好消息版免。財報發佈後，則是公開演練上海迪士尼樂園重新開張的服務流程，並同時傳出重新開張第一天門票秒殺的消息。

重頭戲仍然是財報發佈當天：

結果一如預期Disney集團營收銳減37%，跌至24億美元。Disney旗下每一個部門都受到衝擊，但最嚴重的還是主題樂園業務，在14億美元的獲利減少中有整整10億來自於主題樂園產業。而且上季還只有部分期間受到疫情影響，估計下一季的財報將會更加難看。唯一的好消息Disney+推出以來表現搶進，已經有5450萬用戶。主持電話會議的Disney執行長Bob Chapek宣佈上半年將不會配發股息，以便為公司保留16億美元現金應變。

發佈完自家的噩耗之後，Disney隨即發佈電影院業的噩耗——Disney準備繼續忽略空窗期的慣例。「我們深信電影院體驗的價值」Disney執行長Bob Chapek 按慣例先宣示信仰純度。他說這波疫情改變了消費者的行為，使Disney必須考慮調整他們的發行策略。因此Disney將會開始逐案判斷，來決定是否要讓電影跳過電影院直接上網路平台，比如像下個月要直接上Disney+的《Artemis Fowl阿特米斯奇幻歷險》。

對於要在7月24日在電影院上映的《Mulan 花木蘭》，他們仍有比較大的信心，畢竟前一週還有另外一部大片會陪木蘭壯膽。那部電影叫做《Tenet 天能》。

上海迪士尼樂園明天重新開門的門票已經秒殺。園區開放初期採取預約制，限制每天8.8萬人入場。而且除了角色扮演者之外，遊客和員工都必須戴上口罩， 沒戴口罩的角色扮演者則必須與遊客保持距離。這個計畫不僅考驗主題樂園業的應變是否足以應付重新開門，也會驗證這樣的應變是否能讓消費者安心回來。全世界的主題樂園產業都在密切觀察，尤其Disney自己準備在日後將同一套方法運用在從東京到巴黎的各個園區。

Disney的這場線上財報發佈會由上任不到三個月的執行長Bob Chapek主持，已經改任執行主席（同時擔任董事長）的前任執行長Bob Iger也有參與會議，但主要仍由Chapek回答提問。

Diseny家族繼承人Abigail Disney先前砲轟Disney公司疫情應變的聲音仍迴繞不去，這兩位Disney高管的薪資再次成為本週新聞。Bob Chapek自願把250萬美元年薪打對折，但實際上他一年可以拿到的各種獎金合計4450萬。Fox集團董事長兼執行長Lachlan Murdoch以及CAA、Camcast、NBCUniversal等公司的高級主管通通也比照自願放棄薪水。然而這些娛樂大亨都過著奢華生活，不可能這麼乾脆就放棄他們日常所需的現金流，所以幾乎所有的「自願減薪」都是表演性質居多的障眼法。

針對同樣自願放棄薪水的Disney董事長Bob Iger，一名正在放無薪假的Disney員工酸溜溜地評論道：

「當10萬名Disney人正在放無薪假的同時，這些巨額獎金和股息卻照常發放，你真的很難相信什麼『我們都在同一條船』和『員工是我們最大資產』之類的鬼話」。

（按：Disney在同一時間宣佈上半年停發股息）


｜新聞出處｜

5/3~5/10一週大事

IFPI Global Music Report 2020: Music Revenues Rise For Fifth Straight Year to $20 Billion（https://bit.ly/35z1j06）

HBO Go Added By Four Platforms in Taiwan （https://bit.ly/2yliSF6）

Disney Takes a Pandemic Hit, and There’s Worse to Come（https://nyti.ms/2LhT3IV）

Disney Says More Movie Releases Could Skip Theaters, Sees “Some Changes” To Release Strategy During And After COVID-19（https://bit.ly/3frD34E）

With Shanghai Plan, Disney Offers Blueprint for Domestic Park Reopening（https://bit.ly/2Wb8TeC）

Daniel Radcliffe and other stars are recording a free reading of the first Harry Potter book（https://bit.ly/2zd9N0Y）

Hollywood CEOs "Sacrifice" Base Pay, Yet Keep Big Bonuses（https://bit.ly/35CP96u）

Live music circuit 'risks collapse within weeks（https://bbc.in/2LcXEvO）

Coronavirus Might Kill The Music Industry. Maybe It Needed To Die（https://bit.ly/2LakUKP）

Cord-Cutting Explodes in Q1 as Pay-TV Sector Delivers Worst-Ever Losses（https://bit.ly/2WKdnro）

How Covid-19 Is Changing Entertainment, in Five Charts（https://bloom.bg/2WjKqUi）

談談船員的薪水

大船在茫茫暗夜中航行,寂寞異常,所以當發現附近有船時多會以船上VHF聊聊天,尤其是遇到說中文的船員(很奇怪老外之間很少聽他們瞎扯閒聊,這就是文化上的差異吧?)

.一. 文化的差異
在陸地上兩個不認識的老外之間一般來說閒聊的話題多以”氣候”破題,”Nice weather isn’t it?”,一來是彼此間最大的交集話題;再來不侵犯彼此間的隱私.
在海上這多年,如果有人統計一下,這些”瞎扯閒聊”的議題排行榜,那麼我保證”薪水”將遙遙領先其他話題.想想看兩個不認識的中國船員之間的聊天SOP:”你好!我好!薪水多少?”開門見山,直接了當.畢竟大家離鄉背井不都是為了錢嗎?

二.金錢上的差異
在同一國家之中,以前是:油輪,危險品船>貨櫃船>雜貨船,散庄船,除了危險之外,專業證照,上岸時間少,所以月薪會高出幾百美金.
1.https://www.payscale.com/research/IN/Job=Ship_Captain/Salary
這是專門針對船長用的薪水網站,輸入城市,年資,專門證照,教育程度,就可以得到國際間的價碼.
2.新加坡市場,船副則自新手USD3200-船長USD11300/月
3. On the Panama Canal, for example, senior pilots, can make up to $450,000 per year, including overtime, or working "voluntary shifts" above and beyond the normal five-weeks-on/three-weeks-off schedule.(2016/4/02),以巴拿馬物價水準,在3年前,作5天休3天,每月平均月薪是台幣116萬!

三.跌破大家眼鏡的”船員幸福感指數”
根據最近一期 Seafarer Happiness Index (SHI) 統計:按照所任職的船隻類型，船員的幸福分數大不相同。 滾裝船（6.93），近海（6.47）和散貨船（6.45）的幸福度較高，而油輪（5.97）和貨櫃船（5.59）則相對較低。 值得注意的是，郵輪的幸福指數低得驚人，為4.2。而所有船種之中,讓人跌破眼鏡的幸福指數最高的竟然是挖泥船”Dredger”

四.由挖泥船與郵輪幸福感之兩極化看船員市場趨勢
挖泥船,根據我自身引航之體驗,應該是海洋研究船之外,儀器最精密的船種,而且租金最高(10幾年前絞吸式挖泥船之日租金已達NT500萬以上),因此船上的伙食,飲料24小時無限制供應,三班輪值,上岸方便,甲板部雖然來自海底的汙泥空氣較差,但是自動化程度極高.船東賺得多,船員之待遇自然超好,但是要求也較高.
郵輪,近些年來是最賺錢的船種,但是跌破眼鏡的是”船員幸福指數最差”,原因是入門門檻低(主要是語言),工作非常忙碌(船到港後仍有不下地之客人要侍後),而且郵輪有wifi,愛照愛現的年輕人經不起通訊方便的誘惑,不上岸也能花去大部份薪水.月底結帳-----“為誰辛苦為誰忙?”同時每天看旅客開開心心;看自己累得半死,幸福?近在眼前,遠在天邊.

當船員,最重要的是"生涯規劃",長期離群索居,與社會朋友脫節的結果是:年老體衰想上岸轉業時抓不到救生圈.
#船員生涯